Скетч быстрый рисунок. Как научиться рисовать карандашом для начинающих

Первые шаги в рисовании, пожалуй, удобнее всего начинать со . Делать скетчи достаточно просто и с их помощью можно научиться избегать серьезных при более детальном рисовании.

Скетч, как заметки художника

Для создания скетча подойдет любая бумага, ручка или карандаш - выбор за вами. Небольшие по размерам скетчи - это как своеобразные записки, сделанные художником, наброски будущей картины. Они делаются без исправлений, на лету.

Скетчи - помощники и инструменты рисования

Наброски карандашом могут служит помощникам памяти. С помощью скетчей вы можете быстро очертить главные особенности предмета или сделать быстрый набросок картины в целом. Также зачастую художники используют скетчи для общего планирования последующей картины. Не заморачиваясь на деталях, в скетчах вы можете быстро манипулировать объектами, горизонтом и прочими частями эскиза, создавая будущую форму или указывая движение.

Как рисовать скетчи

Представьте ваш объект практически лишенным деталей, как будто вы смотрите искоса или при слабом освещении. Все, что остается от вашего "героя" - только грубые линии и некоторые формы. теперь сделайте грубый небольшой набросок. Сохраняйте пропорции и делайте расстановку предметов (или ориентацию) как для будущего большого рисунка. Четко очерчивайте ключевые формы и используйте штриховку для обозначения темных областей. И еще одно: в скетче нет понятия "правильно / неправильно" - это полностью индивидуальная работа.

Добавление цвета

Скетчи удобно использовать для обозначения цветовых пятен будущего рисунка. В ход идут карандаши, маркеры, акварель. Вам не обязательно закрашивать всю поверхность. Достаточно сделать лишь определенные наброски, четко показывающие расцветку, но не отвлекающие от основных деталей.

Делайте пометки и рабочие наброски

Создав набросок, возможно, вам захочется сделать и еще некоторые пометки рядом с ним. Например, о положении солнца, игре цветов или сделать еще пару совсем мелких набросков конкретных предметов. Также вы можете сделать рабочий набросок. Он может быть по размеру, как и законченная работа. С помощью таких набросков вы можете заранее проработать проблемные места или более точно изобразить некоторые моменты картины.


Широко известно, что даже самые известные художники перед тем, как приступить к масштабным полотнам, делали огромное количество зарисовок и эскизов. Основным назначением таких эскизов было построение композиции будущей картины. Именно это и является основной задаче скетча, он позволяет наметить правильное, гармоничное расположение всех элементов картины, соотнести пропорции и поиграть с различными вариантами.

Все скетчи делятся на два типа – схематичные и детальные. Первые нужны для обозначения примерной формы будущих элементов и их взаимного расположения. Детальные скетчи представляют выстроенные композиционно с дотошным изображением самых важных деталей будущей картины.

Существуют и промежуточные варианты. Однако любой эскиз или зарисовка должны демонстрировать главный, самый важный элемент, являющийся основой композиции, который и притягивает внимание во время изучения изображения. Это основного элемента чаще всего выражено при помощи его расположения и размера, остальные детали должны лишь подчеркивать его важность.
Скетчи используются, чтобы понять и прочувствовать законы композиции. Скетч является хорошим помощником художников, позволяя им поиграть с расположением элементов картины в попытках добиться идеального баланса и композиции.

Скетч в театре и кино

Для людей, связанных с миром кино и телевидения, скетч – это комедийная зарисовка длиной от минуты до десяти. Очень часто в рамках скетчей импровизируют, а затем наиболее успешные дубли записываются и демонстрируются в рамках скетч-шоу.

Скетчи произошли от водевилей или мюзик-холлов. По сути, они выросли из коротких комедийных сценок, которым часто разбавляли основное действие, чтобы дать главным действующим лицам возможность сменить костюм или грим. Затем скетчи появились в радио-программах, а оттуда перешли и на телевидение. Настоящий бум скетч-шоу переживали в семидесятых-восьмидесятых годах двадцатого века.

