Техника рисования по номерам. Рисуем картины по номерам на холсте или на картоне

Техника рисования картин по номерам

Рисовать картины самому сложно, а по номерам легко - правда или нет? Сейчас мы это выясним! Наверняка, увидев картину по номерам, многие задают себе вопрос: «А насколько сложно ее раскрасить?». На самом деле, раскрашивание картин по номерам - занятие совсем несложное. Если не вдаваться в подробности, то все, что необходимо для получения конечного результата, это закрасить все пронумерованные области на картине краской с указанным номером. Так как некоторые начинающие художники иногда допускают ошибки при раскрашивании картин по номерам.

Разумеется, вопросов у человека, впервые взявшегося за раскрашивание картины, возникнет не мало:

  • с каких областей начинать процесс раскрашивания,
  • из какого именно угла необходимо начать,
  • какими красками (светлыми или темными) рисовать в первую очередь,
  • какие кисти и в каких ситуациях использовать (в комплект набора входят несколько разных кистей).

Сложно на все возникающие вопросы дать однозначный ответ, так как процесс раскрашивания картины индивидуальный, и, как правило, каждый подбирает сам для себя наиболее оптимальный путь. В процессе раскрашивания картин у каждого художника со временем вырабатывается свой индивидуальный стиль, который и будет в дальнейшем определять тот максимум положительных эмоций, получаемый от этого увлекательного творческого процесса.

В наборах есть: холсты, натянутые на подрамники, контуры, кисти, краски. Все оставшееся – исключительно Ваш процесс, от которого будете получать максимум удовольствия.

Однако, можно советовать казалось бы простые, но в тоже время очень полезные техники рисования картин по номерам!


Маленькие секреты и хитрости:

1. С каких областей начинать процесс раскрашивания, из какого именно угла необходимо начать:

  • Потренируйтесь вначале на больших областях раскраски, чтобы понять - как ложатся краски, как работать кистью и как краски ведут себя на холсте. Начинать раскрашивать картину для правши будет удобнее с левого верхнего угла и далее вправо и вниз, почему? Потому что Вы не испачкаетесь сами и не испортите картину, зацепив раскрашенную область рукавом при таком подходе. Для левшей соответственно нужно начинать с правого верхнего угла картины по номерам.
2. Какими красками (светлыми или темными) рисовать в первую очередь:
  • Если светлые и темные тона находятся рядом или даже пересекаются, то значительно легче будет сначала нанести светлые краски по контурам, а после закрашивать области рядом - темными красками. Даже если Вы немного промахнетесь, то не страшно. Светлыми красками закрасить область поверх темных тоже можно, но значительно сложнее и придется наносить несколько слоев, чтобы темные не просвечивали из под светлых.
3. Какие кисти и в каких ситуациях использовать:
  • Используйте для больших областей - кисти большого размера, а для точечных и маленьких участков кисть с тонким кончиком.

Методика раскрашивания картины по номерам

В основном, более опытные художники выделяют для себя два основных метода раскрашивания картин по номерам: метод «линия за линией» и метод «от заднего плана к переднему».

Рассмотрим более детально оба метода.

  • Метод «линия за линией» - картина раскрашивается от верхнего края к нижнему. Этот метод позволяет избежать смазывание красок рукой. Такие смазывания будут получаться если рисовать картину наоборот, то есть снизу вверх. Первыми закрашиваются большие области, потом более мелкие.
  • Метод «от заднего плана к переднему» - художник выделяет для себя предметы заднего плана и закрашивает их в первую очередь, затем он переходит к закрашиванию предметов переднего плана. Но у этого метода есть тот самый недостаток, о котором уже упоминалось – так как не закрашенные предметы переднего плана могут оказаться выше предметов заднего, то возможно случайное смазывание красок. По этой причине рисование картин по номерам способом «от заднего плана к переднему» рекомендуется более опытным художникам.

После раскрашивания всей картины, проверьте ее на предмет просвечивания цифр и контуров через слой краски. Если Вы заметили просвечивающуюся разметку, аккуратно нанесите еще один слой краски, того же номера. Так же нанесение дополнительных слоев краски понадобится для придания желаемым объектам объема и готовая картина будет выглядеть рельефной.

В картинах по номерам нашего производителя - PaintBoy, все сюжеты представлены с наборами акриловых красок без смешивания.

Рисование по номерам на холсте без смешивания красок не менее увлекательный процесс, но и не менее сложный, хотя многие скажут, что это не так. На самом деле, раскраски без смешивания имеют в комплекте иногда до 40 и более акриловых красок. Просто сам производитель уже сделал все смешивания за нас. И у таких сложных раскрасок бывают очень мелкие детали на холсте, ведь чем больше цветов, тем больше разных областей и они становятся категорически маленьких размеров. Но не отчаивайтесь - ведь, чем труднее полотно, тем более впечатляющий результат Вы получите!

Дорогие друзья, рисуйте на здоровье!

