Мифология в живописи. Мифы в живописи Мифологический сюжет в разных видах искусства
Транскрипт
1 Министерство транспорта России Морской государственный университет имени адмирала Г. И. Невельского Е. Э. Дробышева Мифологические сюжеты в искусстве Учебное пособие Рекомендовано методическим советом Морского государственного университета в качестве учебного пособия для всех специальностей Владивосток 2003
2 УДК (075.8) Дробышева Е. Э. Мифологические сюжеты в искусстве: Учеб. пособие. Владивосток: Мор. гос. ун-т, с. В учебном пособии рассматривается миф как основа художественной культуры. Представлены наиболее известные сюжеты античной (раздел 1) и библейской (раздел 2) мифологии, нашедшие свое отражение в произведениях искусства различных жанров. В процессе подготовки материала использовались каталоги крупнейших музеев мира. Адресовано курсантам и студентам всех специальностей, изучающим культурологию, историю культуры, историю искусства. Библиогр. 16 назв. Рецензенты: Сакутин В. А., канд. филос. наук, проф. ПИПКРО; Ущиповский С. Н., канд. филол. наук, доцент каф. истории журналистики ДВГУ ISBN Дробышева Е. Э. Морской государственный университет им. адм. Г. И. Невельского, 2003 Компьютерная верстка Е. Э. Дробышевой Лицензия ИД от,2 уч. -изд. л. Формат / 16 Тираж 200 экз. Заказ Отпечатано в типографии МГУ им. адм. Г. И. Невельского Владивосток, 59, ул. Верхнепортовая, 50а 2
3 Введение Подготовка дипломированных специалистов в высшей школе предполагает формирование широкого кругозора и разносторонней интеллектуальной базы будущих специалистов. Гуманитарный аспект такой подготовки занимает немаловажное место в учебном процессе. В свете задачи гуманитаризации высшего образования серьезное внимание уделяется такой дисциплине, как культурология. В процессе изучения данной дисциплины слушателям дается возможность получить представление об основных тенденциях и этапах развития духовной жизни человечества, типах ментальностей, различных культурных феноменах. У слушателей формируются основные этические представления, воспитываются толерантность и эстетический вкус. Теоретическое обоснование заявленной в данном пособии проблемы излагается в ходе лекционных и семинарских занятий по теме «Миф как универсальная культурная форма». Учебное пособие «Мифологические сюжеты в искусстве» содержит материал по фактологическому блоку курса культурологии. Конспективно излагается содержание наиболее известных мифологических сюжетов, легших в основу известных произведений искусства (в живописи, музыке, театре, кино) или ставших основой устойчивых, идиоматических выражений. Для посетителей музеев, читателей литературных произведений, зрителей театральных спектаклей и кино с исторической тематикой восприятие того, что они видят, слышат и читают, затруднено тем обстоятельством, что современному человеку мало известно о героях архаичных преданий. Смысл сюжетов, восходящих к египетской, античной, древнеиндийской и славянской мифологии, а также Библии, зачастую оказывается тайной за семью печатями. А ведь именно античная и библейская тематика на протяжении веков была в центре внимания изобразительного и театрального искусства, литературных и музыкальных произведений, именно она формировала облик европейской культуры. Даже такие совершенно новые области массовой культуры, как телевидение с многочисленными ток-шоу и интеллектуальными играми, КВН, виртуальные компьютерные игры требуют от своих участников и игроков элементарных знаний в этой области. В психологической науке используются устойчивые обороты, имеющие мифологические корни, например «комплекс Электры», «Эдипов комплекс». Они применяются для описания психологической картины личности, когда в характере того или иного человека (в основном это относится к детям и подросткам) узнаются мотивы мифа об Электре или Эдипе. Для уяснения сути таких явлений мы приводим ниже краткое изложение мифов об этих античных героях. В обыденной жизни мы часто употребляем устойчивые обороты, также имеющие объяснения в 3
4 мифологическом прошлом, такие как «нить Ариадны», «прокрустово ложе», «сизифов труд», «слава Герострата», «троянский конь», «яблоко раздора». Краткое содержание мифологических сюжетов, с которыми связаны эти образные обороты, мы также приводим ниже. В процессе подготовки данного пособия автором привлечен широкий круг учебной, справочной, искусствоведческой и популярной литературы. В качестве примеров приведены ссылки более чем на 220 произведений искусства различных жанров (живописи, скульптуры, театра и кино), имеющих в своей основе мифологические античные и библейские сюжеты. Ссылки на художественные произведения содержат следующую информацию: название; автор; годы его жизни или примерная эпоха, если нет более точных сведений; место нахождения данного произведения; материал. Привлечены каталоги собраний таких крупных хранилищ произведений искусств, как Эрмитаж (Санкт-Петербург, Россия), Государственная Третьяковская галерея (Москва, Россия), Русский музей (Санкт-Петербург, Россия), ГМИИ им. А. С. Пушкина (Москва, Россия), Музеи Ватикана (Рим, Италия), галерея Боргезе (Рим, Италия), Национальная галерея (Рим, Италия), галерея Уффици (Флоренция, Италия), Прадо (Мадрид, Испания), Лувр (Париж, Франция), Художественная галерея Глазго (Великобритания), Фонд Гала и Сальвадора Дали (Фигерас, Испания), Музей искусств Берна (Швейцария), Музей современного искусства (Нью-Йорк, США), Музей современного искусства (Нагаока, Япония), Национальная галерея искусства (Вашингтон, США), галерея Университета Маркетт (Милуоки, США). Следует отметить, что иные мифы явились основой для произведений искусства в самых разных областях и жанрах, что отмечается в примечаниях к каждой статье. Первая глава пособия посвящена античному наследию, вторая библейскому. Материал скомпонован в алфавитном порядке. Названия статей и ссылки на имеющиеся статьи выделены в тексте курсивом, а названия произведений жирным шрифтом. Учебное пособие является четвертым звеном в комплексе методического обеспечения преподавания курса культурологии, разработанном автором (предыдущие издания «Краткий словарь терминов и понятий», «История мировой культуры. Часть первая. Европейская культура», «Вопросы теории культуры»). 4
5 Раздел 1. Жизнь античного мифа в постантичную эпоху Амазонки скифское племя, промышлявшее грабежом. По мере того как мужчины гибли, женщины сами занимали их места. В дальнейшем племя стало уничтожать мальчиков, а девочек готовить к военной службе. Они прижигали или отрезали правую грудь, чтобы удобнее было стрелять из лука, а левую оставляли для вскармливания детей. Отсюда «амазонки» буквально «лишенные груди». В переносном значении амазонками стали именовать отважных, самостоятельных женщин, нередко термин употребляется в спортивной среде, кино. Ахилл (Ахиллес) герой Троянской войны, отличившийся исключительной доблестью. Отец Ахилла Пелей, царь Фессалии, мать морская нимфа Фетида. Желая дать сыну бессмертие, Фетида искупала его в Стиксе священной реке подземного царства. Она погрузила младенца в воду, держа за пятку, и пятка, не омытая водой, осталась единственным уязвимым местом на теле Ахилла. Будущего героя отдали на воспитание мудрому кентавру Хирону, давшему юноше прекрасное воспитание и боевые навыки. Зная, что Ахиллу предстоит гибель в войне с ахейцами, Фетида захотела перехитрить судьбу и спрятала сына на острове Скирос, где он жил среди дочерей Ликомеда, одетый в женские одежды. Однако грекам было предсказано, что без Ахилла им не победить в войне с троянцами, и по приказу Одиссея Ахилла нашли на острове. Хитроумный Одиссей заставил юношу разоблачить себя самому. Под видом купца проникнув на Скирос, Одиссей разложил перед девушками товары, а потом приказал слугам неожиданно ударить мечами в щиты. Девушки в страхе разбежались, и лишь Ахилл схватился за оружие. Ахилл отправился с Одиссеем в Трою, осада которой длилась десять лет. Однажды (эти события описываются в «Илиаде» Гомера) Агамемнон отнял у Ахилла одну из троянских пленниц, в результате они поссорились. Ахилл отказался воевать, но Патрокл, его друг, призвал героя забыть обиду, ибо без него греки потерпят поражение. Тогда Ахилл отдал другу свои доспехи, коня и дружину. Троянцы, увидев «Ахилла», обратились в бегство. Тут в дело вмешался Аполлон, он помог Гектору, троянскому предводителю, одолеть Патрокла. Узнав о смерти друга, Ахилл простил обиду, ринулся в бой и победил Гектора. Уже послегомеровский миф рассказывает о смерти героя так: после победы над троянцами Ахилл решил взять в жены младшую дочь троянского царя Поликсену, однако ее брат Парис во время бракосочетания поразил 5
