Чем отличаются джаз и блюз на гитаре. Джаз в ссср

Здесь я увидел превосходство примитивной музыки. Они играли то, чего хотели от них люди. Это попадало в цель. Их музыка нуждалась в отделке, но она была полна чувства и содержала самую сущность. Люди всегда будут платить за это деньги

Уильям Кристофер Хэнди

Почему люди так внимательно слушают его игру? Потому ли, что он – великий артист? “Нет, просто потому, что я играю то, что они хотят от меня слышать”

Луи Армстронг

Определения общими словами

Джаз – это особое и отличное от других искусство, к которому применимы только особые и отличные от других критерии. Подобно любому другому динамичному искусству эти особые качества джаза не могут быть описаны в нескольких словах Историю джаза можно рассказать, могут быть выявлены его технические характеристики, можно также проанализировать реакцию, которую он вызывает у отдельных личностей. Но определение джаза в наиболее полном смысле – как и почему он дает удовлетворение человеческим эмоциям – вероятно, никогда не может быть окончательно сформулировано.

Понять сущность джаза было всегда нелегко. Джаз любит окутывать себя тайной. Когда Луи Армстронга спросили, что такое джаз, говорят, он ответил так: «Если вы спрашиваете, то вам этого никогда не понять». Утверждают, что Фэтс Уоллер в подобной же ситуации сказал: «Раз вы сами не знаете, то лучше не путайтесь под ногами». Если даже допустить, что эти истории выдуманы, в них, несомненно, отражено общее мнение о джазе музыкантов и любителей: в основе этой музыки лежит нечто такое, что можно почувствовать, но нельзя объяснить. Всегда считалось, что самое загадочное в джазе - это особая метрическая пульсация, обычно именуемая «свингом».

Джаз как правило ассоциируется с тем, что было после эры свинга и поэтому кажется сложным, непонятным, чужим. В то же время в целом джаз – это история о жизни, рассказанная разными красками – с юмором, с иронией, с нежностью, с меланхолией, с драйвом…

Отличие от классики

Когда музыканты начали сочинять все более сложные пьесы, которые должны были тщательно выписываться в партитурах, по ряду причин стало необходимым, чтобы эту музыку исполняли квалифицированные специалисты под руководством великих дирижеров в больших залах после интенсивной подготовки для пассивно участвующей аудитории слушателей. Это неизбежно привело классическую музыку к потере таких важных музыкальных характеристик, как спонтанная импровизация, групповое участие в исполнении и других качеств прямой и непосредственной коммуникации между самими музыкантами и слушателем. Однако, общий выигрыш от стремительного развития гармонии в дальнейшем превзошел эти недостатки. Классическая музыка создала своеобразный, ранее неизвестный структурный словарь на формальном и интеллектуальном уровне, который способен связать воедино (для тех, кто сам расположен к его пониманию) огромный диапазон человеческих чувств и эмоций.

Искренность

…В результате этого на свет появилась джазовая гамма со своими отличительными характеристиками, т. е. двумя “блюзовыми” нотами и общей “блюзовой” тональностью.

Джазовая гамма явилась новым и примечательным достижением в истории музыки вообще и в американской музыке в частности. Наряду с исследованием Метфессела, посвященном тому, как различные элементы функционируют в действительном блюзовом пении, эта гамма дает нам возможность понять решающее различие между джазом и классической музыкой. Кроме того, она глубоко проникла и в нашу популярную музыку. Помимо главного различия в области ритма, мелодия и даже гармония джаза явно отличаются от классических стандартов, которые в обоих случаях не могут быть полностью применены. Что же касается особой выразительности, которая проистекает из суммы этих различий, то она принадлежит целиком одному джазу.

Важнейшим следствием этой выразительности является уникальная непосредственность, прямое общение между людьми, которое возникает в джазе. Существует довольно распространенное отношение к джазовому и к народному искусству вообще, которое заключается в том, что они не требуют специального изучения – другими словами, их достоинства и недостатки якобы можно легко понять и без детального ознакомления. Но если вы тщательно прослушаете импровизацию джазмена, то вы сможете даже сказать, что он ел за обедом, настолько выразительно это искусство общения. (Существует легенда о том, что в конце 30-х г. г., когда Луис Армстронг записал ряд прекрасных исполнений, он в это время переживал свой медовый месяц в 4-й раз.) Во всяком случае, связь и общение между людьми в джазовой музыке часто носят прямой и непосредственный характер, между ними образуется ясный и искренний контакт.