Совет №1.Как рисовать акриловыми красками

Основы работы с акриловыми красками

Краткая техническая информация: Акрил - краска, состоящая из трех основных компонентов. Пигмента, связующего синтетического материала (акриловая полимерная эмульсия) и воды. Последнее особенно важно для нас. Акриловая краска высыхает сразу, как из нее испаряется вода. Именно поэтому, поначалу сложно к ним приспособится - они сохнут очень быстро и в работе, и на палитре. Стоит помнить о том, что акриловая краска, высыхая, становится темнее.

Инструменты и материалы

Акриловые краски можно встретить в баночках и в тюбиках.

Одно из преимуществ акрила в том, что в сочетании с ним можно использовать огромное количество дополнительных художественных средств. Здесь стоит остановится и сказать об еще одном важном моменте - свежий акрил легко удаляется водой. Для засохшей краски нужны растворители (! после работы с акрилом тщательно промывайте кисти водой! засохший в кисти акрил может испортить кисть навсегда!).

Поддерживайте краску в рабочем состоянии.

Так как акриловая краска сохнет очень быстро, выдавливайте ее из тюбика понемногу. Если вы пользуетесь обычной пластиковой палитрой, купите распылитель, чтобы распылять воду на краску, увлажняя ее.

Кисти.
Если есть возможность, покупайте специальные кисти для акриловых красок. Они бывают разных форм, размеров и фактур. Обычно, это синтетические или нейлоновые кисти. При работе с акриловыми красками - от частого погружения в воду кисть может испортится. Натуральными кистями не нужно давить на холст. Рисовать нужно кончиком, как бы на весу. Сначало будет не привычно, но когда присбособитесь к натуральным кистям, вы станете их истиным ценителем.

Вытирайте кисточку.
Держите рядом бумажное полотенце или тряпочку и вытирайте кисточку каждый раз, когда моете. Тогда капли воды не будут спускаться вниз по ободку и попадать на рисунок, оставляя кляксы.

Важные свойства. Обобщение и что-то новое.

И так, мы уже говорили, что акриловая краска очень быстро сохнет. И в этом состоит ее большой плюс.
В добавок к этому, не засохший акрил легко удаляется водой, тогда как высохший - он устойчив к воде. Это может оказаться очень полезным потому, что позволяет наносить второй слой краски без риска разрушить первый.
Акриловые краски позволяют работать слоями - в отличие от масла и акварели, верхний слой у них обычно не прозрачен, и не видно нижнего - это бывает удобно, когда нужно подправить какие-то мелкие недочеты. Или, когда нужно нанести яркий рисунок на какой-то фон.
Акриловые краски неприхотливы к соседям. Их можно сочетать и с маслом, и с акварелью. И пользоваться почти на любых поверхностях.
Акрил не пахнет. И в процессе работы не выделяет никаких мешающих дышать испарений, как в работе с маслом. И это тоже важный плюс))
Акрил можно наносить как очень жидко (как акварель), так и толстым слоем - как масло. Причем, он все равно будет хорошо держаться на поверхности и не растекаться - тому причина его высокая эластичность.
Акрил не трескается и не тускнеет.

Начало работы

Выберите хорошее место. Как и в большинстве других дел, рисованием лучше заниматься при естественном освещении. Об устройтесь вблизи открытого окна или в комнате, в которой много естественного света. Вы сможете разглядеть небольшие нюансы своих мазков кистью и цветов, которые бы вы не смогли разглядеть при другом освещении.

Разложите все свои материалы. У каждого художника свой подход к организации своих материалов, но лучше всего разложить их по своему усмотрению до начала работы. Заполните банки водой, выньте кисти и краски, которые хотите использовать, и поместите палитру в самое идеальное место. Также вы можете пожелать одеть халат или старую рубашку.

Найдите источник света. Цвет изменяется в зависимости от того, как на него падает свет, поэтому перед началом рисования, определите положение основного источника света. Уделяйте этому внимание на протяжении всего процесса рисования. У вас должны быть использованы более светлые цвета вблизи источника света и темные вдали от него. Это может показаться элементарным, но определение источника света до начала работы, поможет вашим цветам расположиться, как следует.

Завершение работы

Покройте картину слоем лака. Хотя это не обязательно, многие художники предпочитают покрывать картину слоем лака, чтобы закрепить акриловые краски. Это помогает краски химически связаться с холстом и лучше защищает краску от повреждения.

Почистите кисти и рабочее место. Обязательно мыть кисти сразу после окончания работы с ними. Акриловая краска может серьезно повредить и испортить кисти, если ее оставить сохнуть на щетине. Мойте щетину кистей с мылом под холодной водой, пока вода не станет чистой (теплая/горячая вода зафиксирует краску на кистях). Сотрите краску с рабочего стола и вымойте банки для воды.

Сохраните неиспользованную краску. Акриловая краска может храниться несколько месяцев в плотно закрытом контейнере, поэтому если у вас что-то осталось, сохраните на будущее.

Оставьте картину сохнуть. Поместите картину в какое-либо место, где она сможет просохнуть за 1-2 дня. У акриловых красок очень короткое время высыхания, но их необходимо разместить там, где их не потревожат, чтобы они смогли нормально высохнуть.

