С шестидесятых годов XVIII века в русской литературе складывается новое литературное направление, получившее название сентиментализм. Эпоха сентиментализма
В середине 18 века в Европе начался процесс разложения классицизма (в связи с разрушением абсолютной монархии во Франции и других странах), вследствие чего появилось новое литературное направление - сентиментализм. Родиной его принято считать Англию, поскольку его типичными представителями были английскими писатели. Сам термин "сентиментализм" в литературе появился после публикации "Сентиментального путешествия по Франции и Италии" Лоренса Стерна.
Свод Екатерины Великой
В 60-70-е годы в России начинается бурное развитие капиталистических отношений, следствием чего становится возрастающее явление буржуазии. Усилился рост городов, что повлекло за собой появление третьего сословия, интересы которого отражает русский сентиментализм в литературе. В это время начинает формироваться и та прослойка общества, которая сейчас называется интеллигенцией. Рост промышленности превращает Россию в сильную державу, а многочисленные военные победы способствуют подъему национального самосознания. В 1762 году, во время царствования Екатерины Второй, дворяне и крестьяне получили множество привилегий. Императрица тем самым пыталась создать миф о своем правлении, показывая себя в Европе просвещенным монархом.
Политика Екатерины Второй во многом препятствовала прогрессивным явлениям в обществе. Так, в 1767 году была созвана специальная комиссия по состоянию нового уложения. В своем труде императрица утверждала, что абсолютная монархия необходима не для отнятия свободы у людей, а для достижения благой цели. Однако сентиментализм в литературе подразумевал изображение жизни именно простого народа, поэтому ни один писатель не упомянул Екатерину Великую в своих произведениях.
Важнейшим событием этого периода стала крестьянская война под руководством Емельяна Пугачева, после которой многие дворяне встали на сторону крестьян. Уже в 70-е годы в России начали появляться массовые общества, чьи идеи свободы и равенства повлияли на становление нового течения. В таких условиях начал формироваться русский сентиментализм в литературе.
Условия зарождения нового направления
Во второй половине 18 века происходила борьба с феодальными порядками в Европе. Просветители отстаивали интересы так называемого третьего сословия, которое часто оказывалось угнетенным. Классицисты прославляли в своих произведениях заслуги монархов, а противоположным в этом плане направлением спустя несколько десятилетий стал сентиментализм (в русской литературе). Представители выступали за равенство людей и выдвигали концепцию естественного общества и естественного человека. Они ориентировались на критерий разумности: феодальный строй, по их мнению, был неразумным. Эта идея нашла отражение в романе Даниэля Дефо "Робинзон Крузо", а позднее - в творчестве Михаила Карамзина. Во Франции ярким примером и манифестом становится произведение Жана-Жака Руссо "Юлия, или новая Элоиза"; в Германии - "Страдания юного Вертера" Иоганна Гете. В этих книгах мещанин изображается как идеальный человек, в России же все складывается иначе.
Сентиментализм в литературе: черты направления
Стиль рождается в ожесточенной идеологической борьбе с классицизмом. Эти течения противостоят друг другу по всем позициям. Если государство изображал классицизм, то человека со всеми своими чувствами - сентиментализм.
Представители в литературе вводят новые жанровые формы: любовный роман, психологическую повесть, а также исповедальную проза (дневник, путевые заметки, путешествия). Сентиментализм, в отличие от классицизма, был далек от стихотворных форм.
Литературное направление утверждает внесословную ценность человеческой личности. В Европе мещанина изображали как идеального человека, тогда как в России крестьяне всегда были угнетены.
Сентименталисты вводят в свои произведения аллитерацию и описание природы. Второй прием используется с целью отображения психологического состояния человека.
Два направления сентиментализма
В Европе писатели сглаживали социальные конфликты, тогда как в произведениях российских авторов они, напротив, обострялись. Вследствие этого произошло формирования двух направлений сентиментализма: дворянского и революционного. Представитель первого - Николай Карамзин, известен как автор повести "Бедная Лиза". Несмотря на то что конфликт происходит из-за столкновения интересов высокого и низкого сословия, автор на первое место выдвигает конфликт моральный, а не социальный. Дворянский сентиментализм не выступал за отмену крепостного права. Автор считал, что "и крестьянки любить умеют".
Революционный сентиментализм в литературе выступал за отмену крепостного права. Александр Радищев выбрал в качестве эпиграфа к своей книге "Путешествие из Петербурга в Москву" всего несколько слов: "Чудище обло, озорно, стозевно и лаяй". Так он представлял себе собирательный образ крепостного права.
Жанры в сентиментализме
В этом литературном направлении ведущая роль отдавалась произведениям, написанным в прозе. Здесь не было строгих границ, поэтому жанры зачастую смешивались.
Частную переписку использовали в своем творчестве Н. Карамзин, И. Дмитриев, А. Петров. Стоит отметить, что к нему обращались не только писатели, но и личности, прославившиеся в других областях, такие как М. Кутузов. Роман-путешествие в своем литературном наследии оставил А. Радищев, а роман-воспитание - М. Карамзин. Сентименталисты находили себе применение и в области драматургии: М. Херасков писал "слезные драмы", а Н. Николев - "комические оперы".
Сентиментализм в литературе 18 века представляли гении, работавшие и в некоторых других жанрах: сатирической сказке и басне, идиллии, элегии, романсе, песне.
"Модная жена" И. И. Дмитриева
Нередко писатели-сентименталисты обращались к классицизму в своем творчестве. Иван Иванович Дмитриев предпочитал работать с сатирическими жанрами и одой, поэтому его сказка под названием "Модная жена" написана в стихотворной форме. Генерал Пролаз на старости лет решает жениться на молоденькой девушке, которая подыскивает случай, чтобы отправить его за обновками. В отсутствие мужа Премила принимает любовника Миловзора прям у себя в комнате. Он молод, красив, дамский угодник, но шалопай и болтун. Реплики героев "Модной жены" пусты и циничны - этим Дмитриев пытается изобразить развратную атмосферу, господствующую в дворянском сословии.
"Бедная Лиза" Н. М. Карамзина
В повести автор рассказывает об истории любви крестьянки и барина. Лиза - бедная девушка, ставшая жертвой измены богатого юноши Эраста. Бедняжка жила и дышала только своим возлюбленным, но не забывала простой истины - свадьба между представителями разных социальных классов не может состояться. К Лизе сватается богатый крестьянин, но она отказывает ему, ожидая подвигов со стороны своего возлюбленного. Однако Эраст обманывает девушку, сказав, что отправляется на службу, а сам в этот момент подыскивает себе богатую овдовевшую невесту. Душевные переживания, порывы страстей, верность и предательство - чувства, которые часто изображал сентиментализм в литературе. Во время последней встречи юноша предлагает Лизе сто рублей в знак благодарности за любовь, которую она ему подарила в дни свиданий. Не выдержав разрыва, девушка накладывает на себя руки.
А. Н. Радищев и его "Путешествие из Петербурга в Москву"
Писатель родился в зажиточной дворянской семье, но, несмотря на это, его интересовала проблема неравенства социальных классов. Его известное произведение "Путешествие из Петербурга в Москву" в жанровом направлении можно отнести к популярным в то время путешествиям, однако разделение на главы не было простой формальностью: в каждой из них рассматривалась отдельная сторона действительности.