Европа, Африка и джаз

Различия между джазом и европейской музыкой, о которых говорилось выше, относятся к области музыкальной техники, но между ними есть и социальные отличия, определить которые, пожалуй, еще труднее. Большинство джазменов любит работать перед публикой, особенно танцующей. Музыканты ощущают поддержку публики, которая вместе с ними полностью отдается музыке.

Этой особенностью джаз обязан своему африканскому происхождению. Но несмотря на наличие африканских черт, о которых сейчас модно говорить, джаз - это не африканская музыка, ибо слишком много унаследовано им от европейской музыкальной культуры. Его инструментовка, основные принципы гармонии и формы имеют скорее европейские, чем африканские корни. Характерно, что многие видные пионеры джаза были не неграми, а креолами с примесью негритянской крови и обладали скорее европейским, чем негритянским, музыкальным мышлением. Коренные африканцы, прежде не знавшие джаза, не понимают его, точно так же теряются джазмены при первом знакомстве с африканской музыкой. Джаз - это уникальный сплав принципов и элементов европейской и африканской музыки. Зеленый цвет индивидуален по своим свойствам, его нельзя считать всего лишь оттенком желтого или синего, из смешения которых он возникает; так и джаз не есть разновидность европейской или африканской музыки; он, как говорится, есть нечто sui generis. Это верно прежде всего в отношении граунд-бита, который, как мы увидим позднее, не является модификацией какой-либо африканской или европейской метроритмической системы, а коренным образом отличается от них, и прежде всего своей значительно большей гибкостью.

Форма музыкального произведения европейского типа обычно имеет определенную архитектонику и драматургию. Она, как правило, содержит построение в четыре, восемь, шестнадцать и более тактов. Маленькие построения объединяются в большие, те в свою очередь - в еще более крупные. Отдельные части повторяются, и форма произведения развертывается в процессе чередования напряжений и спадов. Этот процесс направлен к общей кульминации и завершению. Данный тип музыки, использующий разнообразные средства выразительности, был бы совершенно непригоден для приведения человека в экстатическое состояние: для этой цели нужна музыкальная структура, предполагающая непрерывное повторение материала без смены настроения.

Эта связь африканской музыки с экстатическим состоянием, с одной стороны, и пентатоникой и мобильной интонацией - с другой, отразилась позднее в джазе. Внимательный человек без труда заметит, что тенденция к полному погружению в музыку, которая обычно сочетается с продолжительным и нередко требующим атлетической выносливости танцем, свойственна всем видам американской музыки, имеющим африканские истоки, таким, как джаз, рок, госпел-сонг, свинг.

Ритм как отличительная особенность

Любая джазовая музыка, заслуживающая упоминания, характеризуется, прежде всего, горизонтальным течением своих ритмов, ибо (в противовес классической музыке) постоянное использование ритмических акцентов при игре на любом инструменте является как раз главной отличительной особенностью джаза.

Свинг

При импровизации джазмен обычно совершает более тонкие и, возможно, не поддающиеся анализу разделения доли на две части. Более того, с помощью различного рода подчеркиваний и акцентов он придает каждой части разный оттенок. Делается это, как правило, бессознательно - музыкант просто пытается свинговать. Если вы попросите его сыграть пары восьмых ровно или сочетания восьмых с точкой и шестнадцатых, как в нотной записи (то есть так, как бы их сыграл музыкант симфонического оркестра), то свинга не будет, а вместе с ним исчезнет и джаз. Возможно, большинство звуков в джазе являются цепочками вот таких пар, падающих на одну долю. Один из способов, которыми джазовый музыкант отрывает эти последовательности звуков от основной метрической пульсации, заключается в том, что он делит их в неизмеримой пропорции и причудливо акцентирует. Ритмический рисунок таких последовательностей чем-то напоминает «качание», которое можно уподобить попеременному движению на шаг вперед и полшага назад. Неудивительно, что в танцах под джазовую музыку так много покачиваний и смен плавных и рывковых движений.