6 жениха в пятку уязвимое место на его теле. Поликсену же греки принесли в жертву. «Ахиллесова пята» выражение, обозначающее уязвимое, слабое место. Адонис прекрасный юноша, возлюбленный Венеры (согласно римскому мифу, так как в греческом варианте имя Венеры Афродита). Зная, что ревнивый Марс готовит Адонису гибель, Венера умоляла его не идти на охоту. Но юноша, не послушавшийся влюбленной богини, был растерзан в лесу вепрем. Горько оплакивая Адониса, Венера окропила пролитую кровь нектаром и превратила ее в цветок анемона. Адонисы первые ранние цветы называют еще подснежниками. Венера и Адонис. Питер Пауль Рубенс (). Эрмитаж. Холст, масло. Смерть Адониса. Джузеппе Маццуола (). Эрмитаж. Мрамор. Венера и Адонис. Тициан Вечеллио (1485/). Национальная галерея. Холст, масло. Венера и Адонис. Паоло Веронезе (). Музей Прадо. Холст, масло. Венера и Адонис. П. И. Соколов (). Русский музей. Холст, масло Амур и Психея. О любви Амура и Психеи упоминается в «Метаморфозах, или Золотом осле» древнеримского писателя Апулея. Юная царевна Психея, прославившаяся своей красотой, была настолько любима и популярна, что ее стали чтить наравне с самой Венерой. Богиня поручила своему сыну Амуру вызвать в душе соперницы любовь к самому ничтожному человеку на земле. Амур, будучи сам покорен красотой Психеи, поместил царевну в свои чертоги и являлся к ней под покровом темноты. Однажды девушка зажгла светильник, чтобы рассмотреть своего возлюбленного. Узнав в спящем юноше сына Венеры, от испуга она капнула на него масло из светильника. Амур исчез, а девушка пустилась на его поиски. Всюду ее преследовала ненависть Венеры. Однажды по наущению злобной богини Психея оказалась у владычицы подземного царства Прозерпины. Девушка должна была получить от нее волшебный ящик, где хранилась красота, заглядывать в который было запрещено. Из любопытства Психея нарушила запрет, вдохнула ядовитые испарения и заснула. Амур, разыскав возлюбленную, поцелуем разбудил ее и, вознесясь с ней на Олимп, обратился к Юпитеру с просьбой о помощи, тот 6
7 смилостивился над влюбленными. Так Психея получила бессмертие и стала женой Амура. Психея стала символом человеческой души, ее часто изображали девочкой с крыльями бабочки, а ее имя легло в основу названия науки психологии. История Психеи. Серия полотен. Морис Дени (). Эрмитаж. Холст, масло. Амур и Психея. Поцелуй Амура. Антонио Канова (). Эрмитаж. Мрамор. Аполлон (греч.; римск. Феб). Аполлон сын Зевса и Латоны, братблизнец Артемиды (богини охоты), бог света, солнца, покровитель искусств. «Через меня согласуются песни и струны», говорит он о себе в поэме Овидия «Метаморфозы». По преданию Аполлон одержал победу над чудовищным змеем подземного царства Пифоном, в том месте, где это произошло, в Дельфах, был сооружен храм. Там находился оракул Аполлона, где жрица пифия прорицала волю бога. Одурманенная ядовитыми испарениями, поднимавшимися из расселины скалы, пифия бессвязно бормотала, а жрецы интерпретировали ее слова. В поэме Овидия есть эпизод о том, как Аполлон посмеялся над Амуром, сказав, что лук и стрелы могут носить только победители драконов. Тогда обиженный Амур выпустил одну свою стрелу в насмешника, внушив ему любовь к нимфе Дафне, другой же стрелой поразил саму нимфу, вызвав ее ненависть к гордецу. Спасаясь от влюбленного в нее Аполлона, нимфа воззвала к своему отцу, речному богу Пенею, и тот обратил ее в лавровое дерево. Безутешный Аполлон сделал лавр вечнозеленым, надел на голову венок из его ветвей и украсил ими кифару. Вот откуда обычай увенчивать победителей музыкальных и гимнастических состязаний лавровыми венками. Обычно Аполлон изображался прекрасным обнаженным юношей, иногда в длинном одеянии с кифарой (струнным греческим инструментом) в руках. Аполлон из Пьомбино. Древнегреческая скульптура. Около 475 г. до н. э. Лувр. Бронза. Аполлон Бельведерский. Леохар. Вт. пол. IV в. до н. э. Римская копия с греческого оригинала. Музеи Ватикана. Мрамор. Аполлон и Марсий. Пьетро Перуджино (). Лувр. Дерево, масло. 7
8 Аполлон и Дафна. Джованни Лоренцо Бернини (). Галерея Боргезе. Мрамор. Аполлон и Дафна. Франсуа де Труа (). Эрмитаж. Холст, масло. Существует большое количество статуй, скопированных предположительно со статуи IV в. до н. э. работы мастера Леохара. В конце XV века в Италии нашли римскую копию этой статуи и поместили во дворце Бельведер в Ватикане (отсюда «Бельведерский»). Сейчас воспроизведения этой знаменитой работы хранятся во многих музеях мира. Афина (греч.; римск. Минерва) одно из главных божеств древних греков, богиня мудрости, богиня-воительница, покровительница наук и ремесел. Мудрость богини объясняется ее чудесным появлением на свет. Согласно мифу, Зевс, вступив в брак с богиней разума Метидой, узнал от пифии о том, что его дети превзойдут отца могуществом. Чтобы обмануть судьбу, он проглотил беременную Метиду, а, почувствовав головную боль, попросил кузнеца Гефеста рассечь ему голову. Перед богами предстала Афина в сверкающих доспехах, со щитом и мечом. В гомеровском гимне «К Афине» говорится: Из головы он священной родил ее в полных доспехах, Золотом ярко сверкавших. При виде ее изумленье Всех охватило бессмертных, пред Зевсом эгидодержавным Прыгнула быстро на землю она из главы его вечной, Острым копьем потрясая. Иногда к имени Афина добавляется имя Паллада, так как ее изображение (палладий) упало с неба. Иногда Афину изображают с совой или змеей символами мудрости. В античном мире существовало представление о семи чудесах света, одним из которых называлась статуя Афины-девы, изготовленная великим скульптором Фидием для главного афинского храма Парфенона. Статуя была изготовлена из слоновой кости, дерева и золота, до наших дней не сохранилась, но в различных музеях мира хранятся римские работы, восходящие к фидиевскому оригиналу. Одна из таких скульптур находится в Эрмитаже. Паллада и кентавр. Сандро Боттичелли (Алессандро Филипепи) (1444/5 1510). Галерея Уффици. Дерево. Минерва. Веронезе (Паоло Калиари) (). ГМИИ им. А. С. Пушкина. Холст, масло. 8
9 Минерва и гений художеств. Михаил Козаковский (). Русский музей. Бронза. Афродита (греч.; римск. Венера) богиня любви и красоты, мать Эрота. Любовной власти Афродиты подчинены боги и люди, неподвластны же только богини-девы: Афина (римская Минерва), Артемида (римская Диана) и Гестия (римская Веста). Афродита покровительствует влюбленным и преследует тех, кто не подчиняется ей. Именно она внушила противоестественное влечение к Быку Миносу нелюбезно отозвавшейся о ней Пасифае, от этой греховной связи родился Минотавр. Она же превратила самовлюбленного Нарцисса в цветок. Во многих мифах Афродита воспевалась как богиня плодородия, ей посвящались роза, яблоко, дельфин и голубь. Кроме того, она считалась покровительницей гетер. Наиболее известные мифы об Афродите связаны с историей ее рождения, существует несколько версий, согласно которым она дочь Зевса и океаниды Дионы, либо Урана и Геи. Знаменитые картины, изображающие выходящую из пены деву, связаны именно со вторым вариантом. Уран и Гея имели двенадцать детей, Гея, уставшая от похоти мужа и от бесконечных родов, согласно мифу, попросила своего сына Кроноса (покровителя времени) оскопить отца. От пролитой в море крови из розовой пены и родилась прекрасная дева. На острове Кипр есть бухта с большим камнем посредине, у которого и произошло знаменитое событие. Тысячи людей совершают ритуальное купание в этом месте, прося богиню любви о неувядающей молодости и личном счастье. Греческий остров Кифера также претендует на место рождения Афродиты. От названий островов иногда ее называют Кипридой или Кифереей. Афродита Книдская. Пракситель (IV в. до н. э.). Римская копия с греческого оригинала. Музеи Ватикана. Мрамор. Афродита (Венера Таврическая). Римская копия с греческого оригинала III в. до н. э. Эрмитаж. Мрамор. Венера Милосская. Скопас. К. II в. до н. э. Лувр. Мрамор Рождение Венеры. Сандро Боттичелли (Алессандро Филипепи) (1444/5 1510). Галерея Уффици. Холст, масло. Венера и Амур. Лукас Кранах Старший (). Эрмитаж. Холст, масло. Венера и Амур с медовой сотой. Лукас Кранах Старший (). Галерея Боргезе. Дерево, масло. Венера, завязывающая глаза Амуру. Тициан Вечеллио (1485/). Галерея Боргезе. Холст, масло. 9
10 Венера Урбинская. Венера с купидоном. Тициан Вечеллио (). Галерея Уффици. Холст, масло. Туалет Венеры. Франсуа Буше (). Эрмитаж. Холст, масло. Амур развязывает пояс Венере. Джошуа Рейнолдс (). Эрмитаж. Холст, масло. Истеричная Венера Милосская. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Стеклянная масса. Дали, приподнимающий поверхность моря, чтобы показать Гала рождение Венеры. Сальвадор Дали (). Фонд Гала и Сальвадора Дали. Фигерас. Холст, масло. Венера Милосская с ящиками. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Гипс. Венера и Амуры. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Дерево, масло. Явление лица Афродиты Книдской в пейзаже. Сальвадор Дали (Дар Дали испанскому государству. Холст, масло. Геракл (греч.; римск. Геркулес) один из самых популярных героев античного эпоса, имя «Геракл» означает «прославленный герой». Он отличался необыкновенной силой, храбростью и благородством. Геракл олицетворяет облик народного героя, покоряющего грозные сила природы, побеждающего чудовищ и вероломных царей. Геракл относится к разряду «героев», сонма персонажей античных мифов, ведущих свои родословные от богов и земных женщин. Отцом Геракла был Зевс, матерью смертная женщина Алкмена, жена аргосского царя Амфитриона. Рождению героя предшествовало событие, определившее его дальнейшую судьбу: Зевс, знавший о приближающихся родах у Алкмены, объявил богам на Олимпе, что мальчик, рожденный первым в это день, будет властвовать над Пелопоннесом. Ревнивая Гера (законная жена Зевса) прибегла к хитрости замедлила роды у Алкмены, и в указанный срок первым появился на свет ребенок у жены брата Амфитриона, слабый и хилый Еврисфей. По праву старшинства он стал правителем Пелопоннеса, а Геракл оказался у него в подчинении. С самого начала жизнь мальчика была необычной согласно легенде, Гера подослала к колыбели мальчика двух огромных змей. Разбуженный их шипением, младенец бесстрашно вступил в бой и задушил чудовищ. Когда Геракл вырос, Амфитрион отправил юношу пасти стада в Киферонские горы. Здесь герой сразил льва и облачился в 10