Изначально книга была воспринята как путевые заметки и успешно прошла через цензоров, однако Екатерина Вторая, ознакомившись с ее содержанием лично, назвала Радищева "бунтовщиком хуже Пугачева". В главе "Новгород" описываются развратные нравы общества, в "Любани" - проблема крестьянства, в "Чудово" речь идет о равнодушии и жестокости чиновников.
Сентиментализм в творчестве В. А. Жуковского
Писатель жил на стыке двух столетий. В конце 18 века ведущим жанром в русской литературе был сентиментализм, а в 19 на смену ему пришли реализм и романтизм. Ранние произведения Василия Жуковского написаны в соответствии с традициями Карамзина. "Марьина роща" - красивая повесть о любви и страданиях, а стихотворение "К поэзии" звучит как героический призыв к совершению подвигов. В своей лучшей элегии "Сельское кладбище" Жуковский размышляет о смысле человеческой жизни. Большую роль в эмоциональной окраске произведения играет одушевленный пейзаж, в котором дремлет ива, трепещут дубравы, бледнеет день. Таким образом, сентиментализм в литературе 19 века представлен творчеством немногих писателей, среди которых был и Жуковский, однако в 1820 году направление прекратило свое существование.
План:
- Введение.
История возникновения сентиментализма.
Особенности и жанры сентиментализма.
Заключение.
Список литературы.
Введение
Литературное
направление «сентиментализм» получило
свое название от французского слова sentiment,
то есть чувство, чувствительность). Это
направление было очень популярным
в литературе и искусстве второй
половины XVIII - начала XIX веков. Отличительной
особенностью сентиментализма было
внимание к внутреннему миру человека,
к его эмоциональному состоянию.
С точки зрения сентиментализма
именно человеческие чувства были главной
ценностью.
Сентиментальные
романы и повести, столь популярные
в XVIII-XIX веках сегодня воспринимаются
читателями как наивные сказки, где
вымысла гораздо больше, чем правды.
Однако произведения, написанные в
духе сентиментализма, оказали огромное
влияние на развитие русской литературы.
Они дали возможность запечатлеть
на бумаге все оттенки человеческой
души.
Сентиментали?зм (франц. sentimentalisme, от англ. sentimental, франц. sentiment – чувство) - умонастроение в западноевропейской и русской культуре и соответствующее литературное направление. В Европе существовал с 20-х по 80-е годы XVIII века, в России - с конца XVIII до начала XIX века.
Доминантой «человеческой природы» сентиментализм объявил чувство, а не разум, что отличало его от классицизма. Не порывая с Просвещением, сентиментализм остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование « естественных» чувств. Герой просветительской литературы в сентиментализме более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой - демократ; богатый духовный мир простолюдина - одно из основных открытий и завоеваний сентиментализма.
Родившись на британских берегах в 1710-х, сентиментализм стал во вт. пол. 18 в. общеевропейским явлением. Наиболее ярко проявился в английской , французской , немецкой и русской литературах .
Представители сентиментализма в России:
- М.Н. Муравьев
Н.М. Карамзин
В.В. Капнист
Н.А. Львов
Молодой В.А. Жуковский недолгое время был сентименталистом.
В начале
XIX в. наибольшее влияние приобретает
сентиментализм (от франц. sentimentalisme, от
англ. sentimental – чувствительный). Его
возникновение связано с духовным
ростом личности, с осознанием ею собственного
достоинства и стремлением к
духовному раскрепощению. Сентиментализм
был ответом на общественную потребность
демократизации литературы. В то время
как ведущими героями классицизма
выступали цари, вельможи, вожди, трактуемые
в их абстрактной, всеобщей, родовой
сущности, сентименталисты выдвинули
на первый план изображение единичной,
частной, обычной, преимущественно
«средней» личности в ее внутренней
сущности, в ее повседневности. Рассудочности
классицизма они противопоставили
культ чувства, трогательность, «религию
сердца» (Руссо).
Идеология
сентиментализма была близка к просветительской.
Большинство просветителей считали,
что мир можно сделать совершенным,
если научить людей неким разумным
формам поведения. Писатели сентиментализма
ставили ту же цель, и придерживались
той же логики. Только они утверждали,
что не разум, а чувствительность
должна спасти мир. Они рассуждали примерно
так: воспитав чувствительность во всех
людях, можно победить зло. В 18 веке
под словом сентиментализм понимали
восприимчивость, способность откликнуться
душой на все, что окружает человека.
Сентиментализм - литературное течение,
отражающее мир с позиции чувства,
а не разума.
Сентиментализм
возник в Западной Европе в конце
20-х годов XVIII века и оформился
в виде двух основных направлений: прогрессивно-буржуазного
и реакционно-дворянского. Наиболее
прославленные западноевропейские
сентименталисты – Э. Юнг, Л. Стерн,
Т. Грей, Дж. Томсон, Ж.Ж. Руссо, Жан Поль
(И. Рихтер).
Некоторыми
идейно-эстетическими признаками (сосредоточение
внимания на личности, власть чувств, утверждение
преимуществ природы над цивилизацией)
сентиментализм предвосхищал приход романтизма,
поэтому сентиментализм нередко
именуют предромантизмом (франц. preromantisme).
В западноевропейской литературе к
предромантизму относят произведения,
для которых характерны следующие
признаки:
-
искания идеального
образа жизни вне
цивилизованного
общества;
-
стремление к естественности
в поведении человека;
-
интерес к фольклору
как форме наиболее
непосредственного
проявления чувств;
-
влечение к таинственному
и ужасному;
-
идеализация средневековья.
Но попытки
исследователей найти в русской
литературе явление предромантизма
как направления, отличного от сентиментализма,
не привели к положительным результатам.
Думается, о предромантизме можно
говорить, имея в виду возникновение
романтических тенденций, проявившихся
прежде всего в сентиментализме.
В России тенденции сентиментализма
отчетливо обозначились в 60-х годах
XVIII в. в произведениях Ф.А. Эммина,
В.И. Лукина и других, подобных им писателей.
В русской
литературе сентиментализм проявился
в двух направлениях: реакционном (Шаликов)
и либеральном (Карамзин
,
Жуковский
). Идеализируя действительность,
примиряя, затушевывая противоречия между
дворянством и крестьянством, реакционные
сентименталисты рисовали в своих произведениях
идиллическую утопию: самодержавие и социальная
иерархия святы; крепостное состояние
установлено самим богом ради счастья
крестьян; крепостные крестьяне живут
лучше свободных; порочно не само крепостное
право, а злоупотребление им. Отстаивая
эти идеи, князь П.И. Шаликов в «Путешествии
в Малороссию» изобразил жизнь крестьян
полную довольства, веселья, радости. В
пьесе драматурга Н.И. Ильина «Лиза, или
торжество Благодарности» главная героиня,
крестьянка, расхваливая свою жизнь, говорит:
«Мы живем так весело, как солнце красное».
Крестьянин Архип, герой пьесы «Великодушие,
или Рекрутский набор» того же автора,
уверяет: «Да этаких добрых царей, каковы
на святой Руси, изойди весь белый свет,
других не найдешь».
Идиллический
характер творчества особенно проявился
в культе прекраснодушно-чувствительной
личности с ее стремлением к идеальной
дружбе и любви, преклонением перед
гармонией природы и жеманно- манерным
способом выражать свои мысли и чувства.