Назначение кистей:

1.ПЛОСКАЯ КИСТЬ СО СТАНДАРТНОЙ ВЫСТАВКОЙ

Сочетает в себе волоски разной длины для наилучшей маневренности: делайте смелые мазки широкой частью кисти и тонкие ребром кисти.

ПЛОСКАЯ УСЕЧЕННАЯ КИСТЬ

Используется для точных мазков, а также для линий и кривых типа «серпантин».

КИСТЬ ФОРМЫ «ЛЕЩИНА»

Обладает достоинствами и плоской, и круглой кисти. Отличный выбор для лучшего смешивания цветов.

ШЛЕППЕР

Кисть для длинных прямых линий. Длинный ворс позволяет удерживать большое количество краски. Просто держите кисть без нажима, почти перпендикулярно поверхности, позвольте краске стекать на бумагу.

Совет №2 . По раскрашиванию картин по номерам

Итак, перед Вами открытый набор раскрасок красками по номерам и вам не терпится начать творить свой шедевр. Нижеприведенные советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания едва ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам).

Безусловно, в данной статье невозможно рассказать и описать все нюансы, которые существуют, так как живопись является настоящим искусством. Мы просто попытались суммировать уже накопленный практический опыт рисования вместе с рекомендациями различных производителей и изложить это в максимально доступной форме.

ПРИВИЛА ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ РИСОВАНИЯ

Подготовка красок

Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Не требуют никакого смешивания красок для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумеровано, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших наборах краски идеально подобраны по цветовой гамме и представлены в нужном количестве, чтобы Ваш будущий шедевр гарантированно был схож с оригиналом, а может даже лучше. Все зависит только от Вас!

Обратите внимание на нумерацию красок в контейнерах

При рисовании по номерам, крайне важно, чтобы цифры на контейнерах соответствовали номерам на холсте. Некоторые сюжеты подразумевают использование нескольких контейнеров с одним и тем же цветом краски, соответственно, эти краски имеют один и тот же номер. Поэтому последовательность нумерации выглядит следующим образом:


Открытие флаконов

Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу – это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент.

Рисование

Для удобства разместите следующие предметы возле себя: изображение готовой картины, краски, кисточку, холст с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек матерчатой ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением. Обведите большие поверхности вначале тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска закрашивает лучше, чем светлая. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.

Как держать кисточку

Держите кисточку, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы её расположение было для Вас удобным.

Порядок рисования

Не существует единого подхода к порядку рисования картин. Есть несколько техник рисования:

1)Вы можете рисовать картину методом "линия за линией", от верхнего края картины к нижнему.

2)Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом "от заднего плана к переднему", сначала закрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: 1.небо, 2.облака, 3.луг, 4. деревья, 5. листья, 6. цветы.

Иногда также может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Эмпирическим и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны "практиками" и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:

1) В последовательности нумерации красок в наборе:

  • от увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской № 1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской № 2 - десять контуров.
  • от большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально "на глаз".

2) В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темным. Это связано с тем, что при ошибке в раскрашивании, светлой краской закрасить темные сегменты намного сложнее, чем темной краской светлые сегменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый семгент можно в один слой, т.е. намного проще.

Как видите, существуют множество вариантов и интерпретаций техники раскрашивания по номерам. Возможны также различные совмещения и чередования техник и методик, что предоставляет нам бесконечное число вариантов. Иными словами, вы абсолютно ничем не ограничены, кроме Вашей фантазии, желаний и умения. Не стоит на чем-либо зацикливаться: надо рисовать так, как Вам удобно, приятно и комфортно. Просто начинайте рисовать картину и в процессе сами поймете, какая техника и метод рисования Вам наиболее приятны и удобны.

Для идеального изображения готовой картины закрасьте не закрашенные места и просвечивающиеся номера. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.

На заметку умелым художникам

Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения разной толщины краски. Для этого нанесите оставшуюся краску толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит предать картине эффект рельефности.

Лакировка

Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхность картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.

Рамка

Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.

ПРАВИЛО ИСПОЛЬЗОВАНИЕ КРАСОК

Чтобы рисовать без проблем, необходимо соблюдать правило использования красок. Это крайне важно!

Поэтому просим Вас внимательно прочитать нижеследующие правила и соблюдать инструкции по рисованию.

Важно: как только баночки с краской открыты, срок годности краски становится ограниченным!

Правило 1

Открывайте баночки с краской непосредственно перед началом рисования. Очень сложно упаковать быстросохнущие краски в столь маленьком объеме (около 3мл), таким образом, чтобы они могли храниться в магазине продолжительное время. Баночки с краской, которые являются разработкой последнего поколения компании MENGLEI, выполняют это требование. Однако, как только они были открыты, краска может высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской

Правило 2

С помощью кисточки уберите приставшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.

Правило 3

Несмотря на то, что контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработаны для сохранения всех свойств краски, краска в них может немножко загустеть при хранении, например, из-за перепадов температуры. Чтобы "оживить" краски и использовать их снова, просто добавьте в них пару капелек воды и тщательно размешайте. Краски вновь готовы к использованию!