11 его шкуру, а из ясеня сделал себе огромную палицу, которую только он и мог поднять. В аллегории философа V в. до н. э. Продика повествуется о том, как на пастбище к герою пришли две женщины Порок (Венера) и Добродетель (Минерва), одна обещала наслаждения, другая трудности, должные привести к славе на его жизненном пути. Юноша выбрал Добродетель. Знаменитые двенадцать подвигов Геракл совершил по повелению пифии Аполлона, к которой обратился за советом после того, как в порыве безумия бросил своих собственных детей в огонь, приняв их за жертвенных животных. Безумный припадок на Геракла наслала опять-таки мстительная Гера. Придя в себя, он отправился в Дельфы, где пифия и велела ему отправиться в Аргос к царю Еврисфею для исполнения двенадцати тяжелых работ с целью искупления страшного греха. «Подвиги Геракла» стали хрестоматийными, каждому из них посвящено множество художественных произведений. Среди этих подвигов: борьба с немейским львом; победа над лернейской гидрой; поимка керинейской лани; поимка эриманфского вепря; очищение скотного двора царя Эриды Авгия; изгнание стимфалийских птиц людоедов; поимка критского быка; поимка свирепых кобылиц фракийского царя Диомеда; добыча пояса Ипполиты царицы амазонок; похищение коров трехглавого великана Гериона (в память о трудном пути Геракл воздвиг на обеих сторонах Гибралтара пролива между Европой и Африкой, столбы, именуемые Геркулесовыми столпами); похищение золотых яблок Гесперид (Геспериды дочери Геспера, брата титана Атланта, в саду которых росли яблоки вечной молодости); победа над Цербером (Кербером) трехглавым псом, стражем подземного царства. Как известно, бессмертием обладали только лишь боги, герои же, дети смертных женщин, были лишены этой привилегии. Однако с Гераклом вышло по-иному. Его жена Деянира из ревности, испугавшись, что муж увлечется юной Иолой, дочерью царя Еврита, которого он победил, послала ему со слугой Лихасом плащ, пропитанный кровью кентавра. Когда-то кентавр Несс влюбился в Деяниду, но был сражен отравленной стрелой Геракла. Перед смертью он обманул женщину, посоветовав сохранить его кровь, якобы обладающую способностью возвращать утраченную любовь. Теперь же яд, которым Геракл поразил кентавра, вернулся к нему с плащом от любящей жены. Почувствовав нестерпимую боль, отравленный герой бросился в огонь, но Зевс спас сына, вознеся его на Олимп и даровав бессмертие. Гера, забыв ненависть, отдала герою в жены свою дочь Гебу. Геракл, удушающий змей. Римская копия с греческого оригинала II в. до н. э. Эрмитаж. Мрамор. 11
12 Младенец Геракл, удушающий змей, подосланных Герой. Джошуа Рейнолдс (). Эрмитаж. Холст, масло. Картина на этот сюжет была написана Рейнолдсом по заказу Екатерины II. Художник объяснил выбор темы в одном из своих писем так: «Я избрал темою сверхъестественную силу Геракла еще в младенчестве, ибо сюжет этот допускает аналогию (по крайней мере, отдаленную) с недетской, но столь известной мощью русской империи». Геркулес на распутье между Добродетелью и Пороком. Помпео Джироламо Батони (). Эрмитаж. Холст, масло. Геракл в борьбе со львом. Лисипп. IV в. до н. э. Римская копия с греческого оригинала. Эрмитаж. Мрамор. Геракл с тремя яблоками. Римская копия с оригинала школы Скопаса, греческого скульптора IV в. до н. э. Мрамор. Геркулес и Лихас. Неизвестный скульптор с оригинала Антонио Кановы (). Эрмитаж. Бронза. Геркулес среди богов Олимпа. Симон Вуэ (). Эрмитаж. Холст, масло. Геракл и критский бык. Древнегреческая статуя. Ок. IV в. до н. э. Лувр. Мрамор. Геркулес приподнимает поверхность моря и просит Венеру подождать будить Амура. Сальвадор Дали (). Музей современного искусства. Нагаока (Япония). Холст, масло. Геркулес и Гравида. Сальвадор Дали (). Фонд Гала и Сальвадора Дали. Сангина, шариковая ручка. Гермафродит сын Афродиты от внебрачной связи с Гермесом. Случилось так, что в юношу влюбилась нимфа Салмакида, но тот испугался ее страсти. Тогда нимфа попросила богов слить ее с возлюбленным навеки. Гермафродитизм биологический термин, означающий сочетание в одном организме женских и мужских органов. 12 Геростратова слава миф рассказывает о преступлении Герострата, жителя античной Греции, желавшего прославиться, но не обладавшего ни возможностями, ни талантами. Он измыслил, как войти в историю, не создав нечто, а разрушив сжег храм Артемиды (богини охоты) одно из семи чудес света. «Слава Герострата» выражение означает постыдную славу, славу вандала, но не творца.
13 Грации (римск.; греч. Хариты). Дочери Зевса и океаниды Эвриномы, божества женской прелести и вечной юности, воплощение гармонии и радости жизни. Одна из граций Евфросина («радость»), другая Талия («цветущая»), третья Аглая («блеск»). Обычно их изображали обнаженными, иногда с розами и миртом. Три грации. Антонио Канова (). Эрмитаж. Мрамор. Аллегория весны. Сандро Боттичелли (Алессандро Филипепи) (1444/5 1510). Галерея Уффици. Дерево. Дамоклов меч. Миф рассказывает о сиракузском тиране Дионисии I Старшем, жившем в к. V IV в., который отдал свой трон на один день фавориту Дамоклу, считавшему, что жизнь тирана безоблачна, что цари счастливейшие из смертных. В разгар пира Дамокл поднял голову, увидел над своей головой меч, подвешенный на конском волосе, и понял призрачность такого благополучия. Дамоклов меч выражение, означающее постоянно нависшую над кем-либо угрозу. Даная дочь царя Аргоса Акрисия. Оракул предсказал царю смерть от руки внука, тогда тот заточил девушку со служанкой в недоступную башню. Однако Зевс прослышал о красоте Данаи и проник к ней в виде золотого дождя. От их союза родился сын Персей, совершивший много подвигов. Даная. Рембрандт Харменс Ван Рейн (). Эрмитаж. Холст, масло. Даная. Корреджо (Антонио Аллегри) (ок). Галерея Боргезе. Холст, масло. Дедал и Икар легендарный афинский скульптор и его сын. Дедала считали также изобретателем столярных и плотничьих инструментов, а также замечательным зодчим. Убив из зависти талантливого ученика Тала, Дедал был вынужден бежать и укрыться на Крите у царя Миноса. По приказу правителя Дедал построил дворец-лабиринт (что подтверждено археологическими раскопками на Крите). В лабиринте жил Минотавр чудовище с телом человека и головой быка. Афиняне ежегодно посылали ему в жертву семь юношей и семь девушек. Сын афинского царя Тезей решил убить Минотавра и сам отправился с обреченными на смерть. Дочь Миноса Ариадна влюбилась в юношу и по совету Дедала дала ему моток ниток, по которому он и выбрался, победив чудовище. Минос, разъярившись на советчика, заточил Дедала с сыном в башню на скале. 13
14 Изобретательный Дедал нашел способ освободиться из плена: скрепив воском птичьи перья, он сделал себе и сыну крылья, и оба покинули темницу. Однако юноша не послушался предостережения отца и поднялся выше положенного, воск растаял на солнце, и Икар упал в море, названное после Икарийским. Полетишь серединой пространства! Будь мне послушен, Икар: коль ниже свой путь ты направишь, Крылья вода отягчит; коль выше огонь обожжет их. (Овидий. Метаморфозы, VIII;) Дедал и Икар. Шарль Лебрен (). Эрмитаж. Холст, масло. Диана (римск.; греч. Артемида) дочь Юпитера и Латоны, богиня охоты, владычица зверей, а также богиня Луны, иногда ее отождествляли с Селеной (Луной). В живописи чаще всего предстает с луком и стрелами, в сопровождении собак или лани. Как богиня луны изображалась с полумесяцем на голове и факелами в руках, в длинной одежде. Одно из семи чудес света было посвящено ей храм Артемиды в Эфесе. Именно его сжег Герострат. Артемида-охотница. Римская копия с греческого оригинала. Около 330 г. до н. э. Лувр. Мрамор. Диана-охотница. Бенвенуто Челлини (). Лувр. Мрамор. Диана. Паоло Веронезе (). Эрмитаж. Холст, масло. Отдых Дианы. Франсуа Буше (). Лувр. Не ук. Диана. Жан Антуан Гудон (). Лувр. Бронза. Дионис, Вакх (греч.; римск Бахус) сын Зевса и фиванской царицы Семелы, бог виноградарства и виноделия, подаривший людям виноградную лозу. Подобно Афине, Дионис также родился из тела отца. По коварному совету ревнующей Геры Семела упросила Зевса явиться к ней в своем божественном облике. Увидев возлюбленного в окружении сияющих молний, Семела умерла, успев родить недоношенного сына. Зевс зашил младенца в собственное бедро и доносил его там до той поры, пока тот окрепнет. Воспитывали его нимфы. В честь бога веселья и виноделия в Греции проводились праздники дионисии (вакханалии). Во время афинских дионисий впервые стали 14
15 разыгрываться театрализованные сцены на сюжеты о рождении Диониса, его странствиях и делах. Из этих карнавальных шествий-представлений позднее возник греческий театр, а Диониса стали почитать и как покровителя театрального искусства. Однажды во время своих странствий Дионис достиг острова Наксос, где жила оставленная Тезеем Ариадна, дочь царя Миноса. Она стала супругой и жрицей Диониса. В странствиях неразлучными спутниками бога были сатиры, мудрый учитель старый Силен и козлоногий Пан покровитель лесов и пастбищ. В свиту Диониса входили также менады (вакханки), которые в хмельном экстазе танцевали неистовые танцы. Во время вакханалий они прославляли Диониса, били в тимпаны, а тирсами (жезлами, увитыми плющом) высекали из земли (по рассказам Еврипида) мед и молоко. Сохранилось много статуй Диониса, причем некоторые изображают его бородатым, длинноволосым мужчиной в торжественных одеяниях, иные же стройным юношей, обнаженным или в легком коротком платье с венком из виноградной лозы, чашей и кистью винограда в руках. Меркурий передает Вакха нимфам на воспитание. Лоран де ла Гир (). Эрмитаж. Холст, масло. Вакх. Питер Пауль Рубенс (). Эрмитаж. Холст, масло. Вакх и Ариадна. Турчи Алессандро (). Эрмитаж. Холст, масло. Вакханка. Аннибале Каррачи (). Лувр. Холст, масло. Молодой Вакх. Караваджо (Микеланджело Меризи), (). Лувр. Холст, масло. Больной Вакх. Караваджо (Микеланджело Меризи) (). Галерея Боргезе. Холст, масло. Пьяницы. Триумф Вакха. Диего Веласкес де Сильва (). Музей Прадо. Холст, масло. Вакханалия. Тициан Вечеллио (1485/). Музей Прадо. Холст, масло. Виноградари. Колесница Вакха. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Акварель. Европа дочь финикийского царя Агенора. Увидев девушку, соперничавшую красотой с богинями, Зевс решил похитить ее. Он превратился в огромного белоснежного быка со сверкающей шерстью и изогнутыми рогами и, придя на луг, где Европа играла с подругами, лег к ее ногам. 15