В настоящее время с доступностью технологий (домашние камеры, интернет, компьютеры) скетчи стали популярным форматом любительских съемок. Они не требуют какой-то существенной подготовки или ресурсов, позволяют изучить простейшие приемы съемки и монтажа. Поэтому на популярных интернет-ресурсах можно найти целые любительские скетч-сериалы. Некоторые из них весьма интересны.

Знакомьтесь, скетчинг - самый быстрый рисунок в мире

Что такое скетчинг? Создание зарисовки, эскиза, наброска, краткого изложения, экспресс-иллюстрации, открытки, визуальной карты… - определений множество, а по сути скетчинг - техника быстрого рисунка, удобный, гибкий и практичный инструмент для моментального, точного и эффектного отображения идей, впечатлений и мыслей на бумаге.

Это один из способов уловить и сохранить мгновение «здесь и сейчас», составить планы на завтра, записать рецепт, законспектировать лекцию, выразить эмоции от просмотренного фильма, создать запоминающийся образ в рекламе и так до бесконечности. Скетчами легко делиться, их легко понимать и обговаривать. Это увлекательно, модно и красиво.

Виды скетчинга

Среди богатства и разнообразия видов - food, comics, промышленный, детский, европейский скетчинг… Наиболее востребованы следующие направления.

Интерьерный скетчинг. Используется дизайнерами, архитекторами, декораторами, оформителями для презентации своих идей с учетом текстуры материалов (маркерами можно отобразить дерево, кирпич, бетон, стекло и хром, металл и ржавчину, кожу, ткань, мех, мрамор, плитку, паркет).

Ландшафтный скетчинг . Скетчи этого направления - наброски участков с беседками, клумбами, деревьями, водоемами…


Фэшн скетчинг . Этот вид практикуется дизайнерами одежды, стилистами, имиджмейкерами. Идеи быстро приходят и уходят - скетчи позволяют «набросать» цветовую гамму, фактуру материалов, типаж манекенщицы (прическа, макияж), обувь, головной убор, аксессуары (сумки, очки, ремни). Скетч-иллюстрации этого направления все чаще сопровождают модные рекламные кампании и печатные материалы.


Travel-скетчинг . Это для путешествий и поездок. Здесь не существует рамок - старые узкие улочки, храмы, морские пейзажи, предметы в антикварных лавках, общие многофигурные планы, зарисовка лиц, рисунки в музеях… Отличная идея – создавать собственные скетч-карты.


Городской скетчинг . Городские зарисовки - для людей, неравнодушных к архитектуре. Каждый город - своя атмосфера, воплощенная не только в строениях, но и в характере жителей. Интересно создавать такие скетчи самому и знакомиться с работами других авторов.


Гуру скетчинга

В мире скетчинга, как и в любой другой сфере, есть профессионалы своего дела. Копирование их техник и «подсматривание» приемов - основательный фундамент для создания своего собственного уникального и неповторимого стиля.

Есть чему поучиться у мастеров скетчинга Феликса Шайнбергера, Татьяны Самошкиной, Андреа Джозеф, Владимира Архипкина, Кати Хотунцевой, Серафимы Михайловой, Александра Балашова, Алены Кудряшовой и многих других иллюстраторов и художников. Это в нашей современности. А вообще мэтры быстрых набросков существовали и ранее - это известные живописцы былых эпох: Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело, И. Репин, К. Брюллов, П. Чистяков, Рафаэль, Рембранд, Рубенс, В. Серов, Ф. Васильев…

Что нужно для рисования скетчей?

Выбор материалов для каждого индивидуален - некоторым хватает обычной ручки и бумаги, кто-то любит рисовать маркерами, карандашами или акварелью в специальных блокнотах (скетчбуках).