Определение

Джаз является особым и отличным от других видом искусства, о котором следует судить только по особым, отличным от других критериям. Соединив вместе эти и другие замечания, которые были сделаны на протяжении данной книги, мы можем в общих чертах определить джаз как полуимпровизационную американскую музыку, отличающуюся непосредственностью связей, свободным использованием выразительных характеристик человеческого голоса и сложным, текучим ритмом. Эта музыка является результатом 300-летнего слияния в США европейских и западно-африканских музыкальных традиций, а ее главными компонентами служат европейская гармония, евро-африканская мелодия и африканский ритм.

Блюз и джаз

До последнего времени большинство джазовых критиков считало, что блюз является составной частью джаза - не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. Сегодня уже очевидно, что у блюза есть свои традиции - они пересекаются с джазовыми, но отнюдь не совпадают с ними. Блюз имеет своих последователей, своих критиков и своих историков, которые не обязательно знают и любят джаз. И наконец, блюз имеет своих собственных исполнителей, не имеющих с джазом ничего общего, - примерами могут служить Би Би Кинг, Мадди Уотерс и Бо Диддли.

Тем не менее эти два музыкальных жанра имеют множество точек соприкосновения. Джаз - отчасти дитя блюза; но позднее ребенок стал оказывать серьезное влияние на родителя. Современное исполнение блюза отлично от традиционного, и многие из новшеств выработаны джазовыми музыкантами.

Никто не станет сомневаться в том, что отражением состояния души является музыка. Конечно, завсегдатаи ночных клубов и те, кто взращивался на попсе, могут это оспорить, ибо «кислота» и прочие уловки ди-джеев к этому не имеют никакого отношения, но все же. Еще недавно, когда не было всех этих установок, позволяющих смешивать композиции, растягивать их или же замедлять, дополняя электронными и неживыми компонентами, музыка действительно была отражением состояния души.

Музыка, по которой можно узнать человека

Когда-то психологи говорили, что достаточно зайти в комнату, где живет человек, чтобы определить его характер, привычки и пристрастия. Сегодня это можно сделать, заглянув в плей-лист любимых композиций.

В зависимости от ритма жизни, а также настроения, человек слушает ту или иную музыку. Очень часто композиции выбираются интуитивно. С музыкой легче и проще идти по жизни, о чем не раз было спето и сказано поэтами, музыкантами и композиторами.

Кому-то музыка придает уверенности в своих действиях, кого-то она наполняет энергией или же помогает принять ответственно важное решение в жизни. Любое событие, что происходит с одним человеком или несколькими обязательно находит отражение в музыке.

Именно музыкальные произведения помогают людям сказать то, что нельзя сказать словами или же передать на уровне эмоций:

объясниться в любви;
попросить прощения;
провести в последний путь;
поздравить с какой-то датой или праздником.

Та, что не знает границ, возраста и языковых отличий

Одной из самых искренних и идущих от сердца считается народная музыка. Очень часто не зная языка, достаточно просто послушать мелодию и понять, что хотел сказать ее автор и даже исполнитель, который привносит что-то свое. При этом совершенно неважно, сколько лет слушателям и к какой нации или народности они относятся. Музыка не имеет границ, как звук дождя или шелест осенних листьев.

Многим нравится такое музыкальное направление как джаз, но есть и те, кто отдают предпочтение блюзу, даже не задумываясь над тем, чем они отличаются. Существуют ли у таких направлений как джаз и блюз отличия, мало кого интересует, а между тем они есть и весьма существенные. Музыкальные направления, которые очень точно передают настроение человека и его чувства, а точнее ликование, радость, боль и печаль, это джаз и блюз.

Джаз и блюз отличия

Джаз можно назвать танцевальной музыкой. Когда звучат первые ноты джазовых композиций, сложно усидеть на месте и не поддаться вихрю танца. Как правило, это веселая композиция, которая непременно заряжает бодростью и хорошим настроем на весь день. С помощью джаза можно снять с души не один груз, ибо музыка лечит, а тем более такая светлая как джаз.