Так, драматург В.М. Федоров, «исправляя»
сюжет повести «Бедная Лиза»
Ка рамзина
,
заставил Эраста раскаяться, отказаться
от богатой невесты и вернуться к Лизе,
которая остается в живых. В довершение
всего мещанин Матвей, отец Лизы, оказывается
сыном богатого дворянина («Лиза, или Следствие
гордости и обольщения», 1803).
Однако
в развитии отечественного сентиментализма
ведущая роль принадлежала не реакционным,
а прогрессивным, либерально-мыслящим
писателям: А.М. Кутузову, М.Н. Муравьеву,
Н.М. Карамзину
,
В.А.
Жуковскому
.
Белинский
справедливо называл «примечательным
лицом», «сотрудником и помощником
Карамзина
в деле преобразования русского языка
и русской литературы» И.И. Дмитриева –
поэта, баснописца, переводчика.
И.И.
Дмитриев
оказал
своими стихами несомненное влияние на
поэзию
В.А.
Жуковского
,
К.Н. Батюшкова и П.А. Вяземского. Одно из
лучших его произведений, получившее широкое
распространение – песня «Стонет сизый
голубочек» (1792). Следуя идея
Н.М. Карамзина
и
И.И.
Дмитриева
,
в лирике выступили также Ю.А. Нелидинский-Мелицкий,
создатель песни «Выду я на реченьку»,
и поэт И.М. Долгорукий.
Либерально
мыслящие сентименталисты видели свое
призвание в том, чтобы по возможности
утешить людей в страданиях, бедах,
горестях, обратить их к добродетели,
гармонии и красоте. Воспринимая
жизнь человеческую как превратную
и скоротечную, они славили вечные
ценности – природу, дружбу и любовь.
Они обогатили литературу такими
жанрами, как элегия, переписка, дневник,
путешествие, очерк, повесть, роман, драма.
Преодолевая нормативно- догматические
требования классицистической поэтики,
сентименталисты во многом способствовали
и сближению литературного языка
с разговорным. По выражению К.Н.
Батюшкова, образцом для них является
тот, «кто пишет так, как говорит,
кого читают дамы!». Индивидуализируя
язык действующих лиц, они использовали
элементы народного просторечия
для крестьян, приказного жаргона
– для подьячих, галлицизмы –
для светского дворянства и т.д.
Но эта дифференциация не проводилась
последовательно. Положительные персонажи,
даже крепостные, изъяснялись, как правило,
на литературном языке.
Утверждая
свои творческие принципы, сентименталисты
не ограничивались созданием художественных
произведений. Они выступали с
литературно-критическими статьями, в
которых, провозглашая собственные
литературно-эстетические позиции, ниспровергали
предшественников. Постоянной мишенью
их сатирических стрел служило творчество
классицистов – С.А. Ширинского-Шихматова,
С.С. Боброва, Д.И. Хвостова, А.С. Шишкова
и А.А. Шаховского.
Сентиментализм
в Англии.
Раньше всего сентиментализм
заявил о себе в лирике. Поэт пер. пол. 18
в. Джеймс Томсон отказался от традиционных
для рационалистической поэзии урбанистических
мотивов и сделал объектом изображения
английскую природу. Тем не менее он не
отходит полностью от классицистической
традиции: использует жанр элегии, узаконенный
теоретиком классицизма Никола Буало
в его Поэтическом искусстве (1674), правда,
заменяет рифмованные двустишия белым
стихом, свойственным шекспировской эпохе.
Развитие
лирики идет по пути усиления пессимистических
мотивов, уже звучащих у Д.Томсона.
Тема призрачности и тщеты земного
существования торжествует у
Эдварда Юнга, основателя « кладбищенской
поэзии». Поэзия последователей Э.Юнга
– шотландского пастора Роберта
Блэра (1699–1746), автора мрачно-дидактической
поэмы Могила (1743), и Томаса Грея,
создателя Элегии, написанной на сельском
кладбище (1749), – пронизана идеей
равенства всех перед смертью.
С наибольшей
полнотой сентиментализм выразил себя
в жанре романа. Зачинателем его
стал Сэмюэл Ричардсон, который, порвав
с авантюрно-плутовской и приключенческой
традицией, обратился к изображению
мира человеческих чувств, что потребовало
создания новой формы – романа
в письмах. В 1750-х сентиментализм
стал главным направлением английской
просветительской литературы. Творчество
Лоуренса Стерна, которого многие исследователи
считают «отцом сентиментализма», знаменует
окончательный отход от классицизма.
(Сатирический роман Жизнь и мнения
Тристрама Шенди, джентльмена (1760–1767)
и роман Сентиментальное путешествие
по Франции и Италии мистера Йорика
(1768), от которого пошло название художественного
течения).
Критический
английский сентиментализм достигает
своего пика в творчестве Оливера
Голдсмита.
В 1770-х
наступает закат английского
сентиментализма. Прекращает существование
жанр сентиментального романа. В поэзии
сентименталистская школа уступает
место предромантической (Д.Макферсон,
Т.Чаттертон).
Сентиментализм
во Франции.
Во французской литературе
сентиментализм выразил себя в классической
форме. Пьер Карле де Шамблен де Мариво
стоит у истоков сентиментальной прозы.
(Жизнь Марианны,
1728–1741; и Крестьянин, вышедший в люди,
1735–1736).
Антуан-Франсуа
Прево д"Экзиль, или аббат Прево
открыл для романа новую область
чувств – непреодолимую страсть,
ведущую героя к жизненной
катастрофе.
Кульминационным
моментом сентиментального романа стало
творчество Жан-Жака Руссо (1712–1778).
Концепция
природы и «естественного» человека
определила содержание его художественных
произведений (например, эпистолярный
роман Жюли, или Новая Элоиза,
1761).
Ж.-Ж.Руссо
сделал природу самостоятельным (самоценным)
объектом изображения. Его Исповедь
(1766–1770) считается одной из наиболее
откровенных автобиографий в
мировой литературе, где он доводит
до абсолюта субъективистскую установку
сентиментализма (художественное произведение
как способ выражения авторского
«я»).
Анри
Бернарден де Сен-Пьер (1737–1814), как
и его учитель Ж.-Ж.Руссо, считал
главной задачей художника утверждать
истину – счастье состоит в
том, чтобы жить в согласии с природой
и добродетельно. Свою концепцию
природы он излагает в трактате Этюды
о природе (1784–1787). Эта тема получает
художественное воплощение в романе
Поль и Виржини (1787). Изображая далекие
моря и тропические страны, Б.де Сен-Пьер
вводит новую категорию – « экзотическое»,
которая будет востребована романтиками,
в первую очередь Франсуа-Рене де
Шатобрианом.
Жак-Себастьян
Мерсье (1740–1814), следуя руссоистской традиции,
делает центральным конфликтом романа
Дикарь (1767) столкновение идеальной (первобытной)
формы существования («золотого
века») с разлагающей ее цивилизацией.
В утопическом романе 2440 год, сон
каких мало (1770), беря за основу Общественный
договор Ж.-Ж.Руссо, он конструирует
образ эгалитарной сельской общины,
в которой люди живут в согласии
с природой. Свой критический взгляд
на «плоды цивилизации» С.Мерсье излагает
и в публицистической форме –
в очерке Картина Парижа (1781).