16 И дева царевна решилась: На спину села быка, не зная, кого попирает. Бог же помалу с земли и с песчаного берега сходит И уж лукавой ногой наступает на ближние волны. (Овидий. Метаморфозы, II;) Переплыв море, Зевс поселил свою пленницу на острове Крит. Там она родила сыновей: Миноса, ставшего родоначальником критских царей, Радаманта (одного из трех судей подземного царства) и Сарпедона. Похищение Европы. Гвидо Рени (). Эрмитаж. Холст, масло. Топологическое похищение Европы. Сальвадор Дали (Дар Дали испанскому государству. Холст, масло. Зевс (греч.; римск. Юпитер) верховное божество античного пантеона, властелин небесных сил, повелитель грома и молний. Отсюда еще один вариант имени Громовержец. С рождением Зевса связан миф о происхождении олимпийского поколения богов. Отцом Зевса был Кронос, младший из титанов, второго поколения греческих богов (первое гиганты), сын Урана (Неба) и Геи (Земли) прародителей всех греческих богов. Кронос был женат на Рее, которая рожала ему сыновей, отец пожирал их, так как ему было предсказано, что его сын восстанет против него. Зевса, последнего из сыновей, Рея родила тайно на острове Крит, подсунув Кроносу камень в пеленках вместо младенца. Выросший Зевс принудил отца вернуть проглоченных им братьев и сестер Посейдона, Аида, Геру. Вместе они победили Кроноса и титанов и низвергли их в мрачную бездну Тартар. Победители воцарились на Олимпе и поделили между собой власть: Посейдон стал властителем морской стихии, Аид получил подземное царство, а власть Зевса распространилась на небо, людей и богов. Жена Зевса Гера вместе с ним господствовала над миром, у них родились: Геба богиня юности, Арес бог войны, Гефест бог кузнечного ремесла. Многочисленные мифы повествуют о любви верховного владыки к другим богиням, нимфам и земным женщинам, к которым он являлся в виде птиц, животных, золотого дождя, и от которых рождались дети Зевса, боги и герои. Известен миф о любовной связи верховного бога к царице Ио. Однажды Юпитер спустился с небес к прекрасной царице, но Юнона (жена Юпитера, греч. Гера) из ревности решила проследить за супругом. 16
17 Юпитер превратил девушку в белоснежную корову, однако этим не спас ее, Юнона потребовала животное в подарок, а после поручила великану Аргусу стеречь ее. Меркурий по поручению Юпитера игрой на свирели усыпил стража, но Юнона не оставляла соперницу она послала к ней жестокого овода. От боли корова бежала в Египет, и там Юпитер вернул ей женский облик. На берегах Нила у Ио родился сын Эпаф, которого древняя традиция считала первым царем Египта. Среди многих святилищ Зевса у греков особой славой пользовалась Олимпия, здесь в честь богов устраивались Олимпийские игры. В священной округе Олимпии центральное место занимал храм, в котором стояла колоссальная статуя Зевса, выполненная Фидием в V в. до н. э. из дерева, золота и слоновой кости. Эта статуя была названа греками среди остальных семи чудес света. Юпитер. Рим. I в. Эрмитаж. Мрамор. Это культовая статуя, изображает верховное божество восседающим на троне, в руках его скипетр и крылатая Виктория богиня победы, у ног орел, священная птица. Юпитер и Ио. Ламберт Сустрис (XVI в.). Эрмитаж. Холст, масло. Юпитер и Каллисто. Франсуа Буше (). ГМИИ им. А. С. Пушкина. Холст, масло. Лаокоон троянский жрец, пытавшийся остановить троянцев, когда они поверили грекам и приняли от тех в дар Троянского коня. Посейдон решил наказать жреца за то, что тот позволяет себе вмешиваться в дела богов, послал из моря чудовищных змей, которые задушили Лаокоона и его сыновей. Лаокоон. Агесандр, Афанодор, Полидор. Греческий оригинал. Ок. 40 г. до н. э. Музеи Ватикана. Мрамор. Лаокоон. Стефано Мадерна (). Эрмитаж. Терракота. Лаокоон, терзаемый мухами. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Ячеистая пластмасса, масло. Леда супруга спартанского царя Тиндарея, которую полюбил Зевс и спустился к ней с Олимпа в облике лебедя. От их союза родились Елена Прекрасная и Поллукс. Леда с лебедем. Римская копия с греческого оригинала IV в. до н. э. Эрмитаж. Мрамор. 17
18 Леда. Аристид Майоль (). ГМИИ им. А. С. Пушкина. Бронза. Атомная Леда. Сальвадор Дали (). Фонд Гала и Сальвадора Дали. Холст, масло. Медея дочь правителя Колхиды, влюбившаяся в Ясона (Язона), предводителя греческих героев в походе за золотым руном (шкурой волшебного барана). Афродита, помогавшая грекам в их трудном путешествии на корабле «Арго» заронила любовь в сердце Медеи, чтобы та помогла аргонавтам. Она усыпила дракона, охранявшего руно, обладание которым сулило богатство и славу. Страшась гнева отца, Медея бежала с аргонавтами. Однако Ясон покинул ее, женившись на царевне Креусе. Медея отравила соперницу ядовитым платьем, а затем убила собственных детей от Ясона, чтобы оставить его совсем одиноким. По мотивам этой трагической истории поставлено множество спектаклей начиная с античного театра и до сегодняшнего дня. Золотое руно. XVIII в. Франция. Эрмитаж. Гобелены. Медея и ее дети. Л. Улицкая. Повесть. Минотавр сын Пасифаи от быка, зоофилические наклонности были внушены нимфе Афродитой, желавшей наказать ее за непочтительное отношение к богине любви. Согласно мифу Минотавр жил в подземном лабиринте дворца царя Миноса на Крите. Развалины лабиринта были обнаружены археологами. Минотавр погиб от руки Тезея, которому помогла дочь критского царя Ариадна, давшая герою клубок нити. Отсюда выражение «нить Ариадны», означающее путеводную нить, помощь свыше. Тезей и Минотавр. Антуан Луи Барии (). ГМИИ им. А. С. Пушкина. Бронза. 18 Музы (греч.; римск. камены) по одной из версии мифа дочери Зевса и богини памяти Мнемосины, покровительницы искусств и наук. Музы обитали на горе Парнас, у подножия которой бил Кастальский ключ, и на горе Геликон, около источника Иппокрены. Испившего волшебных вод Кастальского ключа богини наделяли поэтическим вдохновением. Согласно Гесиоду, муз было девять, каждая покровительствовала тому или иному виду искусств, соответственно ее изображали с определенным атрибутом.
19 Так, Каллиопа, муза эпической поэзии, изображалась с навощенной дощечкой и стилем палочкой для писания (ее сын певец Орфей). Клио муза истории, поэтому ее атрибуты свиток пергамента или скрижаль (доска с письменами). Мельпомена муза трагедии, у нее в руках трагическая маска. Талия муза комедии с комической маской. Полигимния муза гимнов и красноречия, ее атрибут лира. Терпсихора муза танцев, изображалась иногда с лирой, иногда пляшущей. Урания покровительствовала астрономии, поэтому изображалась с небесной сферой. Эвтерпа муза лирической поэзии с флейтой в руках. Предводителем муз был Аполлон Мусагет бог света, солнца, покровитель искусств (см. Аполлон). Парнас. Андрея Мантенья (). Лувр. Холст, темпера. Парнас. Рафаэль Санти (). Фреска станц Ватикана. Парнас. Никола Пуссен (). Музей Прадо. Холст, масло. Парнас. Антон Рафаэль Менгс (). Эрмитаж. Холст, масло. Также в Эрмитаже находятся мраморные римские копии скульптурных изображений муз с греческих оригиналов IV II вв. до н. э. Нарцисс сын речного бога Кефисса и наяды Лириопы. Легенда гласит, что при рождении мальчика было предсказано, что жить он будет до тех пор, пока не увидит себя. Нарцисс вырос красавцем, любви которого добивались многие женщины, но он оставался равнодушным к ним. Влюбленная в него нимфа Эхо высохла от горя, и от нее остался только лишь голос. Разгневанные отвергнутые женщины потребовали от богини возмездия Немесиды наказать Нарцисса, та сделала так, чтобы юноша увидел свое отражение в источнике. Воду он пьет, а меж тем захвачен лица красотою, Любит без плоти мечту и призрак за плоть принимает. Сам он собой поражен, над водою застыл неподвижен. (Овидий. Метаморфозы; III,). Нарциссизм самовлюбленность, эгоизм человека. Нарцисс. Эмилио Сантарелли (). Эрмитаж. Мрамор. Нимфы низшие божества, олицетворяющие силы и явления природы. Морские нимфы нереиды, речные наяды, горные ореады, 19