Бумага

Плотность лучше выбирать от 90 – 120 г/м 2 (более тонкие листы мнутся, повреждаются, пропускают чернила), цвет - белый (основа серого и других оттенков искажает цвет маркеров).

Размеры… Идеальный вариант - скетчбук формата А5, он помещается в любую сумку. Чуть поменьше (А6) можно носить даже в кармане, с чуть большим (А4) уже не совсем удобно - тяжело и громоздко. Если говорить о количестве страниц, то начать лучше с блокнотов на 25 – 30 листов, хотя можно и сразу на 100 листов завести

И еще. Скетчбуки бывают прошитыми и на спирали - выбирайте, что вам удобно.

Ручки и маркеры

Рисовать скетчи можно маркерами, линерами (капиллярными ручками), брашпенами (специальными ручками для художников), гелевыми ручками (шариковыми тоже можно, только усилий требуется большое, рука устает), масляной пастелью, углем, мелками, карандашами, акварельными красками, акрилом.

Если говорить о маркерах для скетчинга, то палитра производителей разбита на оттенки и жанры. Есть наборы портретные, архитектурные, ландшафтные, для дизайнеров одежды, для манга и комиксов, наборы серых, «металлик», ярких, насыщенных, пастельных цветов и другие. С наборами для определенных целей понятно, а вот первая цветовая поштучная подборка «для пробы пера» может быть такой:

  • светло-, средне- и темно- серый,
  • бежевый,
  • оливковый зеленый,
  • черный,
  • коричневый (бурый).

Маркеры каких фирм лучше приобретать? Начать лучше с недорогих предложений, например, маркеров фирмы Sketchmarker (от 108 рублей за штуку) или корейской фирмы Touch (от 288 рублей за штуку). У невысокой стоимости имеется дополнительный плюс - возможность попробовать материал сразу в широкой гамме (набор из 80 цветов стоит столько же, что и профессиональный из 24). Отметим, что маркеры Sketchmarker заправляемые - 25 мл дополнительных чернил стоят 280 рублей, их хватает на 9 – 10 заправок. Имеются и сменные перья - набор из 5 штук стоит примерно 95 рублей.

Для профессиональной работы и для тех, кто может себе позволить - дорогие маркеры японской компании Copic (от 495 рублей за штуку, от 740 руб. за чернила и от 171 руб. за набор наконечников). Эта фирма представляет большой выбор не только цветов, но и моделей: классические маркеры, двусторонние экземпляры с кисточкой-наконечником и кисточкой-лопаточкой, экстра-широкие образцы.

Другие полезные материалы

Кисти, ластики, сумка-пенал, грунтовка и валики (для уплотнения тонкой бумаги в блокнотах), фиксаторы, калька для прокладки страниц, складные сумочки для воды (это если рисуешь красками), точилки для карандашей… - такие мелочи - поддержка на пути к вдохновению.

Помощь для начинающих: книги по скетчингу

Книги, видео, уроки, мастер-классы, скетчинг-туры… - обучающих материалов огромное количество. Скетчинг самоучителем может стать хорошая книга, например,

«Визуальные заметки» Майка Роуди. Издание похоже на один большой скетч. Это базовое и очень веселое пособие со множеством приемов.

Или «Скетчи! Как делать зарисовки в повседневной жизни» Франса Белльвиль-Ван Стоуна. Этот вариант для тех, кто заметкам на полях предпочитает красивые
зарисовки.

Резюмируя, можно сказать: скетчинг - не просто техника, это свобода мысли, способность находить быстрые решения в виде зарисовок, генерировать идею за идеей, по-новому взглянуть на предметы и пространство, увидеть то, чего нет. Приобщайтесь!

Видео про то, что такое скетчинг:

Применительно к рисованию оно означает эскиз будущего рисунка .

А дословно, в переводе с английского «sketch» , оно означает «эскиз» , «набросок» , «зарисовка» .

«Скетч – идеальный жанр для начинающего художника.»