Творчество
Никола Ретифа де Ла-Бретонн (1734–1806), писателя-самоучки,
автора двухсот томов сочинений,
отмечено влиянием Ж.-Ж.Руссо. В романе
Развращенный крестьянин, или Опасности
города (1775) рассказывается история
превращения, под воздействием городской
среды, нравственно чистого юноши
в преступника. Роман-утопия Южное
открытие (1781) трактует ту же тему, что
и 2440 год С.Мерсье. В Новом Эмиле,
или Практическом воспитании (1776) Ретиф
де Ла-Бретонн развивает педагогические
идеи Ж.-Ж.Руссо, применяя их к женскому
образованию, и полемизирует с ним.
Исповедь Ж.-Ж.Руссо становится поводом
для создания его автобиографического
сочинения Господин Никола, или Разоблаченное
человеческое сердце (1794–1797), где он
превращает повествование в некий
« физиологический очерк».
В 1790-е,
в эпоху Великой Французской
революции сентиментализм утрачивает
свои позиции, уступая место революционному
классицизму.
Сентиментализм
в Германии.
В Германии сентиментализм
родился как национально-культурная реакция
на французский классицизм, в его становлении
определенную роль сыграло творчество
английских и французских сентименталистов.
Существенная заслуга в формировании
нового взгляда на литературу принадлежит
Г.Э.Лессингу.
Истоки
немецкого сентиментализма лежат
в полемике начала 1740-х цюрихских
профессоров И.Я.Бодмера (1698–1783) и
И.Я.Брейтингера (1701–1776) с видным апологетом
классицизма в Германии И.К.Готшедом
(1700–1766); «швейцарцы» защищали право
поэта на поэтическую фантазию. Первым
крупным выразителем нового направления
стал Фридрих Готлиб Клопшток, который
нашел точки соприкосновения
между сентиментализмом и германской
средневековой традицией.
Расцвет
сентиментализма в Германии приходится
на 1770–1780-е и связан с движением
«Бури и натиска», названного по
одноименной драме Sturm und Drang
Ф.М.Клингера
(1752–1831). Его участники ставили своей задачей
создание самобытной национальной немецкой
литературы; от Ж.-Ж. Руссо они усвоили
критическое отношение к цивилизации
и культ естественного. Теоретик «Бури
и натиска» философ Иоганн Готфрид Гердер
критиковал «хвастливое и бесплодное
образование» эпохи Просвещения, обрушивался
на механическое использование классицистических
правил, доказывая, что истинная поэзия
– это язык чувств, первых сильных впечатлений,
фантазии и страсти, такой язык универсален.
«Бурные гении» обличали тиранию, протестовали
против иерархичности современного общества
и его морали (Гробница королей К.Ф.Шубарта,
К свободе Ф.Л.Штольберга и др.); их главным
героем была свободолюбивая сильная личность
– Прометей или Фауст – движимая страстями
и не знающая никаких преград.
В молодые
годы к направлению «Бури и
натиска» принадлежал Иоганн Вольфганг
Гете. Его роман Страдания молодого
Вертера (1774) стал знаковым произведением
немецкого сентиментализма, определив
окончание «провинциальной стадии»
немецкой литературы и ее вхождение
в общеевропейскую.
Духом
«Бури и натиска» отмечены драмы
Иоганна Фридриха Шиллера.
Сентиментализм
в России.
В Россию сентиментализм
проник в 1780-х–начале 1790-х благодаря переводам
романов Вертера И.В.Гете, Памелы, Клариссы
и Грандисона С.Ричардсона, Новой Элоизы
Ж.-Ж. Руссо, Поля и Виржини Ж.-А.Бернардена
де Сен-Пьера. Эру русского сентиментализма
открыл Николай Михайлович Карамзин Письмами
русского путешественника (1791–1792).
Его роман
Бедная Лиза (1792) – шедевр русской
сентиментальной прозы; от гетевского
Вертера он унаследовал общую
атмосферу чувствительности и меланхолии
и тему самоубийства.
Сочинения
Н.М.Карамзина вызвали к жизни
огромное число подражаний; в начале
19 в. появились Бедная Маша А.Е.Измайлова
(1801), Путешествие к Полуденную Россию
(1802), Генриетта, или Торжество обмана
над слабостью или заблуждением
И.Свечинского (1802), многочисленные повести
Г.П.Каменева (История бедной Марьи;
Несчастная Маргарита; Прекрасная Татьяна)
и пр.
Иван
Иванович Дмитриев принадлежал к
группе Карамзина, выступавшей за создание
нового поэтического языка и боровшейся
против архаического высокопарного
слога и изживших себя жанров.
Сентиментализмом
отмечено раннее творчество Василия
Андреевича Жуковского. Публикация в 1802
перевода Элегии, написанной на сельском
кладбище Э.Грея стала явлением в
художественной жизни России, ибо
он перевел поэму
«на язык сентиментализма вообще, перевел
жанр элегии, а не индивидуальное произведение
английского поэта, имеющее свой особый
индивидуальный стиль» (Е.Г.Эткинд). В 1809
Жуковский написал сентиментальную повесть
Марьина роща в духе Н.М.Карамзина.
Русский
сентиментализм к 1820 исчерпал себя.
Он был
одним из этапов общеевропейского литературного
развития, который завершал эпоху
Просвещения и открывал путь к
романтизму.
Евгения
Кривушина
Сентиментализм
в театре
(франц. sentiment – чувство)
– направление в европейском театральном
искусстве второй половины 18 в.
Развитие
сентиментализма в театре связано
с кризисом эстетики классицизма, провозглашавшей
строгий рационалистический канон
драматургии и ее сценического воплощения.
На смену умозрительным построениям
классицистской драматургии приходит
стремление приблизить театр к реальной
действительности. Это сказывается
практически во всех компонентах
театрального действа: в тематике пьес
(отражение частной жизни, разработка
семейно-психологических сюжетов);
в языке (классицистская пафосная стихотворная
речь сменяется прозаической, приближенной
к разговорной интонации); в социальной
принадлежности персонажей (героями
театральных произведений становятся
представители третьего сословия);
в определении мест действия (дворцовые
интерьеры сменяются « природными»
и сельскими видами).
«Слезная
комедия» – ранний жанр сентиментализма
– появился в Англии в творчестве
драматургов Колли Сиббера (Последняя
уловка любви, 1696; Беззаботный супруг,
1704 и др.), Джозефа Аддисона (Безбожник,
1714; Барабанщик, 1715), Ричарда Стила (Похороны,
или Модная печаль, 1701; Любовник-лжец,
1703; Совестливые влюбленные, 1722 и
др.). Это были нравоучительные произведения,
где комическое начало последовательно
подменялось сентиментально- патетическими
сценами, морально-дидактическими сентенциями.
Нравственный заряд «слезной комедии»
основывается не на осмеянии пороков,
но на воспевании добродетели, пробуждающей
к исправлению недостатков –
как отдельных героев, так и
общества в целом.