Появлением этого музыкального направления все сегодня обязаны тому самому Христофору Колумбу, который сначала открыл американский континент, а после стал завозить туда чернокожих рабов. Так на совершенно ином континенте зародилась совершенно новая музыка. Участь рабов была весьма печальной, поэтому многим именно музыка помогала выжить.

Блюз хоть и является родственником джаза, но несет в себе совершенно иной эмоциональный оттенок. Английское слово «blue» означает меланхолию, грусть и уныние. Все это блюз, который, не впадая в философские тонкости, можно сравнить с русскими романсами. По большому счету, это та же грустная песня, что повествует о самых разных жизненных ситуациях.

Любая блюзовая композиция будет наполнена эмоциями, красками и жизненной простотой. Здесь можно найти потрясающие и даже поучительные истории о:

любви без ответа;
достоинстве человека;
неволе и тяжелом труде;
разлуке с Родиной;
тоске и всюду преследующей чернокожее население Америки нищете.

Конечно, сейчас рабские времена остались позади, хотя еще живо то поколение, которое помнит истинное презрение к чернокожим ученикам. Несмотря на то, что среди афроамериканцев огромное количество известных артистов, режиссеров, актеров и музыкантов, они до сих пор не стали «своими» среди белых людей на американском континенте. Ку-клукс-клан себя не изжил и до сих пор продолжает существовать.

Особенности, что характерны для джаза и блюза

Для каждого из рассматриваемых музыкальных направлений характерны свои особенности. У таких двух самостоятельных и в то же время дополняющих друг друга направлениях, как джаз и блюз отличия есть, но не все их стремятся разглядеть, а тем временем их нужно просто услышать.

Для композиций, что исполняют в стиле джаз, характерны следующие особенности:

очень эмоциональное исполнение;
на любом инструменте звук может извлекаться специфическими способами;
в начале произведения очень часто встречается авторская импровизация;
обладание сложной ритмической структурой.

Блюз можно положить на другую чашу весов, ибо если джаз в значительной степени более веселое направление, то блюз его полная противоположность. Здесь будут присутствовать:

обязательный диалог между исполнителем и инструментом, т.е. последний будет как бы отзываться на эмоции поющего человека;текст, что наполнен жизненными живыми эмоциями;
протяжность, как в музыке, так и в голосе.

Можно ли определить истоки джаза и блюза

Немногие знают, но догадываются, что блюз является предшественником джаза. Это неудивительно, ибо изначально рабам приходилось весьма непросто. Кто-то даже вспомнит один из самых первых телевизионных сериалов под названием «Рабыня Изаура», над которым рыдала чуть ли не вся страна.

Считается, что блюз зародился в промежуток между 40-ми и 50-ми годами 19-го века. Точным местом является дельта одной из самых больших рек Америки – Миссисипи. В южноамериканских поселениях и сегодня можно услышать тот самый блюз, что за долгие годы практически не изменился и исполняется, как и 1,5 века назад.

Что касается джаза, то здесь все несколько сложнее. До сих пор музыкальные критики и историки спорят на счет главенства одной из трех теорий его происхождения:

Это результат слияния блюза, африканского фольклора и песнопений африканцев с композициями бродячих музыкантов 19-го века;
Формирование нового музыкального направления после обращение африканцев в христианскую веру;
Основой для джаза стала африканская культура, что отличалась самобытностью настолько, что ее в первозданном виде удалось долгое время сохранять на территории США.

Не секрет, что местное население изначально презирало рабов и даже с началом борьбы с расизмом и по сей день, к ним относятся не так как к «своим». Именно поэтому на протяжении многих лет африканцы, а после их дети и внуки афроамериканцы все равно держались обособленно.

Значительно более веселым и праздничным считается джаз и блюз отличия на его фоне очень заметны. Между тем сам блюз может быть одной из составных частей джазовой полноценной композиции. Конечно, как самостоятельное направление джаз образовался, вырос и повзрослел гораздо позже блюза, ибо только последние несколько десятков лет американцы больше не спорят о том, «чернокожие такие же люди как белые или нет».

Сам по себе джаз отличается наличием множественных импровизаций. Что касается блюза, то здесь соблюдается большая стабильность мелодии и аккомпанемента. Кроме этого, его чаще всего исполняют на банджо или гитаре, в то время как для джаза вооружаются духовыми инструментами.