Рисовать такие наброски довольно просто. Скэчт позволяет набить руку, научиться владеть карандашом и почувствовать уверенность в своих силах. После такой тренировки можно с лёгкостью приниматься за более сложные работы, которые требуют детальной прорисовки и владения более сложными материалами.

«Все, кто начинает со скетчей, затем допускают меньше ошибок в рисовании. «

Художники делают свои наброски на ходу, не внося в них никаких исправлений. Набросок должен быть компактным по размеру, не больше альбомного листа. Для работы используется бумага любого качества и плотности. Выполняется работа карандашом или ручкой.

Писатели и журналисты делают пометки в блокнотах для будущих текстов, а художники рисуют скетчи для будущих картин. При этом цель у всех одна – создание кратких и быстрых заметок, с помощью которых можно быстро вспомнить то, что хотелось запечатлеть.

«Главное – поймать и успеть перенести на бумагу важный момент. Вот что такое скетч.»

Несколько уверенных штрихов по чистой поверхности листа – и получается набросок будущей картины, из которого сразу видно, как расположены предметы или в каких позах находятся люди, отчётливо видны все особенности формы того или иного объекта. Спустя время художник возвращается к своему наброску и по нему рисует всю сцену детально. Скетчи позволяют спланировать основные части сюжета: расположение и форму предметов, линию горизонта, движение, тени и так далее, не углубляясь при этом в подробности.

«Работа со скетчами — это своего рода увлекательная игра. И как и в любой игре, в ней, конечно, есть свои правила. Главное правило — это сохранить наличие и расположение основных элементов.»

Как научиться рисовать качественные и быстрые скетчи?

Техника выполнения скетча довольно проста. Процесс включает три этапа.

  1. Посмотрите взглядом художника. Прищурьтесь, мысленно приглушите освещение и отбросьте детали. Останутся только основные линии формы. Сделайте грубый набросок, при этом сохраняйте пропорции и расположение предметов, расстояние между ними. Тёмные области заштрихуйте.
  2. Добавьте цвет. Скетчи не всегда бывают чёрно-белыми. Иногда, наряду с расположением, размером и формой предметов, необходимо зафиксировать их цвет. Тогда используются карандаши, маркеры, фломастеры, акварель. Закрашивать всю поверхность необязательно, главное – показать наличие и расположение цветовых пятен.
  3. Используйте примечания. На рисунке могут быть любого рода пометки и короткие записи. Иногда художники отдельно зарисовывают какие-то детали на том же листе: например, набросок мелкого жеста или выражения лица.

Опытный наставник поможет освоить искусство скэтча.

В нашей Академии ЭврикУМ Вам всегда помогут прикоснуться к миру искусства. С нами работает замечательный художник, наш прославленный земляк

ПЕСТОВ АНАТОЛИЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

Учас­тник го­род­ских, груп­по­вых, се­мей­ных, об­лас­тных, зо­наль­ных, ре­ги­ональ­ных, меж­ре­ги­ональ­ных, рес­публи­кан­ских, со­юз­ных, об­ще­рос­сий­ских, пер­со­наль­ных, меж­ду­народ­ных ху­дожес­твен­ных и ди­зай­нер­ских выс­та­вок. Член Со­юз ху­дож­ни­ков Рос­сии.

На занятиях у Анатолия Васильевича с детьми происходят настоящие чудеса. Озорные руки вдруг становятся послушными, капризы уступают место увлечённой деятельности. Не проходит и месяца, как с листа бумаги на тебя уже глядит настоящее осмысленное лицо человека с глубоким взглядом. Ребята, пришедшие в наш кружок на один курс часто остаются в нём на несколько лет, что определяет их дальнейший жизненный путь. Кем бы ни выросли в будущем наши ученики, искусство быстрых набросков «скэтч» навсегда обеспечивает ребёнка хорошим вкусом и эстетическим взглядом на жизнь.