Те же
нравственные и эстетические принципы
были положены в основу французской
«слезной комедии». Ее наиболее яркими
представителями были Филипп Детуш
(Женатый философ,
1727; Гордец,
1732; Расточитель,
1736) и Пьер Нивель де Лашоссе (Меланида,
1741; Школа матерей, 1744; Гувернантка,
1747 и др.). Некоторая критика общественных
пороков преподносилась драматургами
как временные заблуждения героев, к концу
пьесы успешно преодолеваемые ими. Сентиментализм
нашел свое отражение и в творчестве одного
из самых известных французских драматургов
того времени – Пьера Карле Мариво (Игра
любви и случая, 1730; Торжество любви,
1732; Наследство,
1736; Чистосердечные,
1739, и др.). Мариво, оставаясь верным последователем
салонной комедии, в то же время постоянно
вносит в нее черты чувствительной сентиментальности
и моральной дидактики.
Во второй
половине 18 в. «слезная комедия», оставаясь
в рамках сентиментализма, постепенно
вытесняется жанром мещанской драмы.
Здесь элементы комедии окончательно
исчезают; основой сюжетов становятся
трагические ситуации повседневной
жизни третьего сословия. Однако проблематика
остается той же, что и в «слезной
комедии»: торжество добродетели, превозмогающей
все испытания и невзгоды. В
этом едином направлении мещанская
драма развивается во всех странах
Европы: Англии (Дж.Лилло, Лондонский купец,
или История Джорджа Барнуэлла;
Э.Мур, Игрок); Франции (Д.Дидро, Побочный
сын, или Испытание добродетели;
М.Седен, Философ, сам того не зная);
Германии (Г.Э.Лессинг, Мисс Сара Сампсон,
Эмилия Галотти). Из теоретических разработок
и драматургии Лессинга, получившей
определение «мещанской трагедии»,
возникло эстетическое течение «Бури
и натиска» (Ф.М.Клингер, Я.Ленц, Л.Вагнер,
И.В.Гёте и др.), достигшее пика своего
развития в творчестве Фридриха Шиллера
(Разбойники, 1780; Коварство и любовь,
1784).
Широкое
распространение театральный сентиментализм
получил и в России. Впервые
проявившись в творчестве Михаила
Хераскова (Друг несчастных,
1774; Гонимые,
1775), эстетические принципы
сентиментализма были продолжены Михаилом
Веревкиным (Так и должно, Именинники,
Точь-в-точь), Владимиром Лукиным (Мот,
любовью исправленный), Петром Плавильщиковым
(Бобыль, Сиделец и др.).
Сентиментализм
дал новый импульс актерскому
искусству, развитие которого в определенном
смысле было заторможено классицизмом.
Эстетика классицистского исполнения
ролей требовала строго соблюдения
условного канона всей совокупности
средств актерской выразительности,
совершенствование актерского мастерства
шло скорее по чисто формальной линии.
Сентиментализм дал актерам возможность
обратиться к внутреннему миру своих
персонажей, к динамике развития образа,
поиску психологической убедительности
и многогранности характеров.
К
середине 19 в. популярность сентиментализма
сошла на нет, жанр мещанской драмы
практически прекратил свое существование.
Однако эстетические принципы сентиментализма
легли в основу формирования одного
из самых молодых театральных
жанров – мелодрамы.
Особенности и жанры сентиментализма.
Итак, приняв во внимание все вышеперечисленное, можно выделить несколько основных черт русской литературы сентиментализма: уход от прямолинейности классицизма, подчеркнутая субъективность подхода к миру, культ чувства, культ природы, культ врожденной нравственной чистоты, неиспорченности, утверждается богатый духовный мир представителей низших сословий.
Основные особенности сентиментализма:
Дидактизм
.
Для представителей
сентиментализма характерна установка
на совершенствование мира и решение задач
воспитания человека, однако, в отличие
от классицистов, сентименталисты обращались
не столько к разуму читателя, сколько
к его чувствам, вызывая сочувствие или
ненависть, восторг или негодование по
отношению к описываемым событиям.
Культ
«естественных» чувств.
Одной из главных в символизме является
категория «естественного». Это понятие
объединяет внешний мир природы с внутренним
миром человеческой души, оба мира мыслятся
как созвучные друг другу. Мерилом добра
и зла в произведениях сентиментализма
стал культ чувства (или сердца). При этом
как норма утверждалось совпадение естественного
и нравственного начал, ибо добродетель
мыслилась врожденным свойством человека.
Вместе с тем
сентименталисты искусственно не разводили
понятия «философ» и « чувствительный
человек», так как чувствительность
и рациональность не существуют друг
без друга (не случайно Карамзин характеризует
Эраста, героя повести «Бедная
Лиза», как человека, обладающего
«изрядным умом, добрым сердцем»). Способность
к критическому суждению и умение
чувствовать помогают постигать
жизнь, но чувство обманывает человека
реже.
Признание
добродетели как
природного свойства
человека.
Сентименталисты
исходили из того, что мир устроен по нравственным
законам, поэтому изображали человека
не столько как носителя разумного волевого
начала, сколько как средоточие лучших
природных качеств, от рождения заложенных
в его сердце. Для писателей-сентименталистов
характерны особые представления о способах
достижения человеком счастья, путь к
которому может указать только чувство,
основанное на морали. Не осознание долга,
а веление сердца побуждает человека поступать
нравственно. Для натуры человека естественна
потребность в добродетельном поведении,
которое и дарует счастье.
и т.д.................
Русская литература 18 века
(сентиментализм и классицизм)
Ученицы 9А класса
Школы-гимназии №3
Ахмедовой Азизы.
Вступление. 3
1. Литература петровского времени. 4
2. Эпоха классицизма. 5
3. Эпоха сентиментализма. 13
Заключение. 18
Вступление
Первого января 1700 года по указу Петра Первого неожиданно для всех было отпраздновано наступление "нового года и столетнего века".
Отныне россияне должны были жить по новому календарю. Дворянам велено было носить немецкое платье и стричь бороды. Быт, образование и даже церковное управление приобретают светский характер. При активной поддержке Петра создается и новая светская литература.
"Словесность наша явилась вдруг в XVIII веке", - писал А.С. Пушкин.
Хотя к началу этого столетия русская литература прошла многовековой путь развития, создатели новой культуры - сторонники нововведений Петра - видели в прошлом не опору, а нечто устаревшее, что следует переделать. Петровские реформы они понимали как сотворение России из мрака исторического небытия. Противники Петра, напротив, видели в преобразованиях гибель старинных устоев Московского государства. Но внезапность, масштабность перемен, их последствия ощутили все.
1. Литература петровского времени
Начало XVIII века было бурным для России. Создание собственного флота, войны за выход к морским путям, развитие промышленности, расцвет торговли, строительство новых городов - все это не могло не отразиться на росте национального сознания. Люди Петровских времен чувствовали свою причастность к историческим событиям, величие которых они ощущали на своих судьбах. Ушла в прошлое боярская Россия.
Время требовало дел. Каждый обязан был трудиться на пользу общества и государства, подражая неустанному "работнику на троне". Всякое явление оценивалось прежде всего с точки зрения его полезности. Словесность же могла быть полезна в том случае, если она прославляла успехи России и разъясняла государеву волю. Поэтому главные качества литературы этой эпохи - злободневность, жизнеутверждающий пафос и установка на общедоступность. Так в 1706 году появились, так называемые " школьные драмы", пьесы, написанные преподавателями духовных учебных заведений.