Правило 4

Как только баночки с краской были открыты, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. После первого открытия баночек, появляется вероятность, что краски могут засохнуть. Поэтому после открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.

Правило 5

Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно закройте контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, с краев крышки и уплотнительных пазов крышки.


На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнительные пазы в крышке. Крышка герметично прилегает к краям баночки.

На рисунке В неправильно закрытая баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Следовательно, воздух, проникающий в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняющие пазы – зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.

Правило 6

Если вы планируете сделать перерыв в рисовании в течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открытые краски останутся по-прежнему готовыми к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.

Правило 7

После каждого перерыва в рисовании вязкость красок нужно немного подкорректировать, чтобы обеспечить её соответствующее нанесение.

Почему мы отобрали для начинающих именно эти раскраски:

У них одни из лучших отзывов от наших покупателей, а это на наш взгляд лучшая рекомендация;
- проверенные производители: качественные краски , понятная инструкция, «все в комплекте»;
- результат выглядит впечатляюще, и в то же время нет большого количества очень мелких деталей .

Маргарита Павлухина (раскрасила более 10 картин)

На мой взгляд, самая оптимальная фирма для новичков - Шиппер. Хороший картон (контур и цифры напечатаны четко), кисточка, и краски ложатся ровно, цифры закрашиваются без проблем (только со светлыми тонами приходится наносить 2 слоя), после работы в баночке обычно остается еще порядочно краски, нет смешивания, достойный результат.

Если говорить о работах на холсте, то мне понравился Хоббарт - краски достаточно густые, легко ложатся на холст и закрашивают цифры и контур. Результат получается тот же, что и на картинке на коробке. То же можно сказать и о Менглей.

Из Шиппер новичкам могут подойти: (все фрагменты достаточно крупные. Работа получается яркой и сочной), (мелких фрагментов чуть больше, но сложностей никаких не возникает, и с Маками они сочетаются отлично) и (мелкие фрагменты только книга и очки).

А еще очень советую купить мольберт - самый простой, ученический. Когда картина стоит, а не лежит на столе, работа лучше освещена и можно увидеть, где не закрасились цифры или контур. При работах с холстом он просто незаменим. Кроме того, у меня при работах за столом часто болела шея, а с мольбертом можно раскрашивать и сидя, и стоя, и меньше риск вляпаться в не засохшую краску.

Ксения Усс (раскрасила более 10 картин)

Старайтесь выбирать раскраску в той цветовой гамме, которая вам по душе.

По поводу техники раскрашивания, мне удобнее всего раскрашивать картину подряд, сверху-вниз и слева-направо. Рисую я не за мольбертом, а обычно сидя, а иногда - сидя на диване. Поэтому эта техника для меня удобнее всего, в том смысле, что можно на незакрашенную зону свободно складывать свои руки, не боясь испортить уже раскрашенные места или замарать руки, одежду. Не нравится раскрашивать долго одним цветом, поэтому раскрашиваю маленькими участками сразу всё по названному алгоритму (сверху-вниз и слева-направо).

По использованию красок, рекомендую заранее обзавестись палочкой-мешалочкой (китайская палочка, любая палочка). Также у меня всегда под рукой пачка влажных салфеток (которые не сильно влажные, такие большие упаковки всяких детских салфеток), после каждой краски удобно протирать ими кисточку.

Что касается советов по конкретным наборам - рекомендую четверные наборы шипера (бабочки, кексы, кофе) - они яркие, они все по себе небольшие, можно начинать смело с них. Зоны там не особо мелкие. Удачи!

Вера Галина

Я бы посоветовала начинать с небольшой и простой раскраски на картоне без смешивания красок с относительно большими областями. Для пробы хорошо подходят маленькие раскраски Ravenburger. У этой фирмы мне ни разу не попалось засохших красок и всегда закрашиваются цифры, хоть и не всегда с первого раза.

Евгения Царевич

Даже не знаю, стоит ли новичкам советовать, какие лучше картины попробовать нарисовать или просто взять первую понравившуюся и уже самим для себя решить, сложно это или нет.

Племяннику 12 лет, купила на пробу ему фирму Хоббарт "Витраж "Мир музыки" на холсте. По картине видно, что много крупных участков, так он сказал было интереснее, если бы было больше маленьких участков. Вот вам мнение ребенка, если детям легко, то и взрослые справятся)))

Раскрашивала всеми любимую фирму Шиппер на картоне: Кексы - вот что для новичков можно посоветовать, легко, быстро и аппетитно))).

Екатерина Дрокова

Рисовалала и рисую только Шиппер. Очень довольна этой фирмой. Первая работа была "Пионы в вазе". Еще на очереди Дименшнс лежит "Букет пионов". Новичкам посоветовала бы все-таки начать с Шиппера.

На счет хитростей раскрашивания, то лично я рисую с левого угла к правому, спускаясь ниже и опять возвращаюсь к левой стороне. Просто знаю, кто-то рисует сначала одним цветом, потом другим, но мне так не интересно.