20 древесные дриады, долинные напеи. Они могут врачевать и исцелять людей, но могут и наслать безумие. Нимфы входили в свиты богов, становились их возлюбленными или женами. Нимфа, ужаленная скорпионом. Лоренцо Бартолини (). Эрмитаж. Мрамор. Одиссей (греч.; римск. Улисс) мифический царь острова Итака, один из героев Троянской войны, главное действующее лицо поэмы Гомера «Одиссея». После победы греков в Троянской войне, длившейся 10 лет, герой стремился на родину, к жене Пенелопе и сыну Телемаху. Однако странствия его затянулись еще на 10 лет, он потерял всех своих спутников, пережив удивительные и страшные приключения. Ослепив сына бога морских глубин Посейдона циклопа Полифема, Одиссей получил проклятие от всесильного властителя. Однако Одиссею покровительствовала Афина, она и спасла героя. Вернувшись на Итаку после многолетних скитаний, Одиссей узнал, что к его жене Пенелопе сватаются многие знатные мужи. Пенелопа, будучи не в силах доказать, что ее муж жив, всячески оттягивала момент выбора нового супруга, а стало быть, и правителя. Предлогом для отсрочки была работа над «гробовым покровом» для отца Одиссея Лаэрта, днем Пенелопа ткала, а ночью распускала сделанное. Когда же обман раскрылся, царица объявила, что выберет того из женихов, кто сможет натянуть богатырский лук Одиссея и пустить стрелу через 12 колец. Никому не удавалось это сделать, пока лук не взял в руки неизвестный старец, под ликом которого скрывался вернувшийся царь. Вместе с сыном они перебили всех предателей-женихов. Богиня Афина вернула Одиссею его царственный облик, и он стал вновь править Итакой. Приключения Одиссея легли в основу целого цикла мифов о Троянской войне, нашли отражение в огромном количестве литературных, музыкальных и художественных произведений, театральных пьес и кинофильмов. Одиссей, убивающий женихов. Римская скульптура. II в. Мрамор. Пейзаж с Полифемом. Никола Пуссен (). Эрмитаж. Холст, масло. Одиссей. Киноэпопея режиссера Андрона Михалкова- Кончаловского г. Олимпийцы третье поколение греческих богов: верховный бог Зевс (см. Зевс), его жена Гера (богиня земли), братья Посейдон (бог океана) и Аид (бог подземного царства), дети Афина (богиня мудрости), 20
21 Геба (богиня юности) и Гефест (бог кузнечного ремесла). Также к олимпийцам относятся: Гермес (покровитель торговцев, вестник богов), Афродита (богиня любви), Артемида (богиня охоты), Меркурий (бог войны) и Дионис (бог виноделия и веселья). Посейдон. Древнегреческая статуя. Вт. пол. II в. до н. э. Лувр. Бронза. Гермес. Сальвадор Дали (). Дар Дали испанскому государству. Медь, масло. Меркурий. Жан Батист Пигаль (). Лувр. Мрамор. Орфей и Евридика (Эвридика). Орфей сын музы Каллиопы, своим чудесным пением он очаровывал богов, людей, диких зверей, деревья и скалы. Миф рассказывает о любви Орфея к нимфе Евридике. Когда та умерла, ужаленная змеей, Орфей отправился в Аид. Его песни растрогали повелительницу царства теней Персефону, и она позволила Евридике следовать вслед за мужем, но с условием, что Орфей не увидит ее до тех пор, пока они не поднимутся на землю. У врат Аида Орфей оглянулся, и Евридика исчезла навсегда. Безутешный Орфей погиб, растерзанный вакханками за то, что отвергал их любовь. Отчаяние Орфея. Антонио Канова (). Эрмитаж. Мрамор. Орфей и Эвридика. Опера К. В. Глюка (). Пан спутник Диониса (Вакха). Пан был сыном Гермеса, покровителя торговли и вестника богов, и нимфы Дрионы. Пан обычно изображался со свирелью и в сопровождении свиты нимф. Похотливый Пан привел в ужас своими преследованиями наяду Сирингу, и она превратилась в тростник, из которого ненавистный бог и сделал свою свирель. Кроме своей веселой ипостаси Пан воплощает и ужас (отсюда «панический страх»), когда сердится. Свое имя (означающее «всё») Пан получил при рождении, когда появился на свет волосатым и бородатым, боги рассмеялись и назвали его «всем понравившимся». Изображали Пана безобразным существом с телом, покрытым шерстью, с козлиными копытами и рожками. Пан. Михаил Врубель (). Третьяковская галерея. Холст, масло. 21
22 Персей и Андромеда. Героя греческих сказаний Персея прославили два подвига: победа над Медузой Горгоной и освобождение Андромеды. Согласно мифу, деду Персея, царю Акрисию, была предсказана смерть от руки внука, и Акрисий заточил в башню свою дочь Данаю, чтобы исключить возможность ее беременности. Однако Зевс, прознавший о красавице в заточении, проник к ней в виде золотого дождя, от их союза родился Персей. Родившегося младенца с матерью по приказу Акрисия бросили в море, но волнами их выбросило на берег острова Сериф, где Даная и Персей нашли приют у царя Полидекта. Покровителю понравилась женщина, но та не захотела идти за него замуж и обратилась за помощью к сыну. Полидект, чтобы избавиться от юноши, послал его за головой Медузы Горгоны, страшный взгляд которой обращал все живое в камень. Персей перед путешествием обратился за помощью к богам, Афина посоветовала ему взять с собой щит, чтобы смотреть не на противницу, а на ее отражение. От Гермеса Персей получил острый меч и крылатые сандалии, а нимфы дали ему шапку-невидимку и волшебную суму. Персею удалось обезглавить Горгону, и на крылатом коне Пегасе, родившемся из крови чудовища, вернуться назад. Пролетая над морем, Персей увидел прекрасную девушку, прикованную к скале. Это была Андромеда, дочь царя Эфиопии Кефея и царицы Кассиопеи. Над водой поднимался огромный дракон, готовый растерзать девушку. Это была кара Посейдона Кассиопее, бахвалящейся своей красотой среди нереид. Персей сразился с драконом и забрал девушку с собой. Коварный Полидект сам превратился в камень, а голову Медузы Персей отдал Афине, с тех пор она была помещена на боевом нагруднике богини эгиде. Предсказание оракула сбылось: на гимнастических состязаниях Персей, метнув диск, смертельно ранил своего деда Акрисия. Персей с головой Медузы. Бенвенуто Челлини (). Эрмитаж. Бронза. Персей и Андромеда. Питер Пауль Рубенс (). Эрмитаж. Холст, масло. Медуза. Караваджо (Микеланджело Меризи) (). Лувр. Дерево, масло. Голова Медузы. Сальвадор Дали (). Частное собрание. Бумага с отпечатками осьминога, акварель. 22 Посейдон (греч.; римск. Нептун) одна из центральных фигур олимпийского пантеона, брат Зевса, владыка морей, покровитель мореплавания и коневодства. Его непременный атрибут трезубец,
23 вызывающий и укрощающий бурю, символ власти над тремя стихиями небом, водой и землей. Супруга его нереида Амфитрита, мать Тритона владыки морских глубин. Среди множества детей Посейдона и одноглазый циклоп Полифем. По морю колесницу Посейдона мчат морские кони гиппокампы, а в свите его тритоны и нереиды. Посейдон. Римская копия с греческого оригинала. V в. до н. э. Эрмитаж. Мрамор. Союз Земли и Воды. Питер Пауль Рубенс (). Эрмитаж. Холст, масло. Сюжет картины очень распространен, это аллегория благодатного союза земных сил, олицетворяемых богиней Кибелой, и сил воды в лице Посейдона. Парис и Прекрасная Елена троянский царевич и супруга спартанского царя Менелая, в которую был влюблен Парис, и которая стала невольной причиной Троянской войны. О красоте Елене Прекрасной Гомер пишет так: Старцы, лишь только узрели идущую к башне Елену, Тихие между собой говорили крылатые речи: «Нет, осуждать невозможно, что Трои сыны и ахейцы Брань за такую жену и беды столь долгие терпят: Истинно, вечным богиням она красотою подобна!» Троянской войне предшествовали множество событий, о них сложено множество мифов. Согласно им троянской царице Гекубе приснилось, что она родила факел, испепеливший ее город. Поэтому, по велению жрецов отец новорожденного сына Гекубы Приам велел выбросить младенца в горах. Но пастухи обнаружили мальчика и вырастили его. Однажды перед юношей, к тому времени ставшим пастухом, появились три богини с просьбой к нему как постороннему разрешить их спор: кому должно достаться яблоко с надписью «Прекраснейшей». Это «яблоко раздора» подбросила трем богиням Гере, Афине и Афродите богиня раздора Эрида во время свадебного пира в отместку за то, что морская нимфа Фетида и царь Пелей не пригласили ее на их свадьбу. Каждая из богинь обещала Парису свою помощь: Гера сулила ему власть и богатство, Афина мудрость и славу храбрейшего воина, Афродита любовь самой красивой женщины. 23
24 Парис выбрал Афродиту, которая с тех пор покровительствовала троянцу, а Афина и Гера, напротив, мешали. Афродита раскрыла Парису тайну его рождения и вернула его во дворец к отцу Приаму. После она помогла ему похитить Елену, этот дерзкий поступок и стал поводом для начала Троянской войны. Суд Париса. Питер Пауль Рубенс (). Музей Прадо. Холст, масло. Суд Париса. Франс Флорис (). Эрмитаж. Дерево, мрамор. Похищение Елены. Филипп Бертран (). Эрмитаж. Бронза. Парис. Антонио Канова (). Эрмитаж. Мрамор. Парис. Антон Иванов (). Русский музей. Мрамор. Пандора создание богов, буквально имя ее означает «всем одаренная», Гефест выковал ее, Афина оживила, Афродита дала красоту, а Гермес дар слова. По замыслу Зевса эта красавица была отправлена к людям с золотым ящиком, в котором были заключены все несчастья и болезни. Эпиметей, брат Прометея, знал от брата, что боги будут ему мстить, и не должен был принимать никаких даров, но юная прекрасная Пандора отвлекла его, он открыл ящик и сонм несчастий распространился по земле. На самом дне была заключена надежда, но по приказу громовержца Пандора не выпустила ее. «Ящик Пандоры» выражение, означающее средоточие мерзостей земных. 24 Пигмалион и Галатея. Великий кипрский художник Пигмалион жил один, не любя женщин и не женясь. Однажды он сделал из блестящей, белой слоновой кости статую девушки необыкновенной красоты. Целыми днями любовался он на свое создание и полюбил ее, разговаривал с ней и дарил подарки, купил платья и драгоценности. В дни празднеств в честь Афродиты скульптор принес богине богатую жертву белую телку с вызолоченными рогами с просьбой дать ему в жены такую девушку, какой было его творении. Когда он вернулся и обнял Галатею, скульптура потеплела и ожила. Так Афродита отблагодарила за любовь. Галатея со сферами. Сальвадор Дали (). Фонд Гала и Сальвадора Дали. Холст, масло. Пигмалион. Пьеса Дж. Б. Шоу (). Прозерпина (римск.; греч. Персефона) дочь богини плодородия Деметры и Зевса.