Школьная драма могла наполняться политическим содержанием. В пьесе, написанной в 1710 году по случаю победы под Полтавой, библейский царь Давид прямо уподоблен Петру Первому: как Давид победил великана Голиафа, так и Петр победил шведского короля Карла XII.
Многочисленное духовное сословие к реформам было настроено враждебно. Петр не раз безуспешно пытался привлечь на свою сторону деятелей Церкви. Он искал верных людей, которые обладали бы даром слова и убеждения и послушно проводили его линию среди духовенства.
Таким человеком стал Феофан Прокопович, церковный деятель и писатель. Проповеди Феофана - всегда политические выступления, талантливое изложение официальной точки зрения. Их печатали в государственных типографиях и рассылали по церквам. Большие публицистические сочинения Феофана - "Духовный регламент" (1721г) и "Правда воли монаршей"(1722г) - написаны по поручению Петра. Они посвящены обоснованию неограниченной власти монарха над жизнью подданных.
Разнообразно поэтическое творчество Прокоповича. Он сочиняет духовные вирши, элегии, эпиграммы. Его "Песнь победная на пресловутую победу Полтавскую"(1709) положила начало многочисленным одам восемнадцатого века на победы русского оружия.
Феофан был не только практиком, но и теоретиком литературы. Он составил курсы " Поэтики" и " Риторики" (1706-1707г) на латинском языке. В этих трудах он отстаивал литературу, как искусство, подчиняющееся строгим правилам, приносящее" услаждение и пользу". В стихах он требовал ясности и осуждал "темноту" ученой поэзии XVII века. В "Риторике" он, вслед за европейскими авторами, предложил различать три стиля: "высокий","средний" и "низкий", закрепляя каждый из них за конкретными жанрами. Трактаты Прокоповича не были своевременно изданы, но стали известны теоретикам русского классицизма, - Ломоносов изучал их в рукописи.
2. Эпоха классицизма
Литература петровского времени во многом напоминала литературу ушедшего столетия. Новые идеи говорили старым языком - в церковных проповедях, школьных драмах, рукописных повестях. Только в 30-40-х годах в русской словесности открывается совершенно новая страница - классицизм. Однако, как и литература петровского времени, творчество писателей-классицистов (Кантемира, Сумарокова и других) тесно связана с текущей политической жизнью страны.
В русской литературе классицизм появился позже, чем в западноевропейской. Он был тесно связан с идеями европейского просвещения, такими как: установление твердых и справедливых законов, обязательных для всех, просвещение и образование нации, стремление проникнуть в тайны мироздания, утверждение равенства людей всех сословий, признание ценности человеческой личности независимо от положения в обществе.
Для русского классицизма характерна также система жанров, обращение к разуму человека, условность художественных образов. Важным было признание решающей роли просвещенного монарха. Идеалом такого монарха для русского классицизма был Петр Первый.
После смерти Петра Первого в 1725 году возникла реальная возможность свертывания реформ и возвращения к старому образу жизни и правления. Было поставлено под удар все, что составляло будущее России: наука, просвещение, долг гражданина. Вот почему для русского классицизма особенно характерна сатира.
Наиболее видным из первых деятелей новой литературной эпохи, пишущим в этом жанре был князь Антиох Дмитриевич Кантемир (1708-1744г. г) Его отец, влиятельный молдавский аристократ, был известным писателем и историком. Сам князь Антиох, хотя по писательской скромности и называл свой ум " недозрелым плодом недолгой науки", на самом деле был человеком образованнейшим по самым высоким европейским меркам. Латинскую, французскую и итальянскую поэзию он знал в совершенстве. В России его друзьями были архиепископ Феофан Прокопович и историк В.Н. Татищев. Последние двенадцать лет жизни Кантемир был посланником в Лондоне и Париже.
С ранней молодости Антиох желал видеть окружавшее его дворянское общество образованным, свободным от предрассудков. Предрассудком же он считал следование древним нормам и обычаям.
Кантемир более известен как автор девяти сатир. В них обличаются разные пороки, но главные враги поэта - святоша и бездельник - щеголь. Они выведены в строках первой сатиры "На хулящих учение". Во второй сатире "На зависть и гордость дворян злонравных" представлен ни на что не годный бездельник Евгений. Он проматывает состояние предков, надевая камзол стоимостью в целую деревню, и при том завидует успехам простых людей, которые добились высоких чинов своими заслугами перед царем.
Мысль о природном равенстве людей - одна из самых смелых идей литературы того времени. Кантемир считал, что необходимо воспитать дворянство, чтоб не дать дворянину опуститься до состояния непросвещенного мужика:
"Мало пользует тебя звать хоть сыном царским,
Если нравом с гнусным ты не разнствуешь псарским. "
Одну из своих сатир Кантемир специально посвятил воспитанию:
"Главно воспитания в том состоит дело,
Чтоб сердце, страсти изгнав, младенчее зрело
В добрых нравах утвердить, чтоб чрез то полезен
Сын твой был отечеству, меж людьми любезен и всегда желателен. "
Кантемир писал и в других жанрах. Среди его произведений есть " высокие" (оды, поэма), "средние" (сатиры, стихотворные письма и песни) и " низкие" (басни). Он старался найти в языке средства, чтоб писать по-разному в разных жанрах. Но средств этих ему еще не хватало. Новый русский литературный язык не установился. Чем "высокий" слог отличается от "низкого", было не вполне ясно. Стиль самого Кантемира пёстр. Он пишет длиннющими фразами, выстроенными по латинскому образцу, с резкими синтаксическими переносами, нет никакой заботы о том, чтобы границы предложений совпадали с границей стиха. Читать его произведения очень сложно.
Следующим ярким представителем русского классицизма, чье имя известно всем без исключения - является М.В. Ломоносов (1711-1765). Ломоносов в отличие от Кантемира врагов просвещения осмеивает редко. В его торжественных одах возобладало "утверждающее" начало. Поэт прославляет успехи России на поле брани, в мирной торговле, в науках и искусстве.
"С Ломоносова начинается наша литература…он был ее отцом, ее Петром Великим". Так определил место и значение творчества Михаила Васильевича Ломоносова для русской литературы В.Г. Белинский.
Родился М.В. Ломоносов близ города Холмогоры, на берегу Северной Двины, в семье зажиточного, но неграмотного крестьянина, занимавшегося мореходства. Мальчик чувствовал такую тягу к учению, что в 12 лет пошел из родной деревни пешком в Москву. Поэт Н. Некрасов рассказал нам, " как архангельский мужик по своей и Божьей воле стал разумен и велик".
В Москве Михаил поступил в Славяно-греко-латинскую академию и, несмотря на то что жил в страшной нужде, блестяще закончил ее. В числе лучших выпускников академии Ломоносова направили учиться в Петербург, а затем, в 1736 году, - в Германию. Там Ломоносов прошел курс всех наук, как математических, так и словесных. В 1741 году Михаил Васильевич вернулся в Россию, где до конца жизни служил в Академии наук. Ему покровительствовал граф И.И. Шувалов, любимей императрицы Елизаветы. Поэтому и сам Ломоносов был в милости, что позволило по-настоящему развернуться его талантам. Он занимался множеством научных работ. В 1755 году по его предложению и плану был открыт Московский университет. В служебные обязанности Ломоносова входило также сочинение стихов к придворным праздникам, и большинство его од по таким случаям и написано.