Музыка – как отражение души. Какое настроение нас одолевает, такую музыку мы включаем. Если это грустная баллада, нам кажется, что музыка помогает вылить свою боль, или выговориться. Музыка позволяет быть неодиноким в одиночестве, и придет сил. Она дает нам энергию и вносит ритм в жизнь.

Музыка имеет место в жизни всегда. В музыке мы объясняемся в любви, празднуем с ней свои годовщины или победы, и отправляемся к паромщику с двумя монетами. Искренность в музыке – неотъемлемый элемент, и больше всего ее в народном исполнении. Она передает боль и радость поколений. И не имеет значения твоя нация, или годы, чтобы понять и ощутить ее энергию.

Два замечательных направления, передающих всю боль, грусть или радость и веселье народа – это блюз и джаз. О них мы и поговорим.

Что есть что?

Блюз – музыка грусти, печали и меланхолии. Название произошло от английского «blue», то есть синее, унылое настроение. Блюз – это романс, как русский городской романс. Он повествует о жизни и печали поющего. Народные песни блюза просты в понимании, в них много чувств и красок. В них безответная любовь, жестокость белых господ, нелегкая жизнь в неволе и унижении, изнуряющий до смерти труд, тоска по родине и свободе.

Джаз – это музыка танца. Веселая, заводная, дающая бодрость и позитивный настрой. Странно, но джазом мы обязаны Колумбу. Открытие им Америки открыло для многих людей новые возможности и привело африканский народ на континент. Ритмы Африки легли в основу джазовых мотивов.

Главные особенности блюза и джаза

Присуще блюзовым композициям:

эмоциональность и глубина текста;
протяжность;
разговор автора с инструментом.

Характерные для джаза особенности:

эмоциональность исполнения;
своеобразная техника игры на инструментах;
импровизации (чаще – в начале фрагмента);
сложный ритм композиции.

На чём играют?

Блюз играют на гитаре, банджо и пианино. Изначально грустные мотивы блюза исполнялись рабами без музыки, а потом, когда стало на чем играть, стали аккомпанировать.

Джаз играют небольшой группой, в которой обязательно есть духовые, ударники, контрабас и фортепиано. Духовые, в первую очередь, это – саксофон, труба и тромбон.

История

Блюз родился в середине XIX века в дельте Миссиссиппи. До сих пор там можно услышать тот, настоящий блюз.

Про джаз говорят по-разному. Это синтез африканских этнических песнопений, религиозных песен, и блюза. Развился благодаря обособленности культуры рабов в США от белых господ. Первым у нас джаз стал играть ансамбль Леонида Утёсова в 1929 году.

В чем главные отличия блюза и джаза?

Блюз - родитель джаза, и может входить в композицию в виде фрагмента.
Блюз более мелодичен, а джаз – веселая музыка для танцев.
В джазе всегда есть место импровизациям.
Блюз – диалог с инструментом.
Блюз чаще играют с гитарой или банджо, а джазу более присущи саксофон, труба и тромбон.

После того как Христофор Колумб открыл новый континент и там поселились европейцы, к берегам Америки всё чаще следовали корабли торговцев живым товаром.

Изнурённые тяжёлой работой, тоскующие по родине и страдающие от жестокого отношения надзирателей, невольники находили утешение в музыке. Постепенно необычными мелодиями и ритмами заинтересовались американцы и европейцы. Так появился джаз. Что такое джаз, и в чём его особенности, рассмотрим в данной статье.

Особенности музыкального направления

К джазу относится музыка афроамериканского происхождения, в основе которой - импровизация (свинг) и особая ритмическая конструкция (синкопа). В отличие от других направлений, где один человек пишет музыку, а другой исполняет, джазовые музыканты выступают одновременно и композиторами.

Мелодия создаётся спонтанно, периоды сочинительства, исполнения разделены минимальным промежутком времени. Так получается джаз. оркестра? Это умение музыкантов подстроиться друг под друга. При этом каждый импровизирует своё.

Результаты спонтанных сочинений сохраняются в нотной записи (Т. Коулер, Г. Арлен «Счастлив целый день», Д. Эллингтон «Разве ты не знаешь, что я люблю?» и т.д.).