25 Однажды Прозерпина собирала на лугу цветы, вдруг земля разверзлась, и оттуда появился Аид (бог подземного царства) на запряженной лошадьми колеснице. Он умчал девушку к себе, а Деметра, покинув Олимп, отправилась на поиски дочери. В отчаянии богиня перестала заботиться об урожае, всему живому грозила гибель. Тогда в дело вмешался Зевс, распорядившийся вернуть Прозерпину матери. Аид не мог ослушаться верховного бога, но перед тем, как отпустить ее, дал ей проглотить несколько зерен граната (гранат символ брака), после чего Прозерпина не могла навсегда покинуть своего супруга и царство теней, владычицей которого стала. Вняв мольбам матери, боги решили, что девушка две трети года будет жить с матерью на земле, а одну с мужем. С уходом и возвращением Прозерпины связывались представления о смене времен года. Этот миф перекликается с египетским мифом об Осирисе и Исиде. Аид, похищающий Персефону. Рим. II в. Эрмитаж. Мрамор. Похищение Прозерпины. Джованни Лоренцо Бернини (). Галерея Боргезе. Мрамор. Церера, разыскивающая Прозерпину. Никола Пуссен (). ГМИИ им. А. С. Пушкина. Коричневые чернила, перо, кисть. Похищение Прозерпины. Жан Франсуа де Труа (). Эрмитаж. Холст, масло. Прокрустово ложе. Миф о Прокрусте рассказывает о великане разбойнике, который грабил проезжавших путников и издевался над ними изощренным способом укладывая их на ложе и измеряя. Если человек был выше ростом, Прокруст укорачивал его по своей мерке, если ниже вытягивал. «Прокрустово ложе» выражение, означающее «ситуацию не по росту», искусственную мерку, не соответствующую сущности явления. Прометей титан, низвергнутый Зевсом с небес, создал из глины подобие богов человека, взяв у животных чувства, а Афина Паллада вдохнула в творение Прометея душу. Первые люди были слабы и беспомощны, не обладая навыками и знаниями, они были уязвимы для всех бед, но Прометей терпеливо обучал и помогал своим созданиям. Зевс и остальные олимпийцы не препятствовали развитию рода людского, но решили на совете определить их права и обязанности, а также порядок поклонения богам. Прометей хотел перехитрить Зевса и оградить людей от чрезмерных посягательств, но это заступничество только разозлило 25
26 Зевса. Прометей, не боясь гнева олимпийцев, решил подарить людям главное богатство огонь, за что был жестоко наказан. Крепкими цепями приковал Гермес по приказу Зевса к кавказской скале, пригвоздив алмазным клином, вбитым в грудь. Могучий орел каждые три дня выклевывал печень Прометея, а за следующие три дня она отрастала, чтобы мучения героя длились вечно. Однако спасение к Прометею пришло в виде Геракла, который убил орла и разбил цепь, но, поскольку проклятие Зевса вечно, а Прометей должен быть прикован ко скале, на пальце титана осталось звено цепи с куском камня. Легенда связывает с этим обычай людей носить кольца с камнями. Прометей. Вт. пол. XVIII в. Русский музей. Панно. Прометей. Федор Гордеев (). Русский музей. Свинец, гальванопластика. Сатиры (греч.; римск. фавны) низшие божества, демоны плодородия, естественно любители вина и танцев. Ранние изображения (в виде людей с козлиными рогами, хвостом и шкурой) трансформировались, у Праксителя лесной демон предстает грациозным юношей, и лишь острые звериные ушки напоминают о том, что он сатир. Фавн и вакханка. Борис Орловский (). Русский музей. Мрамор. Вакхические игры. Клодион (Клод Мишель) (). Эрмитаж. Барельеф, воск. Отдыхающий сатир. Римская копия с греческого оригинала Праксителя, греческого скульптора IV в. до н. э. Мрамор. Семь чудес света в представлении древних греков наиболее выдающиеся творческие и технические достижения того времени. Египетские пирамиды единственное сооружение из семи чудес, сохранившееся до сегодняшнего дня (создавались в III II тыс. до н. э.). Висячие сада Семирамиды легендарные террасные сады вавилонской царицы Семирамиды (Семирамад), расположенные на стенах дворца-зиккурата. Шедевр ирригационно-технической системы (VII в. до н. э.). Храм Артемиды в Эфесе, построен около 550 г. до н. э., сожжен Геростратом из Эфеса в 356 г. до н. э. (см. «Герострата слава»). Статуя Зевса в Олимпии (около 430 г. до н. э.). Александрийский маяк маяк при входе в гавань Александрии, города на севере Африки, построенного Александром Македонским как столицы его империи (около 280 г. до н. э.). 26
Отчетная работа по итогам посещения Эрмитажа ученицы 6б класса Патяевой Елизаветы. Девять Муз Кто такие музы? Древние греки верили в то, что каждая сфера их жизни, которую они считали наиболее важной,
Заполняется печатными буквами Имя, фамилия ученика Школа Учитель / руководитель Результат 60б/ ОЛИМПИАДА ПО ИСТОРИИ ШКОЛЬНЫЙ ТУР VI КЛАСС 19 ЯНВАРЯ 2016 г. 1. МЕСТА, СВЯЗАННЫЕ С ГРЕЧЕСКИМИ МИФАМИ. 6б/
Поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея» Итоговый урок Созданные Гомером поэмы «Илиада» и «Одиссея» стали одними из величайших творений мировой художественной культуры I. Тест по изучаемой стране 1. Где находится
Пояснительная записка. Актуальность данной программы обусловлена тем, что мифология Древней Греции всегда вызывала огромный интерес в обществе, который объясняется стремлением каждого человека знать как
Проверочная работа по истории 1 вариант 1. В Греции в отличие от Египта, Индии и Китая 1) сообщение между разными областями страны шло в основном по морю 2) климат был холодный и сырой 3) большую часть
ОБРАЗЫ И АТРИБУТЫ АПОЛЛОНА В ЕВРОПЕЙСКОМ ИСКУССТВЕ Пипко Е. А. Белорусский государственный университет Европейская культура берѐт своѐ начало из Древней Греции. Античность стала источником европейского
Здравствуй, отважившийся начать в Путешествие! Готов отправиться в Древнюю Грецию? Для этого тебе стоит подготовиться и взять при входе карту (план музея). Чтобы начать путешествие реши пример 10-6+7+4-1
АНТИЧНОСТЬ ШАГ 4 БОГИ ГРЕКОВ стр.1 (1) Древние греки верили, что рядом с ними находятся разные сверхъестественные существа. Их было очень много. В каждой реке живет своя нимфа. У каждого леса, горы и родника
Когда Тесей пришел в Афины, вся Аттика была погружена в глубокую печаль. Уже в третий раз прибывали послы с Крита от могущественного царя Миноса за данью. Тяжела и позорна была эта дань. Афиняне должны
ХОД УРОКА. 1.Повторение пройденного материала. (15-18 минут). Цель: повторение материала, понятий, мифа о Троянской войне. Задание 1. Два человека работают у доски с заданиями: вставить попущенные буквы,
Билеты по мировой художественной культуре Билет 1 1. Из чего состоит Новый Завет? 2. «Притчи царя Соломона» (10) 3. Сколько дней понадобилось Богу для сотворения мира? Билет 2 1. где и почему были смешаны
РЕЛИГИЯ ДРЕВНЕГО ЕГИПТА БОГИ И ЖРЕЦЫ Древние египтяне верили, что природой управляют боги, что им нужно угождать и их нужно задабривать. Они строили жилища для богов - храмы. При храмах находились служители
Древняя Греция. Открытый урок. 5 класс. Цели урока: повторить и обобщить пройденный материал по разделу Древняя Греция; развивать умение составлять рассказ, умение работать с картой, выполнять задания
МОУ лицей 9 Мифология (кружок) (6 часов) Винокурова М.Б. учитель русского языка и литературы г. Тамбов 008 Пояснительная записка Дополнительная образовательная программа по мифологии направлена на расширение
Маршрут 4 «Ожившие мифы» Уважаемые родители! У вас в руках очередной, четвёртый маршрут наших прогулок по Эрмитажу. Мы рады, что вы продолжаете знакомство с экспозициями Эрмитажа. Сегодня мы предлагаем
Путешествие по Древней Греции. Окулов Александр МОУ «СОШ 30»10а класс ВЕРТОЛИНА ЧЕРНЫЙ ЯЩИК ПРОЯВИ СООБРАЗИТЕЛЬНОСТЬ НИТЬ АРИАДНЫ ЗАГАДКИ ХРОНОСА ЭЛЛИНСКИЕ БОГИ КУБОМ ПОКАТИ ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ НАРОДНАЯ
Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение «Пажманская основная общеобразовательная школа» Кезского района Удмуртской республики «Мифы древней Греции» (спортивно - историческая игра) подготовила
Частное общеобразовательное учреждение «Гимназия гуманитарных наук» ЧОУ «Гимназия гуманитарных наук» СОГЛАСОВАНО Протокол заседания педагогического совета от 24.08.2018 1 УТВЕРЖДЕНО приказом ЧОУ «Гимназия
КТО ТАКИЕ ТИТАНЫ? Первая группа учеников. Цель: Выяснить кто такие титаны. Задачи: 1. Ознакомиться с появлением титанов. 2. Узнать кто такие титаны первого поколения 3. Изучить появление титанов младшего
Всероссийский блиц-турнир «Мифы Древней Греции» Когда-то Эллинское государство было величайшим на Земле. Оно завоевало значительные территории и распространяло свою культуру и достижения не только в подконтрольных
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Средняя школа 2 г. Навашино» Как прекрасно ночное небо в безоблачную погоду! Наблюдая за ним, можно «увидеть» древних животных, сказочные существа.
Результат запроса: Миф посейдон и божества моря краткое содержание Мифы греции / Посейдон и божества моря Посейдон и божества моря (Древнегреческий миф). Посейдон и божества моря. Мифы и. Властвует над
Домашняя работа по истории 9 класса на 30.01,31.01,1.02 1. Разбираем 12,13,14 параграфы («Октябрьская революция», «Формирование советской государственности», «Начало гражданской войны»), в рабочую тетрадь
Древнегреческие мифы и современная жизнь. Выполнили ученики МБОУ «СОШ 21» 5 «Б» класса Токмаков Андрей и Белоусова Калерия. Руководитель: Федяева Марина Ивановна. 2013 год. Мы познакомились с мифами Древней
Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Псковской области «Псковский областной центр развития одаренных детей и юношества» Областной конкурс «Юные дарования» 2017/2018 «Юный знаток
Обобщающий урок по мифам Древней Греции. 5 класс Цель урока: *систематизировать знания учащихся о древнегреческих мифах; * воспитывать уважение к литературному наследию древних греков; *повысить интерес
ВСЕРОССИЙСКАЯ ОЛИМПИАДА ШКОЛЬНИКОВ ПО ИСКУССТВУ (МХК). 2016 2017 уч. г. МУНИЦИПАЛЬНЫЙ ЭТАП. 7 КЛАСС Максимум за работу 80 баллов Часть 1 Задание 1 Быки В различных культурах древности бык считался священным
ÓÄÊ 291(495) ÁÁÊ 82.3(0) Ê91 Ê91 Êóí, Íèêîëàé Àëüáåðòîâè. Ìèôû Äðåâíåé Ãðåöèè / Í.À. Êóí ; èë. Àííû Âëàñîâîé. Ìîñêâà : Ýêñìî, 2015. 240 ñ. : èë. ÓÄÊ 291(495) ÁÁÊ 82.3(0) ISBN 978-5-699-83465-5 Îôîðìëåíèå.