СЕНТИМЕНТАЛИЗМ
Во второй половине XVIII в. во многих европейских странах распространяется новое литературное направление, получившее название сентиментализм. Его появление было вызвано глубоким кризисом, который переживал феодально-абсолютистский режим. В сентиментальной литературе нашло отражение настроение широких слоев европейского общества. По идейной направленности сентиментализм - одно из явлений Просвещения. Антифеодальный пафос его произведений особенно четко выражается в проповеди внесословной ценности человеческой личности. Лучшими образцами сентиментальной литературы были признаны «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» Стерна, «Векфилдский священник» Голдсмита, «Юлия, или Новая Элоиза» Руссо, «Страдания юного Вертера» Гете. В отличие от классицистов, сентименталисты объявили высшей ценностью не государство, а человека, потребностям которого, по их мнению, должны отвечать государственные законы и учреждения. Несправедливым порядком феодального мира просветители-сентименталисты противопоставляли вечные и разумные законы природы. В связи с этим природа выступает в их произведениях не только как объект созерцания и любования, но и как высшее мерило всех ценностей, в том числе и самого человека. «От природы, - писал Руссо, - люди не короли, не вельможи, не богачи: все родятся нагими и бедными. Начните же изучение человеческой природы с того, что действительно неразлучно с нею, что составляет суть человечества». Официальным учреждениям абсолютистского государства сентименталисты противопоставили союзы, основанные на природных, родственных отношениях или взаимных симпатиях: семью и дружбу. В семье они видели самую прочную социальную ячейку, а в хорошем домашнем воспитании ребенка - залог его будущих гражданских добродетелей. «Как будто любовь к ближнему, - недоумевал Руссо, - не является началом той, которой он обязан по отношению к государству... Как будто доброго гражданина не образует добрый сын, добрый муж, добрый отец». Следующей ступенью формирования общественного поведения человека считалась дружба, в которой главную роль играет сходство взглядов, вкусов, убеждений. Первостепенное место в представлениях сентименталистов занимают чувства, или, как говорили в России в XVIII в., чувствительность. От этого слова (по-французски sentiment) получило название и само литературное направление. В отличие от классицизма, философской основой которого был рационализм, сентиментализм опирался на сенсуалистическую философию английского ученого Локка, объявившего отправной точкой познания - ощущения. Чувствительность понимается сентименталистами не только как орудие познания, но и как область эмоций, переживаний, как способность отзываться на радости и страдания других людей, т. е. как основа общественной солидарности. В Словаре Академии Российской, выпущенном в конце XVIII в., слово «чувствительность» определялось как «качество трогающегося человека несчастиями другого». Как и любой дар природы, чувствительность нуждается в воспитании и руководстве со стороны родителей и наставников. На чувствительность влияет и положение человека в обществе. Люди, привыкшие заботиться и думать не только о себе, но и о других, сохраняют и развивают природную чувствительность; те, кто огражден богатством или знатностью от труда и обязанностей, быстро утрачивают ее, становятся грубыми и жестокими. Политическое устройство общества также влияет на природу человека: деспотическое правление убивает в людях чувствительность, ослабляет их солидарность, свободное общество благоприятствует формированию социальных эмоций. Чувствительность, по учению просветителей-сенсуалистов, - основа «страстей», волевых импульсов, побуждающих человека к различным, в том числе и общественным, действиям. Поэтому в лучших произведениях сентиментализма она - не прекраснодушие, не слезливость, а драгоценный дар природы, определяющий его гражданские добродетели. Чувствительность лежит в основе и творческого метода писателей-сентименталистов. Классицисты типизировали моральные качества людей, создавали обобщенные характеры ханжи, скупца, хвастуна и т. п. Их интересовал не конкретный, реальный человек, а черты, присущие типу. Главную роль у них играл абстрагирующий разум писателя, вычленяющий однотипные психологические явления и воплощающий их в одном персонаже. Творческий метод сентименталистов покоится не на разуме, а на чувствах, на ощущениях, отражающих действительность в ее единичных проявлениях. Их интересуют конкретные люди с индивидуальной судьбой. В связи с этим в произведениях сентиментализма часто выступают реально существовавшие лица, иногда даже с сохранением их имени. Это не лишает сентиментальных героев типичности, поскольку их черты мыслятся как характерные для той среды, к которой они принадлежат. Герои в произведениях сентиментализма четко делятся на положительных и отрицательных. Первые наделены природной чувствительностью. Они отзывчивы, добры, сострадательны, способны к самопожертвованию, к высокой, бескорыстной любви. Вторые - расчетливы, эгоистичны, высокомерны, педантичны, жестоки. Носителями чувствительности, как правило, оказываются представители демократических слоев общества: крестьяне, ремесленники, разночинцы, сельское духовенство. Жестокосердием наделяются представители власти, дворяне, высшие духовные чины. В этом распределении ролей с наибольшей очевидностью проявил себя демократический, антифеодальный пафос сентиментализма. Открытие сентименталистами нового вида мироощущения было ступенью в поступательном движении литературного процесса. Вместе с тем его проявление часто приобретало в произведениях сентименталистов слишком внешний и даже гиперболизированный характер, выражалось в восклицаниях, слезах, обмороках, самоубийствах. Для сентиментализма характерны, как правило, прозаические жанры: повесть, роман (чаще всего эпистолярный) , дневник, «путешествие», т. е. путевые записки, помогающие раскрыть внутренний мир героев и самого автора. В России сентиментализм зарождается в 60е годы, но лучшие его произведения - «Путешествие из Петербурга в Москву» Радищева, «Письма русского путешественника» и повести Карамзина - относятся к последнему десятилетию XVIII в. Как и в других литературных направлениях, общность творческого метода писателей не означает тождества их политических и социальных взглядов, В русском сентиментализме можно выделить два течения: демократическое, представленное творчеством А. Н. Радищева и близких к нему писателей - Н. С. Смирнова и И. И. Мартынова, и более обширное по своему составу - дворянское, видными деятелями которого были М. М. Херасков, М. Н. Муравьев, И. И. Дмитриев, Н. М. Карамзин, П. Ю. Львов, Ю. А. Нелединский-Мелецкий, П. И. Шаликов. В отличие от западноевропейского сентиментализма, где основной общественный конфликт был представлен взаимоотношениями между третьим сословием и аристократией, в русском сентиментализме героями-антагонистами стали крепостной крестьянин и помещик-крепостник. Представители демократического течения, сочувствуя крепостным крестьянам, настойчиво подчеркивают их нравственное превосходство над крепостниками. В их произведениях чувствительности крестьян противопоставлено душевное огрубение, жестокость помещиков. Сентименталисты-демократы не идеализируют жизнь крестьян, не боятся показать ее антиэстетические подробности: грязь, нищету. Чувствительность героев представлена здесь наиболее широко и разнообразно - от умиления и радости до гнева и возмущения. Одним из ее проявлений может быть суровое возмездие своим обидчикам. Дворянские сентименталисты также говорят о моральном превосходстве крестьян над помещиками, но факты насилия, бессердечия и произвола крепостников представлены в их произведениях в виде исключения, как своего рода заблуждение обидчика, ж чаще всего завершаются его чистосердечным раскаянием. С большим удовольствием пишут они о добрых, гуманных помещиках, о гармонических отношениях между ними и крестьянами. Дворянские сентименталисты последовательно обходят грубые черты крестьянского быта. Отсюда известный налет пасторальности на изображаемых ими деревенских сценах. Гамма чувствительности героев здесь гораздо беднее, чем в демократическом сентиментализме. Сельские жители, как правило, добры, любвеобильны, смиренны и послушны. И все же было бы неправильно называть дворянский сентиментализм реакционным явлением. Главная его цель - восстановить в глазах общества попранное человеческое достоинство крепостного крестьянина, раскрыть его духовное богатство, изобразить семейные и гражданские добродетели. И хотя писатели этого течения не отважились поставить вопрос об отмене крепостного права, но их деятельность подготавливала общественное мнение к разрешению этой задачи, Русский сентиментализм прошел в своем развитии четыре этапа, которые объединяет использование писателями-сентименталистами одного и того же творческого метода, а разделяет разная степень его глубины и совершенства. При этом наблюдается следующая закономерность: от первого этапа к третьему творческий метод обогащается, на четвертом - оскудевает. Границы первого этапа с 1760 по 1775 г. В 1760 г. появляется журнал «Полезное увеселение», сплотивший вокруг себя молодых поэтов-сентименталистов - А. А. Ржевского, С. Г. Домашнева, В. Д. Санковского, А. В. Нарышкина и некоторых других. Во главе этой группы стоял М. М. Херасков. Продолжением «Полезного увеселения» (1760-1762) были журналы «Свободные часы» (1763), «Невинное упражнение» (1763) и «Доброе намерение» (1764). Прозаические произведения этого периода представлены романом Ф. А. Эмина «Письма Эрнеста и Доравры», «Дневником одной недели» А. Н. Радищева и «Утренниками влюбленного» В. А. Лёвшина; драматические - «слезными» пьесами М. М. Хераскова, В. И. Лукина.