Евгения Ярыгина (раскрашено около 10 картин)

Мне кажется, что новичку стоит изначально понять понравится ему или нет, поэтому я бы посоветовала бы простую картину. Некоторых раскраска будет раздражать, других - успокаивать. Я поняла, что мне реально понравилось, и в моей достаточно нервной работе меня нереально по вечерам успокаивало.

Как мне кажется новичку следует:
- начинать рисовать с простых картин, чтобы "набить руку"
- не бояться, что он закрасит что-то не тем цветом, скажу честно, это часто и не заметно
- не переживать, если, как часто кажется, краски вот-вот закончатся. По моему опыту красок хватало всегда.
- попробовать раскраски как на холсте, так и на картоне. Мне больше понравилось работать на холсте, как мне кажется как-то по-другому рисуется и не чувствуется, что это своего рода детская раскраска.
- понимать, что китайское качество, лично для меня, далеко не всегда уступает немецкому. Я лично часто покупаю Color Kit и Menglei на холсте и очень счастлива

Раскрашивать можно, конечно, как хочется, но лично мой опыт где-то с 5-й картины показал, что заканчивать надо картину белой краской, а начинаю я со 2-ой, то есть самой светлой, кроме белой краски, и иду вперед, и пока не закрашу как мне кажется все деления 2-м цветом, не перехожу к третьему цвету. Когда я на третьем цвете вижу, что не закрасила второй цвет, то я возвращаюсь и дозакрашиваю второй цвет, причем делаю незамедлительно, так как первое -сложно потом найти не докрашенный элемент, и во-вторых возвращаться в конце и дозакрашивать все пропущенные элементы - слишком муторная работа.

Елена Реминова (раскрашено более 20 картин)

По поводу выбора картинки - тут однозначно, чем мельче детали рисунка, тем интереснее процесс и результат. Кроме аккуратности и усидчивости никаких других талантов и усилий не требуется. Очень понравился Шиппер в работе. Но больше люблю картины на холсте. Они более дорогими кажутся и профессиональными, можно повесить на стену даже без рамок (что очень экономично и просто, без всяких багетных мастерских). На холстах, которые планирую вешать на стену, я или продолжаю рисунок на боковинах или чаще всего просто закрашиваю бока в подходящий тон.

Чтобы хорошо промывать кисть, кладу на дно стаканчика губку для мытья посуды. Очень тщательно вымывается кисточка. Кисти, кстати, я покупаю отдельно. Готовые работы я всегда покрываю лаком. Глянец не очень люблю, бликует и теряется эффект живописи. Очень люблю матовый или полуматовый лак. Самое главное - наносить несколько тончайших слоев.

Марина Marinelli

Т.к я очень люблю кропотливые дела, я сразу замахнулась на раскраску со смешиванием Дименшенс «Садик на побережье», получила колоссальное удовольствие. Краски понравились, ложились отлично, по моим наблюдениям на картон всегда ложатся хорошо.

Конечно, я очень люблю Шиппер!!! Качество картона, качество красок не только по яркости, но и по консистенции выше всяких похвал.

Для себя открыла один способ, чтобы не просвечивали цифры, особенно под светлыми красками - можно предварительно замазывать штрихом (корректором). И еще могу посоветовать не бояться картин со множеством мелких деталей, достаточно купить хорошую лупу (как я и сделала сразу).

В картинах, где есть вода, волны или морская пена, белый цвет лучше оставлять на финал, таким образом можно сделать границы плавнее (растушевкой) и волны будут смотреться объемнее.

Обязательно покрываю картины на картоне лаком «Сатин». Он придает красивый шелковистый эффект.

Однозначно сказать, что предпочтительней холст или картон –сложно.. кому что нравится. На холст краски ложатся по-другому, я бы сказала, мазками более густыми, что немного напоминает картину, нарисованную маслом.

Лак для картин на холсте предпочитаю матовый, он придает приятное покрытие, без излишнего блеска.

Что касается рекомендаций по сюжетам, можно начинать с цветов, пейзажей, животных (кто любит), но только не с людей. Как правило, если картина на холсте, то нужно еще научиться делать плавные переходы между оттенками, это касается открытых участков тела.

Конечно я изначально начала раскрашивать картины лучших производителей, поэтому сложно оценивать все разнообразие производителей. Что касается кисточек, то в наборах Шиппер и Дименшенс, были качественные кисточки, которые до сих пор живы и я ими пользуюсь. У китайцев кисточки живут ровно 1 картину))), поэтому я докупала в художественных магазинах.

Людмила Долгополова (раскрашено 5 картин)

Первым критерием при выборе раскраски для меня стал сюжет картины! Могла бы посоветовать для начинающих раскраску «Ромашки» фирмы Schipper. Ее главная привлекательность – размер. Она меньше, чем стандартные картины данной фирмы, размеры деталей также не очень мелкие, а на выходе картина получается очень красивой, и цветы выглядят очень натурально. Картина «Ромашки» является одной из серии похожих картин такого же размера с изображением цветов: «Мак», «Роза» и «Подсолнух» - все они могут подойти начинающим. Еще очень немаловажный помощник при выборе первой картины – это, конечно же, отзывы.