ОЛИМПИЙСКИЕ БОГИ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ Джулио Романо. «Олимпийские боги» Роспись плафона в зале Гигантов г. Мантуя, Италия В Древней Греции было две группы богов: титаны боги второго поколения (шесть братьев
Мифы Древней Греции – это захватывающие приключения богов, героев и злых существ. Они интересны во всех отношениях.
Это и развлечение похлеще голливудских блокбастеров. И возможность понять совершенно иное мировоззрение людей дохристианской цивилизации.
О мифах мы знаем не только благодаря античным авторам.
Художники, жившие до нашей эры, также активно создавали фрески с мифологическими сюжетами. И часть из них сохранились до наших дней.
Дионис (Вакх) встречает Ариадну на острове Наксос. Фреска в Стабии, вилла Ариадны, 1 до н.э. Но почти на 1,5 тысячи лет мифы исчезли из искусства.
Они вновь появились в живописи лишь в . В 15 веке в Риме стали откапывать скульптуры времён Римской империи (копии работ древнегреческих мастеров). Начал расти интерес к Древней Греции. Стало модным, а потом и обязательным чтение античных авторов.
И уже в 16-17 веках мифы – одни из самых популярных сюжетов в живописи.
Мифологические картины для современного зрителя
Когда Вы находитесь в музее, Вы вряд ли долго задерживаетесь у картин с мифологическими сюжетами. По одной простой причине.
Мы мало знакомы с мифами Древней Греции.
Да, мы знаем Геракла. Слышали о Персее и Андромеде. И назовём пару античных богов вроде Зевса и Афины.
Но кто сейчас сможет похвастаться, что прочитал хотя бы «Одиссею» Гомера? Я сама прочла ее лишь в 30 лет.
А если Вы не понимаете сюжет картины, насладиться ей будет сложно. Потому что возникнет барьер в виде недоумения «А кто все эти люди?»
А вот если сюжет понятен, то живописные особенности картины как бы сразу раскрываются перед нашими прозревшими глазами.
Эта статья – небольшой сборник мифологических картин.
Я помогу Вам сначала разобраться в их героях и символах. А затем мы вместе насладимся всеми достоинствами этих шедевров.
Боттичелли. Весна (путеводитель по картине). 1482 г. Галерея Уффици, Флоренция Боттичелли первым в истории европейской живописи (после древних греков и римлян) стал изображать мифологических героев.
Мифологические картины Боттичелли иногда нелестно называют живописными комиксами. Герои стоят в ряд. Между собой не взаимодействуют. Осталось только облачка с их речью добавить.
Но именно Боттичелли первым спустя 1,5 тысяч лет стал изображать мифы. Так что ему можно.
К тому же такое расположение в ряд не мешает той же «Весне» Боттичелли быть одной из самых прекрасных картин в мире.
Ещё «Весна» – одно из самых загадочных полотен. Существует множество его интерпретаций. Я выбрала ту, которая лично мне кажется наиболее правдоподобной. И дополнила ее своими собственными размышлениями.
2. Тициан. Вакх и Ариадна
Тициан. Вакх и Андромеда (путеводитель по картине). 1620 г. Национальная лондонская галерея После Боттичелли в Эпоху Возрождения мифы изображали многие художники. Но самым плодовитым был Тициан.
Его мифы уже совсем другие. Это уже конкретные истории, как «Встреча Вакха и Андромеды на острове Наксос».
Ещё это порывистые движения, как прыжок бога виноделия с колесницы к ногам красавицы. Это выраженные в позах эмоции, как например, удивление и испуг Андромеды. А ещё реалистичный пейзаж, который является фоном для героев.
3. Рубенс. Персей и Андромеда
Питер Пауль Рубенс. Персей спасает Андромеду (путеводитель по картине). 1622 г. Эрмитаж, Санкт-Петербург После Тициана мифологические картины окончательно вошли в моду. Художники следующих поколений усвоили все уроки великого мастера. Но сильно усложнили композиции.
Тот же Рубенс буквально «сталкивал» своих героев телами. И перед нами – уже невероятное переплетение рук, голов и ног.
Именно поэтому нам так сложно наслаждаться мифологическими картинами 17 века. Мало того, что сюжеты не всегда известны, ещё и всех героев нужно разглядеть.
Итак, золотое время мифологических картин – это 16-17 века.
В 18 веке их немного потеснили вполне земные и милейшие красотки рококо.
А к концу 19 столетия их вытеснили реализм и импрессионизм. Мифы окончательно вышли из моды.
Но мифологические картины по-прежнему висят в музеях. Ведь они являются очень важным культурным пластом. И лишь небольшие пробелы в наших знаниях мешают полноценно ими наслаждаться.
Постоянное взаимодействие Л. и м. протекает непосредственно, в форме «переливания» мифа в литературу, и опосредованно: через изобразительные искусства, ритуалы, народные празднества, религиозные мистерии, а в последние века через научные… … Энциклопедия мифологии
Франция - (France) Французская Республика (République Française). I. Общие сведения Ф. государство в Западной Европе. На С. территория Ф. омывается Северным морем, проливами Па де Кале и Ла Манш, на З. Бискайским заливом… …
Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика - РСФСР. I. Общие сведения РСФСР образована 25 октября (7 ноября) 1917. Граничит на С. З. с Норвегией и Финляндией, на З. с Польшей, на Ю. В. с Китаем, МНР и КНДР, а также с союзными республиками, входящими в состав СССР: на З. с… … Большая советская энциклопедия
Драма - Д. как поэтический род Происхождение Д. Восточная Д. Античная Д. Средневековая Д. Д. Ренессанса От Возрождения к классицизму Елизаветинская Д. Испанская Д. Классическая Д. Буржуазная Д. Ро … Литературная энциклопедия
ВИЗАНТИЙСКАЯ ИМПЕРИЯ. ЧАСТЬ IV - Изобразительное искусство является важнейшей по значению в христ. культуре и наиболее обширной по количеству сохранившихся памятников частью художественного наследия В. и. Хронология развития визант. искусства не вполне совпадает с хронологией… … Православная энциклопедия
Классицизм и романтизм в живописи - Живопись, как выразительница господствующих понятий об искусстве, во всех странах переживала различные периоды, меняя свое направление. Но нигде не характеризовалась история живописи так определенно, как во Франции в различные эпохи, в… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Расцвет и упадок культуры Возрождения в Италии - Конец XV и первые 30 лет XVI столетия были для Италии периодом экономического упадка и иностранных вторжений. Однако итальянский народ продолжал борьбу против завоевателей. Его творческие силы именно в этот период достигли наивысшего подъёма, что … Всемирная история. Энциклопедия
Индия - (на языке хинди Бхарат) официальное название Республика Индия. I. Общие сведения И. государство в Южной Азии, в бассейне Индийского океана. И. находится на важнейших морских и воздушных коммуникациях,… … Большая советская энциклопедия
ДРЕВНЯЯ ГРЕЦИЯ - территория на юге Балканского п ова (см. также статьи Античность, Греция). История Д. Г. охватывает период с нач. II тыс. до Р. Х. по нач. I тыс. по Р. Х. География и этнография Фестский диск. XVII в. до Р. Х. (Археологический музей в Ираклио,… … Православная энциклопедия
КИТАЙСКАЯ МИФОЛОГИЯ - совокупность мифологических систем: древнекитайской, даосской, буддийской и поздней народной мифологии. Древнекитайская мифология реконструируется по фрагментам древних исторических и философских сочинений («Шуцзин», древнейшие части 14 11 вв. до … Энциклопедия мифологии
Дания - (Danmark) Королевство Дания (Kongeriget Danmark). I. Общие сведения Д. государство в Западной Европе, расположенное на полуострове Ютландия, Датском архипелаге, крупнейшими островами которого являются Зеландия, Фюн,… … Большая советская энциклопедия
Те, кто хочет увидеть то, чего не было на самом деле, могут обратиться к картинам определенного жанра. На таких полотнах изображены сказочные существа, герои легенд и преданий, события фольклора. В такой манере пишут художники мифологического жанра.
Как оживить картину
Несомненно, для того чтобы отобразить события, которых не видел своими глазами, мастер должен обладать отменной фантазией и знать сюжет произведения, на основе которого он собирается творить. Чтобы зрителю понравилась картина, надо умело пользоваться кистью, тогда образы, существующие в голове у художника, оживут и превратятся в сказку наяву. Мастера, умеющие сделать это, прославились во всем мире. Среди известных имен: Боттичелли, Васнецов, Мантенья, Кранах, Джорджоне.
Зарождение
Мифологический жанр в искусстве появился тогда, когда люди перестали верить в то, что им рассказывали их предки. Произведения на тему былых событий стали простыми рассказами, в которых существование их героев на самом деле ставилось под сомнение. Тогда-то художники смогли дать волю своему воображению и изобразить на холстах участников древних событий такими, какими они их представляли. Мифологический жанр в изобразительном искусстве особенным образом расцвел в эпоху Ренессанса. Причем в каждом веке сюжетами для творчества становились разные легенды, благо недостатка в них не было. Изначально мифологический жанр предполагал изображение героев Древней Греции и событий, связанных с их жизнью. Постепенно, в 17 веке, на картинах появлялись сюжеты, наполненные особенным смыслом, затрагивающие эстетические и нравственные проблемы, приближенные к жизненным реалиям. А уже в 19-20 веках поле деятельности художника, работающего в таком направлении, как мифологический жанр, стало особенно широким. В качестве основы для изображения служат кельтские, германские, индийские, а также славянские мифы.
Сандро Боттичелли
Этот живописец стал первым, кто начал использовать мифологический жанр для создания До него сюжеты такой тематики использовали для декоративных украшений. Частные заказчики делали заказ, часто сами придумывая то, что должно быть изображено и какую смысловую нагрузку оно будет нести. Поэтому они были понятны только тем, кто покупал такую работу. Интересно, что мастер писал свои картины так, чтобы они сочетались с какими-либо предметами мебели и быта. Поэтому необычный размер или форма его полотен оправдана тем, что в совокупности с предметом, под который они писались, все смотрелось вполне гармонично. Среди его работ известны «Рождение Венеры», «Весна». Также Боттичелли использовал мифологический жанр для того, чтобы расписывать алтари. К знаменитым работам такого рода относят «Благовещение Честелло» и вместе с Иоанном Крестителем.