Сентиментализм - течение в искусстве и литературе, которое получило широкое распространение после классицизма. Если в классицизме доминировал культ разума, то в сентиментализме на первое место выходит культ души. Авторы произведений, написанных в духе сентиментализма, апеллируют к восприятию читателя, пытаются с помощью произведения пробудить определенные эмоции и чувства.
Сентиментализм зародился в Западной Европе в начале 18 века. До России это направление дошло лишь к концу столетия и заняло доминирующее положение в начале 19 века.
Новое направление в литературе демонстрирует абсолютно новые черты:
- Авторы произведений главную роль отводят чувствам. Важнейшим качеством личности считается умение сочувствовать и сопереживать.
- Если в классицизме главными героями были в основном дворяне и богатые люди, то в сентиментализме это - обычные люди. Авторы произведений эпохи сентиментализма пропагандируют идею о том, что внутренний мир человека не зависит от его социального статуса.
- Приверженцы сентиментализма писали о фундаментальных человеческих ценностях: любви, дружбе, доброте, сострадании
- Авторы данного направления видели свое призвание в том, чтобы утешить обычных людей, задавленных лишениями, невзгодами и безденежьем, и открыть их души навстречу добродетели.
Сентиментализм в России
Сентиментализм в нашей стране имел два течения:
- Дворянский. Данное направление было достаточно лояльно. Говоря о чувствах и человеческой душе, авторы не пропагандировали отмену крепостного права. В рамках данного направления было написано знаменитое произведение Карамзина «Бедная Лиза». В основу повести был заложен классовый конфликт. В итоге автор выдвигает вперед именно человеческий фактор, а уже потом смотрит на социальные различия. Тем не менее, повесть не протестует против существующего в обществе порядка вещей.
- Революционный. В отличие от «дворянского сентиментализма», произведения революционного течения пропагандировали ликвидацию крепостного права. В них на первое место ставится человек с его правом на свободную жизнь и счастливое существование.
Сентиментализм, в отличие от классицизма, не имел четких канонов написания произведений. Именно поэтому авторы, работающие в данном направлении, создали новые литературные жанры, а также умело их смешивали в рамках одного произведения.
(Сентиментализм в произведении Радищева "Путешествие из Петербурга в Москву" )
Русский сентиментализм - особое направление, которое из-за культурных и исторических особенностей России, отличалось от аналогичного направления в Европе. В качестве основных отличительных черт русского сентиментализма можно назвать следующие: наличие консервативных взглядов на общественное устройство и тенденции к просвещению, наставлению, поучению.
Развитие сентиментализма в России можно разделить на 4 этапа, 3 из которых приходятся на 18 век.
XVIII век
- I этап
В 1760-1765 годах в России начали выходить журналы «Полезное увеселение», «Свободные часы», которые сплотили вокруг себя группу талантливых поэтов во главе с Херасковым. Считается, что именно Херасков положил начало русскому сентиментализму.
В произведения поэтов этого периода природа и чувствительность начинают выступать критериями общественных ценностей. Авторы сосредотачивают свое внимание на отдельном человеке и его душе.
- II этап (с 1776 г.)
На этот период приходится расцвет творчества Муравьева. Муравьев уделяет большое внимание душе человека, его чувствам.
Важным событием второго этапа стал выход комической оперы «Розана и Любим» Николева. Именно в этом жанре впоследствии пишутся многие произведения русских сентименталистов. В основу этих произведений закладывался конфликт между помещичьим произволом и бесправным существованием крепостных крестьян. Причем духовный мир крестьян зачастую раскрывается как более богатый и насыщенный, чем внутренний мир богатых помещиков.
- III этап (конец 18 века)
()
Данный период считается наиболее плодотворным для российского сентиментализма. Именно в это время создает свои знаменитые произведения Карамзин. Начинают появляться журналы, в которых пропагандируются ценности и идеалы сентименталистов.
XIX век
- IV этап (начало 19 века)
Кризисный этап для русского сентиментализма. Направление постепенно теряет свою популярность и актуальность в обществе. Многие современные историки и литературоведы считают, что сентиментализм стал мимолетным переходным этапом от классицизма к романтизму. Сентиментализм как литературное направление достаточно быстро исчерпал себя, однако, направление открыло дорогу к дальнейшему развитию мировой литературы.
Сентиментализм в зарубежной литературе
Родиной сентиментализма как литературного направления считается Англия. Отправной точкой можно назвать произведение «Времена года» Томсона. Этот сборник поэм раскрывает для читателя красоту и великолепие окружающей природы. Автор своими описаниями пытается вызвать у читателя определённые чувства, привить ему любовь к удивительным красотам окружающего мира.
После Томсона в похожем стиле начал писать Томас Грей. В своих произведениях он также уделял большое внимание описанию природных пейзажей, а также размышлениям о тяжелой жизни обычных крестьян. Важными фигурами данного направления в Англии были Лоренс Стерн и Сэмюэл Ричардсон.
Развитие сентиментализма во Французской литературе связано с именами Жана Жака Руссо и Жака де Сен-Пьера. Особенность французских сентименталистов была в том, что они описывали чувства и переживания своих героев на фоне красивых природных пейзажей: парков, озер, лесов.
Европейский сентиментализм как литературное направление также достаточно быстро исчерпал себя, однако, направление открыло дорогу к дальнейшему развитию мировой литературы.