Раскрашиваю я, двигаясь по картине постепенно – начиная всегда с верхнего левого угла – это дает возможность не касаться уже раскрашенных участков. Обращаю внимание на сами фрагменты – сначала стараюсь раскрасить то, что находится на заднем плане картины, и только затем перехожу на передний план. Для меня это удобнее, чем искать все фрагменты с одной цифрой по всей картине, хотя знаю, что очень многим наоборот кажется неудобным все время менять цвета… Зато, как мне кажется, в моем варианте - с каждым разом картина как будто наполняется, и уже видно какие-то отдельные фрагменты.

Что касается кистей – в наборах Shipper к картинам прилагается кисть среднего размера, качеством всегда была довольна, кисти хватает не только на одну картину. При покупке нового набора я продолжаю раскрашивать кистью из предыдущего, а новую оставляю про запас))) Более тонкими кистями пользуюсь крайне редко, чаще там, где необходимы именно более тонкие линии.

Извечная дилемма «ЧТО ЛУЧШЕ – ХОЛСТ ИЛИ КАРТОН?» Для новичков могу с уверенностью сказать – начинайте с картона! На нем все проще и понятнее))). Остановившим же свой выбор на холсте – первое, что могу сказать – будьте готовы к тому, что вам часто придется заглядывать в контрольный лист, т.к. на холсте гораздо хуже, чем на картоне, видно цифры (особенно в мелких деталях), а второе – краски необходимо как бы «вбивать» в холст, а не плавно размазывать, как по картону.

Маргарита Терентьева

Каким образом рисовать, это уже из серии "на вкус и цвет...". Мне, например, не нравится двигаться сверху вниз или слева направо. Я начинаю с ярких красок и закрашиваю все одним цветом, потом все другим. Видно, это мой пунктик - довести все до конца.

И наверное, самый важный совет: НЕ БЕРИТЕ КАРТИНЫ НЕИЗВЕСТНЫХ ФИРМ. Проверенно на личном опыте. Несколько таких незаконченных картин лежит у меня в дальнем ящике. Желания их рисовать нет, удовольствия они не доставляют.

А вот на чем и в какой позе рисовать удобней, то мой ответ НА КОЛЕНКАХ)))))). Залезаю на кровать, подкладываю подушки под спину и облокачиваюсь на стену. Коленки согнула и картину полустоя на них положила))) Красота как удобно! И шея не устает, и спина не сгибается))

Александра Михайлова

Начинаю я рисовать с больших участков. Стараюсь рисовать одним цветом, потом другим. Меняю, когда надоест. Сложнее всего рисовать светлыми тонами, т.к. плохо закрашиваются номера (хотя в Плейд с поездом белый идеально ложиться в ОДИН слой, я в шоке). Ну и цвет выбираю от настроения)))

Здравствуйте, друзья! Скажите, есть у вас какое-нибудь хобби для души? Такое, чтобы вы что-то делали, а душа в это время песенки напевала и улыбалась) У меня есть. И появилось оно сравнительно недавно. Примерно год назад я узнала, что такое рисование по номерам. Узнала и влюбилась в это дело глубоко и надолго.

Это случилось, когда я устроилась на работу в небольшой магазинчик, где и продавались наборы для рисования по номерам.

Вообще люди как их только не называют: и раскраски по номерам, и рисование по цифрам. Но суть от перемены названия не меняется. Это вид творчества, который позволяет каждому человеку почувствовать себя настоящим художником.

И каких только вопросов от своих дорогих покупателей я не услышала за время работы в магазине. В этой статье хочу рассмотреть самые популярные из них, скажем так, топ-12 вопросов про рисование по номерам. Вдруг, мои знания и вам пригодятся. Но сначала разрешите похвастаться) Моя первая работа) Называется «В предвкушении».

План урока:

Вопрос № 1. А что это такое?

Это такие наборы для рисования. Специально для тех, кто рисовать хочет, но не умеет. Если соблюдать правила, то получится у всех. Сюжеты могут быть разными. Есть пейзажи, есть натюрморты, есть портреты. Так же вы можете повторить творения известных художников, Ван Гога, например.

Сюжет, который вы выбрали, уже нанесен на холст серыми линиями в виде контурного рисунка, каждый кусочек которого имеет номер. Номера стоят и на красках. Если на рисунке вы видите циферку один, то этот кусочек нужно закрасить краской номер один и т.д. И так, кусочек за кусочком. Чем-то напоминает вышивание.

Вопрос № 2. Что в коробке?

В коробке вы найдете:

  • холст или картон, с нанесенным контурным пронумерованным рисунком;
  • краски с номерами;
  • кисточки;
  • бумажный контрольный лист с таким же рисунком, как и на холсте (картоне);
  • цветную репродукцию вашей будущей картины.
  • крепления, которые с помощью маленьких саморезиков прикручиваются к подрамнику, к ним потом привязывается шнурочек для подвешивания.

Также небольшая наклейка с репродукцией располагается прямо на коробке. А еще на этой наклейке указывают:

  1. Уровень сложности.
  2. Размер полотна.
  3. Количество цветов.
  4. Артикул.

Вопрос № 3. Что такое уровень сложности?