Андреа Мантенья
Мифологический жанр в изобразительном искусстве принес известность этому художнику. В частности, в этом направлении выполнена его картина «Парнас». Только такой знаток древности, как Мантенья, мог создать такое полотно, наполненное тонкими аллегориями, некоторые из которых до сих пор не разгаданы. Основной сюжет картины — это любовь Марса и Венеры. Именно их фигуры художник поместил в центре. Это адюльтер, поэтому Мантенья посчитал нужным отразить негодование обманутого мужа — Гефеста. Он покинул свою комнату и стоит у входа в кузницу, посылая проклятия в сторону влюбленной пары. Два и Меркурий, способствующие сближению Марса и Венеры, также присутствуют на картине. Кроме того, здесь изображены девять танцующих муз, которые способны своим пением вызвать извержение вулкана. Но справа от центра картины стоит Пегас. Этот крылатый конь, по преданию, был способен остановить извержение, топнув копытом.
Джорджоне
Мастер написал несколько картин в мифологическом жанре. Среди них «Спящая Венера», которую автор не смог закончить, так как в процессе создания заболел чумой и скончался. До сих пор продолжаются споры о том, кто завершил полотно. Также знаменита «Юдифь». Эта картина создана на основе библейского сюжета. Эта тема занимала и других художников, но на полотне Джорджоне она изображена скромной, нежной и полной собственного достоинства. Ногой она наступает на голову Олоферна. Это отрицательный персонаж, но внешность его не отталкивает зрителя, хотя в то время отрицательных героев изображали безобразными.
Виктор Васнецов
Создатель полотен, на которых ожили всеми любимые сказки, представляет в своих работах мифологический жанр в живописи. Неспроста его картины очень нравятся детям. Ведь на них изображены герои всеми любимых и знакомых с детства произведений русского фольклора. Мифологический жанр позволяет художнику проявить фантазию и изобразить на полотне то, что он представляет в своем воображении. Но работы Васнецова настолько затрагивают душевные струны человека, что находят отклик в каждом сердце.
Может быть потому, что он любил и умел передавать в своих работах многогранность русской природы. Всеми любимые березки не могут не тронуть своей тихой грустью. Все, что видит человек на картинах Васнецова, ему знакомо. Даже узнаваемы, хотя их невозможно было увидеть нигде раньше. Работы мастера не просто изображают, они учат тому, как должна выглядеть чистая женская красота, мужественность и богатырская сила. Поэтому его творчество знакомо каждому. Это такие картины, как «Снегурочка», «Аленушка», «Богатыри», «Иван Царевич и Серый Волк», «Кощей бессмертный».
Михаил Врубель
Мифологический жанр стал основой творчества не менее известного живописца Михаила Врубеля. Всем известна его картина «Царевна-лебедь», написанная по мотивам сказки Пушкина. Хотя образ вполне мифологический, на самом деле Врубель изобразил свою жену в Она пела в опере, декорации для которой также нарисовал ее супруг. Цвета, которые использовал мастер, наполняют изображение нежностью и легкостью. Автор старался передать момент, когда птица превращается в прекрасную царевну. Это ему вполне удалось. До сих пор волшебный эффект его картин заставляет многих людей становиться поклонниками его творчества.
Мифологический жанр интересен, пробуждает фантазию не только у художника, но и у зрителя. А самое главное - источников для вдохновения множество, так что просторы для творчества безграничны.
Сущность мифа - единство человека и природы. Природа выступает миром грозных, но родственных человеку мифологических существ - демонов и богов.
А искусство - это выражение потребности человека в образно-символическом воплощении значимых моментов своей жизни. Это вторая реальность, одна из важнейших потребностей человеческой души.
В эпоху Возрождения живописцы с энтузиазмом принялись изображать мифологические сюжеты на своих полотнах. В эпоху модерна на фоне общих изменений в изобразительном искусстве интерес к классическим мифологическим сюжетам несколько иссяк, зато возродился интерес к мифическим чудовищам, образы которых активно используются в современном искусстве. Русские живописцы традиционно обращались к теме славянской мифологии, изображая на своих картинах, как былинных богатырей, так и мифических существ славянской мифологии.
15 век. Знаменитая картина художника Сандро Боттичелли «Рождение Венеры».
Боттичелли - итальянский живописец эпохи раннего Возрождения, представитель флорентийской школы, один из самых ярких художников итальянского ренессанса. «Рождение Венеры» художник написал для Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи. Сюжет этой картины основан на мифе о том, как из пены морской появилась на свет богиня любви.
Венера, стоя в раковине, плывет, подгоняемая Зефиром и Хлоридой, а навстречу ей идет Ора, одна из спутниц богини, которая держит покрывало, чтобы окутать ее. Трепещущие на ветру прихотливые складки покрывала и одежд, волны на море, изломанная линия берега, «гофрированная» створка раковины, наконец летящие волосы Венеры - все это оттеняет плавные очертания тела богини и усиливает то чувство высшей гармонии, которое вызывает ее облик. Над головой Венеры едва ли не смыкаются руки персонажей, и кажется, будто ее осеняет арка, которой вторит круглящийся низ раковины. Таким образом, фигура богини замыкается в воображаемый овал. Венера здесь - центр, к которому стремится все.
Прекрасное лицо героини напоминает лики Мадонн на картинах Боттичелли, и потому в этой работе сквозь античную тему звучит христианская, именно это соединение античного гуманизма и христианства и дало феномен итальянского Возрождения.
16 век. Картина Рафаэля Санти «Видение Иезекииля».
Это небольшое полотно было написано для частного заказчика. Фон картины полностью соответствует библейскому описанию этого видения: «...бурный ветер шел от севера, великое облако и клубящийся огонь, и сияние вокруг него» (Иезекииль 1:4). В самом же видении Бог изображен плывущим по воздуху, поддерживаемый «подобиями четырех животных». традиция с их с четырьмя крылатыми созданиями: человек или ангел, лев, бык и орел, которые символизируют в изобразительном искусстве четырех Евангелистов. Именно этой Христианской традиции, а не собственно описанию видения Иезекииля следовал Рафаэль при написании этой картины. По своим размерам картина небольшая, но она дает представление о мастерстве Рафаэля в области решения столь сложной композиции. В ней художник разрабатывает исключительную по своей трудности задачу-показать стремительный полет. Фигура самого Бога Саваофа дана в очень сложном ракурсе. Живописный образ Бога полон такой титанической силы, а движение передано настолько совершенно, что зрителю кажется, будто «Видение Иезекииля»-большое полотно, а не крохотная картина, размеры которой едва превышают миниатюру. Картина написана на один из самых насыщенных мифической символикой библейских сюжетов.
17 век, «Царство флоры» известнейшего французского художника-Николы Пуссена .
На его полотнах герои античности ожили вновь, чтобы совершать подвиги, идти против воли богов или просто петь и веселиться. Картина Пуссена "Царство Флоры" создана на основе античной легенды, рассказанной римским поэтом Овидием. Это поэтическое иносказание происхождения цветов, где изображены герои античных мифов, превращенные в цветы
Герои, погибающие в расцвете сил, превращаются после смерти в цветы и оказываются в царстве Флоры. Жизнь человека трактуется в ее неразрывности с жизнью природы. Строгий порядок царит в мироздании, разумны его законы. Это чувствуется и в картине Пуссена, которая отличается уравновешенностью композиции, красотой героев, вдохновенных образами античной пластики. Логика и поэзия гармонично сосуществуют на этом полотне. Здесь он изображает свой идеал - человека, живущего единой счастливой жизнью с природой.
Во всех своих произведениях Пуссен выражал эстетический идеал классицизма, в основе которого лежит подражание "украшенной природе". Это означает, что художник отражал только возвышенное, прекрасное и совершенное в человеке и жизни, игнорируя при этом низменное, безобразное и уродливое."Царство Флоры" принадлежит к числу картин Пуссена, отличающихся тонкой и богатой разработкой колорита.
Примером мифологических сюжетов в живописи 18 века является холст Франсуа Буше «Юпитер и Каллисто» . В картине художник обратился к «Метаморфозам» римского писателя Овидия, пересказавшего миф о боге Юпитере, который, влюбившись в нимфу Каллисто и желая ее соблазнить, принял облик богини Дианы. Художник интерпретировал чувственный эпизод античной мифологии в поверхностном, игривом духе. Грациозные, изящные фигурки его античных героинь похожи на фарфоровые статуэтки. Буше любил светлую живопись и отдавал предпочтение нарядным голубым, розовым и зеленым тонам. В творчестве самого Буше то и дело мелькают нимфы и Венеры. И названия работ говорят сами за себя - «Триумф Венеры», «Туалет Венеры», «Купание Дианы». Он умел радоваться красоте жизни и призывал к этому других. Стиль рококо был его родной стихией, здесь он чувствовал себя, как рыба в воде - естественно и органично. Декоративность, изящная интимность, атмосфера будуара, пастельные тона - таковы основные черты художественного стиля Франсуа Буше.
19 век. Картина Карла Павловича Брюллова «Последний день Помпеи»
Гибель Помпеи в представлении Брюллова -- это гибель всего античного мира, символом которого становится самая центральная фигура холста -- прекрасная женщина, разбившаяся насмерть, упав с колесницы. Брюллов потрясен внутренней красотой и самоотверженностью этих людей, не теряющих человеческого достоинства перед лицом неотвратимой катастрофы. В эти страшные минуты они думают не о себе, а порываются помочь свои близким, оградить их от опасности. Художник видит и самого себя среди жителей Помпеи с ящиком красок и кистей на голове. Он здесь, рядом с ними для того, чтобы помочь, поддержать их дух. Но даже перед гибелью его не покидает зоркая наблюдательность художника -- он отчетливо в блесках молний видит совершенные в своей пластической красоте человеческие фигуры. Они прекрасны не только благодаря необыкновенному освещению, но так же и потому, что как бы сами излучают свет душевного благородства и величия. Прошло почти шесть лет с того памятного дня, когда на улицах безжизненной Помпеи у Брюллова возникла мысль написать картину о гибели этого древнего города. В последний год художник так неистово работал, что его не раз выносили из мастерской в состоянии полного изнеможения.