Записаться в наш кружок можно по телефону 57-43-43.

Занятия проходят круглый год. А в период каникул Анатолий Васильевич с удовольствием учит рисовать воспитанников нашего городского лагеря.

Привет! В последнее время мне никак не удается сесть за съемку очередных видеоуроков, а тем более видеокурсов, но рисовать я стараюсь по-прежнему регулярно. Понятное дело, что при высокой загрузке времени на крупные шедевры не остается. Но это не повод совсем забрасывать творческую составляющую жизни. В такой период на помощь приходит искусство скетчинга или быстрых набросков. Если в день у вас свободно всего лишь 10-30 минут, то их вполне достаточно, чтобы посвятить быстрым наброскам, тем самым не только поддерживая навык рисования, но и совершенствуя свой взгляд на вещи, уверенность штриха и линий.

В этой статье я расскажу о некоторых сервисах, которые позволяют заниматься скетчингом более эффективно. Напомню, что главная идея скетчинга - за очень короткое время изобразить на бумаге основную идею, концепцию рисунка, чтобы эта идея была понятна любому зрителю. При этом ограничение по времени играет весьма важную роль - художник начинает по другому смотреть на объект рисования, выделяет только характерные черты и особенности объекта. В скетчинге очень ярко могут проявиться индивидуальные черты самого художника, в том числе и эмоции, т.к. рисунок выполняется быстро, живо, с желанием как можно быстрее передать образ объекта.

Я решил попробовать свои силы в искусстве скетчинга и теперь точно знаю, что не брошу это дело, т.к. вижу в этом процессе очень много полезного для себя, особенно в направлении развития творческих способностей. Для эксперимента я воспользовался одним из зарубежных сервисов quickposes , где бесплатно предоставляются фотографии моделей для выполнения набросков на время. К этому сайту я вернусь чуть позже, а пока рассмотрим другие:

characterdesigns.com

Данный ресурс помимо информации о разработке персонажа предлагает целый набор фотосетов, которые могут использоваться в качестве референсов для набросков. Ограничение по времени здесь отсутствует, как и опции выбора объектов. Принцип прост - выбираете набор фотографий напротив "Choose a photoset: " и нажимаете кнопку . Далее выбираете понравившуюся фотографию и рисуете набросок. Это самый простой вариант, который по сути предоставляет вам только фотографии. Время рисования вам приходится контролировать самим, что является большим минусом.

reference.sketchdaily.net

Отличный сервис с инструментом подачи референсов на различные темы с возможностью выбора интервала времени. Перейдя по ссылке, вы можете выбрать, что вы хотите рисовать - полностью тело (Full Body), части тела (Body Parts) или животных (Animals). Например, вы решили порисовать руки. Для этого вам нужно зайти на закладку Body Parts и установить настройки:

  • Часть тела (Part): кисти рук (Hands)
  • Пол (Gender): мужской (Male)
  • Вид (View): передний (Front)
  • Временной интервал (Time): например, 2 minutes

Далее нажимаете на кнопку . Для вас откроется случайное фото и начнется отсчет времени, за которое вы должны успеть нарисовать изображенный на фото объект. Адреналин начинает зашкаливать, когда вы не успеваете, а время очень быстро подходит к концу 🙂 Вот тогда на следующем рисунке вы и начинаете думать, как же успеть и какие для этого шаги нужно предпринять. Рождается ваш собственный взгляд на то, что нужно рисовать в первую очередь, а что потом детализировать, чтобы это смогло передать основные особенности объекта.

Все настройки я здесь переводить не буду. Даже если вы не знаете английского языка, то можно простым перебором параметров узнать, за что отвечает каждый пункт настройки. Сложного там ничего нет. Перейдем к следующему сервису.

artists.pixelovely.com

Также очень хороший специально созданный для скетчинга сайт с возможностью выбора того, что вы хотите рисовать. И как в предыдущем сервисе, помимо человеческих фигур, можно выбрать референсы разных животных и птиц. Рассмотрим выбор референса для рисования фигуры человека. Для этого перейдем в раздел Practice Figure Drawing и выберем ответы на вопросы.