Их пять. Первый уровень – работы самые простые. Пятый – самые сложные. Обозначаются эти уровни звездочками. Я бы назвала это не уровнем сложности, а уровнем кропотливости работы. Чем выше уровень, тем мельче раскрашиваемые кусочки. Тем красивее получается.

Вопрос № 4. Про размеры.

Как я уже говорила, размер будущей картины указывается на упаковке. Размеры могут быть разными. Самые маленькие 10×15. Могут быть 20×20, 20 х30, 30×30,30×40. Самый популярный размер — 40×50.

Роспись по номерам | My-shop.ru

Так же в продаже имеются диптихи, триптихи и полиптихи.

Диптих – это картина, состоящая из двух частей.

Триптих – из трех.

Полиптих – из четырех и более частей.

Как в этом случае указывается размер? Допустим, картина из трех частей, каждая из которых имеет размер 50×50. В данном случае производитель укажет на коробке 50×150.

Вопрос № 5. Что лучше холст или картон?

Тут уж, как говорится, на вкус и цвет… Хоть на холсте, хоть на картоне, картины выглядят прекрасно. Но могу сказать, что большинство любителей рисования по номерам предпочитают холст. И я тоже. Это как-то приятнее.

Холст настоящий хлопчатобумажный. Он уже загрунтован и натянут на деревянный подрамник. Полностью готов к работе. Хотя бывают такие наборы, где холст скручен в рулон, а подрамник присутствует в разобранном виде. Скорее всего, такая картина будет большой. И ее не удобно транспортировать в большущих коробках. Подрамник в этом случае нужно сначала собрать. А потом натянуть на него холст и закрепить его с помощью строительного степлера.

Бывает и такое, что холсты продают и вовсе без подрамников. Например, полиптихи, в которых каждая часть картины имеет разный размер. В данном случае подрамник придется заказывать отдельно.

Некоторые производители предлагают в качестве основы для рисования фактурный картон. Он очень плотный. Но все равно немного прогинается. Раньше наборы с картоном стоили дешевле, чем с холстом, а сейчас большой разницы по цене между ними нет.

Вопрос № 6. Зачем нужен контрольный лист?

Контрольный лист – это листочек, на который нанесен тот же рисунок, что и на холсте. Первое, что приходит в голову людям – он нужен для тренировки. Это не так. Он нужен для того, чтобы вы смогли себя проверить, если вдруг допустите ошибку. Можно во время рисования размечтаться о чем-нибудь и случайно закрасить лишнее. А когда кусочек закрашен, то цифра закрашена тоже. Как определить какой цвет здесь должен быть? С помощью контрольного листа.

Вопрос № 7. Какие краски в наборе?

Готовые работы выглядят так, что кажется, что они написаны маслом. Это заблуждение. На самом деле краски в наборах акриловые на водной основе. Они не пахнут, быстро высыхают. Очень удобные.

Могут быть в тюбиках и в баночках. В тюбиках лучше, так как они не засыхают. А баночки нужно очень плотно закрывать, чтобы предотвратить высыхание. В случае чего краску можно развести водой.

И тюбики, и баночки пронумерованы.

Красок может быть такое же количество, сколько цветов на картине или меньше. В первом случае краски смешивать не придется, все уже готовы и смешаны до вас. А во втором случае, для получения нужных оттенков нужно смешать две, а иногда и три краски в определенных количествах.

На схемах эти участки обозначаются так:

  • 2/9 – значит нужно смешать одну часть краски № 2 и одну часть № 9;
  • 2/2/9 – значит нужно смешать две части краски № 2 и одну часть № 9.

Удобнее рисовать уже готовыми красками, но некоторых привлекает процесс их смешивания.

Количество красок рассчитано так, чтобы их хватило. Обычно они еще и остаются.

Вопрос № 8. А что за кисти?

В наборе обязательно имеется кисточка. Часто и не одна. Кисточки нейлоновые. Рисовать ими удобно, они довольно жесткие, упруги такие. После перемены цвета кисточки нужно мыть, так же как и после работы. Моют их водой и протирают салфеткой.

Сильно смачивать кисть в воде перед тем как окунуть ее в краску не нужно. Если краски свежие, то ее вообще не нужно мочить. Если воды на кисти будет много, то краски будут растекаться и станут более блеклыми. Получится некрасиво.

Вопрос № 9. С чего начинать?

В каком порядке работу выполняю я? Сначала раскрашиваю самые большие участки. Потом те, что поменьше, а потом самые маленькие. То есть сначала небо, потом облака, а потом птичек, которые на фоне неба и облаков летают.

Роспись по номерам | My-shop.ru

Но это не единственный вариант. Кому-то удобнее сначала работать одним цветом, а затем брать следующий.

Есть вариант начать с верхнего левого угла (для левшей с верхнего правого) и продвигаться дальше. Это для того, чтобы не возить рукой по уже раскрашенным участкам. Хотя краски высыхают быстро, и ваша рука ничего им не сделает плохого, не размажет.

Каждый вырабатывает для себя свой способ. Начнете рисовать и поймете как вам удобно.