С течением времени африканская музыка синтезировалась с европейской. Появлялись мелодии, сочетающие пластику, ритмичность, мелодичность и гармонию звуков (CHEATHAM Doc, Blues In My Heart, CARTER James, Centerpiece и т.д.).

Направления

Выделяют более тридцати направлений джаза. Рассмотрим некоторые из них.

1. Блюз. В переводе с английского слово означает «грусть», «меланхолия». Изначально блюзом называлась сольная лирическая песня афроамериканцев. Джаз-блюз - это двенадцатитактовый период, соответствующий трёхстрочной стихотворной форме. Блюзовые композиции исполняются в медленном темпе, в текстах прослеживается некоторая недосказанность. блюза - Гертруда Ма Рейни, Бесси Смит и др.

2. Рэгтайм. Буквальный перевод названия стиля - разорванное время. На языке музыкальных терминов «рэг» обозначает звуки, дополнительные между долями такта. Направление появилось в США, после того как за океаном увлеклись произведениями Ф. Шуберта, Ф. Шопена и Ф. Листа. Музыку европейских композиторов исполняли в стиле джаз. Позже появились оригинальные композиции. Рэгтайм характерен для творчества С. Джоплина, Д. Скотта, Д. Лэмба и др.

3. Буги-вуги. Стиль появился в начале прошлого века. Владельцам недорогих кафе требовались музыканты, чтобы играть джаз. Что такое музыкальное сопровождение предполагает наличие оркестра, разумелось само собой, но приглашать большое количество музыкантов было накладно. Звучание разных инструментов компенсировали пианисты, создавая многочисленные ритмические композиции. Буги отличает:

импровизация;
виртуозная техника;
особый аккомпанемент: левая рука исполняет моторную остинантную конфигурацию, интервал между басом и мелодией - две-три октавы;
непрерывный ритм;
исключение педали.

Буги-вуги играли Ромео Нельсон, Артур Монтана Тэйлор, Чарлз Эвери и др.

Легенды стиля

Джаз популярен во многих странах мира. Везде есть свои звёзды, которых окружает армия поклонников, но некоторые имена стали настоящей легендой. Их знают и любят по всему К таким музыкантам, в частности, относится Луи Армстронг.

Неизвестно, как сложилась бы судьба мальчика из бедного негритянского квартала, если бы Луи не попал в исправительный лагерь. Здесь будущую звезду записали в духовой оркестр, правда, коллектив играл не джаз. и как его исполняют, юноша открыл для себя значительно позже. Мировую известность Армстронг приобрёл благодаря старанию и настойчивости.

Основательницей джазового пения считают Билли Холидей (настоящее имя Элеонора Фейган). Пика популярности певица достигла в 50-е годы прошлого века, когда сменила сцены ночных клубов на театральные подмостки.

Непросто складывалась жизнь и у обладательницы диапазона в три октавы Эллы Фицджеральд. После смерти матери девушка сбежала из дома и вела не слишком благопристойный образ жизни. Стартом карьеры певицы стало выступление на музыкальном конкурсе Amateur Nights.

Всемирную известность имеет Джордж Гершвин. Композитор создавал джазовые произведения на основе классической музыки. Неожиданная манера исполнения покорила слушателей и коллег. Концерты неизменно сопровождались овациями. Наиболее известные работы Д. Гершвина - «Рапсодия в блюзовых тонах» (в соавторстве с Фредом Грофом), оперы «Порги и Бесс», «Американец в Париже».

Также популярными джазовыми исполнителями были и остаются Дженис Джоплин, Рэй Чарльз, Сара Вон, Майлс Девис и др.

Джаз в СССР

Появление этого музыкального направления в Советском Союзе связано с именем поэта, переводчика и театрала Валентина Парнаха. Первый концерт джаз-банда под руководством виртуоза состоялся в 1922 году. Позже А. Цфасман, Л. Утёсов, Я. Скоморовский сформировали направление театрального джаза, сочетающего инструментальное исполнение и оперетту. Для популяризации джазовой музыки много сделали Э. Рознер, О. Лундстрем.