Например, мы хотим рисовать только мужские одетые (прикрытые) модели с интервалом времени в 2 минуты. В этом случае настройки будут выглядеть так:

Далее жмем на кнопку и приступаем к рисованию. Через 2 минуты картинка изменится на другую и вы начнете уже новый скетч. Из минусов - не видно, сколько времени осталось до конца временного интервала, нет таймера.

quickposes.com

Ну вот мы и добрались до сервиса, на котором я в свое время остановился. Сервис отличается от подобных тем, что за наработку определенного количества часов вы получаете сертификат от quickposes . При этом есть 3 уровня сертификата:

  • Уровень 1 (за 10 часов рисования)
  • Уровень 2 (за 30 часов рисования)
  • Уровень 3 (за 70 часов рисования)

НО! Есть обязательное условие! В сутки на счет сертификата идет только потраченных 30 минут рисования. Это означает, что сертификат первого уровня вы сможете получить максимум через 20 дней, при условии, что будете рисовать каждый день по 30 минут.

Это сделано по большей части для того, чтобы привить вам навык ежедневного рисования скетчей. Сертификат сам по себе не должен являться целью, это просто приятное дополнение, как пишет сам автор сайта.

Если вы хотите отслеживать время и получить сертификат, то приготовьте адрес своего email-a и перейдите на главную страницу сайта quickposes:


Здесь нам нужно выбрать параметры:

  1. тематику поз, например, атлеты или воины
  2. интервал времени показа референса
  3. свой email
  4. перевернутый режим (я всегда ставил No)

И нажать на кнопку , чтобы приступить к рисованию.

Чтобы проверить свой прогресс, вы можете вбить свой email в левой колонке сайта (цифра 5 на скриншоте выше) и нажать на кнопку .

Важно всегда указывать один и тот же свой email, т.к. в последствии на него вам вышлют сертификат.

Вот часть моих скетчей, которые я рисовал, используя референсы этого сервиса:







Очень интересно было попробовать выполнять наброски разными материалами, например, ручкой, карандашом, углем, пастелью и на разной бумаге. Интервал я всегда ставил 120 секунд, т.к. помимо основного силуэта мне хотелось успеть внести немного деталей. Но порой и это было сложно сделать, т.к. быстро заканчивалось время.

Хочется отметить, что несколько раз у меня наступало очень интересное состояние, когда все мысли из головы уходили и рука сама чертила то, что считала нужным. При этом я держал в сознании рисунок полностью, а не какие то отдельные детали и штрихи. Это довольно сложно объяснить словами, но гораздо проще почувствовать, когда вы быстро рисуете и хотите при этом сделать рисунок узнаваемым.

Ежедневно рисовать у меня так и не получилось. Были дни, когда некогда было даже 10 минут выделить. Либо время было, но не было сил. Поэтому вместо 20 дней я набрал 10 часов рисования примерно через месяц. При этом на 4й-5й день в голову начинали лезть мысли, типа зачем тебе это надо, не нужно заставлять себя это делать каждый день и тд 🙂 Но если на них не обращать внимание и продолжать рисовать, то они скоро уходят и ты просто получаешь удовольствие от процесса.

В итоге спустя примерно месяц я получил на почту вот такой вот сертификат в pdf формате:

При этом и по результатам и по ощущениям я заметил, что штрихи и линии в набросках стали увереннее и гораздо приятнее глазу.

Предлагаю и вам попробовать свои силы в быстрых набросках. Рисуйте всегда и везде, будьте раскрепощенными в рисовании. Необязательно создавать только полноценные картины. Даже 5 минут наброска полезны для творческого развития.



Понравилась статья? Поделитесь ей
Наверх