Главное краску берите гуще. Не размазывайте ее, а накладывайте на холст. Частенько приходилось слышать жалобы, что сквозь краски просвечивают номера. Особенно это касается светлых цветов. Как с этим бороться? Нужно светлые участки закрашивать несколько раз. И тогда цифры спрячутся.

Если вдруг вы случайно ошибетесь, то ничего страшного в этом нет. Нужно свериться с контрольным листом и закрасить участок нужным цветом прямо поверх ошибочного.

Вопрос № 10. С какого возраста можно начинать?

Частенько наборы для рисования по номерам рассматривают в качестве подарка детям. Здесь все от ребенка зависит. Некоторые детки очень это дело любят и рисуют одну картину за другой. А других такая работа утомляет. Но, чтобы узнать нужно попробовать.

Для начала следует выбирать небольшие картины с невысоким уровнем сложности. А затем переходить к более серьезным вариантам. Также для детей выпускаются часы раскраски. Тот же холст с рисунком но в центре укреплены стрелочки, а сзади часовой механизм.

Ну а так, по возрасту лет с 8 – 10. А верхнего предела нет. Главное, чтобы у человека было нормальное зрение, чтобы можно было разглядеть цифры и контуры участков.

Вопрос № 11. Что делать с готовой картиной?

Дайте ей недельку отдохнуть. Пусть полежит. А потом можно покрыть картину акриловым лаком. Он делает цвета более сочными, яркими. Лак может быть матовым или глянцевым. Я предпочитаю глянцевый акриловый лак.

Когда будете производить покрытие лаком, работайте в одном направлении, например, сверху вниз. Кисточку лучше взять плоскую и широкую.

Вопрос № 12. На что обратить внимание?

Если вы решили приобрести себе набор для рисования обязательно попросите открыть коробку. И обратите внимание вот на что:

  1. Хорошо ли натянут холст на подрамник? Бывает такое, что холст провисает в центре или сбоку где-нибудь.
  2. Если подрамник в разобранном состоянии, то попробуйте в магазине его собрать. Это бывает нелегко, а порой просто невозможно, так как пазы реек не входят друг в друга никакими способами.
  3. Проверьте наличие кисточек, красок, креплений, контрольного листа.
  4. Проверьте соответствие артикулов. Артикул на коробке и артикул на холсте (его пишут сбоку) должны быть одинаковыми. Редко, но бывает, что производители путают и кладут холст не от того набора. И тогда ничего точно не получится.
  5. Если краски в баночках, то проверьте, надежно ли они закрыты.

Наборы для рисования по номерам могут стать отличным подарком для людей творчески настроенных. А готовые картины – прекрасное украшение интерьера. И гордость автора конечно же!

Роспись по номерам | My-shop.ru

На этом видео показан процесс рисования по номерам. Посмотрите, очень похоже на волшебство)

Друзья, если у вас остались вопросы, на которые я не ответила, то вы спрашивайте, не стесняйтесь. Все что знаю, расскажу.

А может быть у вас есть какое-нибудь свое необычное увлечение? Тогда расскажите о нем в комментариях. Я, например, еще люблю делать поделки разные вместе с детьми. Недавно, мы научились и делать , теперь собираемся сделать какую-нибудь .

Желаю вам приятного творчества!

Всегда ваша, Евгения Климкович!

Хотите ощутить себя настоящим художником, но у вас нет природного таланта в этой области? Купите недорогие картины (раскраски) по номерам на холсте в нашем интернет-магазине: они позволят рисовать настоящие шедевры, имея любой уровень художественной подготовки. В каталоге представлен огромный выбор товаров для творчества размера 40x50 см.

Раскрашивание происходит следующим образом: на каждый пронумерованный участок картины наносится определенный цвет согласно номеру. Как правило, в наборах для рисунков на холсте используются стойкие акриловые краски. Смешивания разных оттенков при этом не требуется, поэтому работа не представляет особой сложности.

Эффектнее всего выглядят изображения, нанесенные на холст. В готовом варианте они представляют собой полноценную картину, которую благодаря подрамнику и крепежу можно повесить на стену. Также ее можно преподнести в качестве подарка, сделанного своими руками.

Раскраски по номерам на холсте - отличный выбор для начинающих художников

Если вы заинтересовались возможностью создать настоящий художественный шедевр в домашних условиях, то добро пожаловать на сайт компании «Ай-па». У нас представлен большой выбор картин для рисования по номерам, которые можно купить в Москве, Санкт-Петербурге и других регионах России с доставкой или самовывозом.

В каталоге росписи вас ждет сюжетное разнообразие:

  • пейзажи,
  • натюрморты,
  • цветы,
  • животные,
  • мультипликационные герои,
  • абстракция,
  • репродукции картин известных художников.

Эти и многие другие сюжеты вы можете выбрать как для взрослого, так и для ребенка. Для удобства воспользуйтесь онлайн-фильтрами: с их помощью можно выбрать желаемый размер холста для живописи по номерам, тему рисунка и ценовую категорию. Творите с удовольствием, открывая в себе новые таланты!



Понравилась статья? Поделитесь ей
Наверх