В 40-е годы прошлого века джаз подвергался широкой критике как явление буржуазной культуры. В 50-60-х годах нападки на исполнителей прекратились. Джазовые ансамбли создавались как в РСФСР, так и в других союзных республиках.

Сегодня джаз беспрепятственно исполняется на концертных площадках и в клубах.

Разница есть, и немалая, ох какая немалая!
Блюз нам рассказывает о том, что происходило с человеком, о его переживаниях (не зря же жанр назван blue, по-английски это не только "синий", но и "угрюмость", "печаль"), в общем, о нелегкой жизни. Так как зародился он среди негров, работающих на хлопковых плантациях, то и проблемы в песнях описываются соответствующие. Блюзмен-исполнитель ведет душевный диалог с аудиторией, и если он делает это правильно, то аудитория начинает ему сопереживать и делить его ощущения.

Помогают блюзмену в этом музыкальные инструменты, в основном, конечно же, гитара, потому что это гораздо более "вокальный" инструмент, нежели, скажем, фортепиано (хотя солирующие блюзмены-клавишники тоже существуют, но их гораздо меньше) или контрабас/бас-гитара, т.к. на гитаре есть такие ништяки, как вибрато (легко догадаться, что это вибрация взятой ноты, что увеличивает ее продолжительность), бенды (от bend; струна, взятая на определенном ладу, подтягивается вверх, плавно повышая частоту ноты. Звук можно сравнить с криком или плачем) и легато (плавный переход от ноты к другой ноте на этой же струне). Все эти техники увеличивают вариации фразировки и позволяют заставить гитару плакать, рычать, визжать - в общем, добавляют эмоциональности.

Также в блюзе используется особая гамма - блюзовая гамма, в которой есть особая нота - блюзовая нота. Суть в том, что блюзовая нота создает особое напряжение, добавляет "перца" в соло, что не позволяет слушателю заскучать. Да и вообще, если быть честным, на блюзовой гамме строятся 95% блюзовых соло (поэтому для неискушенного слушателя блюзовые композиции кажутся довольно похожими).

Есть, конечно, и веселый, быстрый, энергичный блюз, но его чаще причисляют к рок-н-роллу (пример - тот же Чак Берри).

Теперь перейдем к джазу. Вообще джаз сам по себе гораздо более обширный жанр, нежели блюз. И я имею в виду НАМНОГО БОЛЕЕ - серьезно, это как сравнивать слона и бабочку.

Некоторые направления джаза преследуют ту же цель, что и блюз (есть даже такое понятие, как urban blues, или джазовый блюз, т.е. блюз, аранжированный джазовыми музыкантами под их инструменты. Хотя про "ту же цель" я немного загнул - это для джазового блюза необязательно, он характерен использованием блюзовой гаммы), а в других (фри-джаз, экспериментал, например) исполнитель хочет, чтобы слушатель заценил фантазию и экспериментальность исполнителя.

Но, я думаю, что вопрос скорее об отличиях более традиционных форм джаза, таких как свинг, боп, кул, соул, госпел и т.д. Так вот, отличий много: во-первых, в джазе в центре внимания не один исполнитель, а весь бэнд (или солирующие его члены во время своих соло). И крутым инструментом считается, в отличие от блюза, не гитара, а духовые или фортепиано (иногда бас, но это уже частные случаи в виде Пола Чемберса, Чарльза Мингуса, Пасториуса и нашего современника Маркуса Миллера). Во-вторых, блюзовая гамма если и используется, то уж явно не доминирует. До того, как Майлз Дэвис придумал модальный джаз, джазовые музыканты использовали в своей игре в основном аккорды и арпеджио, а после Дэвиса подавляющее большинство начало думать гаммами вместо аккордов. В-третьих, джаз все-таки либо рассказывает романтические истории, либо выступает в роли танцевальной музыки, либо ублажает уши слушателя сложными гармониями. А, ну еще смуз и эйсид джаз (ну знаете, "музыка для лифтов" и то, что играет в Старбаксе), но о них никто не любит вспоминать.

В общем, вот такие вот дела. Я знаю, что текст вышел довольно обширный, но и сама тема не такая уж и простая. :)

Понравилась статья? Поделитесь ей

Распечатать статью